服装表演艺术

发表时间:2020/12/17   来源:《教学与研究》2020年12月下   作者:李茜丞
[导读]

西安工程大学 西安工程大学    李茜丞       710000

         在衣食住行中,服装作为人生活中的重要要素之一,在当今的商业发展里有着举足轻重的地位。而模特的存在,将服饰发展推向高潮。
        1.在互联网的时代,网购已经看的不仅仅是衣服,更是照片,而模特是照片中最重要的一部分,能衬托出衣服特色款式和设计师想表达内容的模特,对服装的推广起了极为重要的作用。
        2.更直观的采购中,秀场是各大时尚品牌采用的主要推广模式,大到香奈儿,古驰,阿玛尼等国际大牌,小到一些个体设计师的灵感创作,秀场的设计和模特的走秀都能吸引到大众的眼光。而在秀场中,好的模特所表演出的服装效果,设计,材质,感觉,能让观看秀场的人更直观的感受设计师的灵感,从而达到很好的推广作用。
        3.现在出现很多平台,都会有各种博主模特直播试穿各种衣服,或者试色各种美妆品牌,可以让普通大众也能直观的看到服饰美妆的效果。
        由此可以看出服装表演的重要性。
        而服装表演的起源与发展,都源于法国宫廷的一种时尚。
         时装模特起源于14世纪末,是流行于法国宫廷的一种时尚。早在1391年,法国查理六世的妻子伊莎贝拉王后发明了一种叫做Fashion Doll的玩具礼品,把它送给了英王的妻子安妮王后,便掀起了宫廷里互赠玩偶的风潮这种礼物被称为Model Dolls。
      “模特儿”一词出现则是在1573年,法国设计师罗斯·贝尔坦用黏土和木头制作人体模型来展示服装成品。随后在欧洲用玩偶“模特”来交流时装信息的方法很快流行起来。1896年,在英国伦敦 ,首次举办了玩偶时装表演并获得了巨大成功,各媒体争相报道,在时装表演史上,这场义演被称为玩偶模特儿秀,它是现代时装表演的最早发端。
而历经几十年的发展,秀场选择模特的审美也不断的变换更新。
        而中国服装表演的发展,也曾是一段悠长的路程。
        中国最早的时装表演,可以说是一位画家组织的。著名画家叶浅予先生在 “云裳”时装公司担任时装设计师时,一家英国纺织印花布洋行找到他,要他为他们办一个时装展览。而“时装模特”的概念被引入中国是在1979年,缘于时装大师皮尔.卡丹 ,率一班法国模特在北京民族文化宫举行了一场时装表演。1981年2月9日晚,第一场中国人自己组织、表演的时装秀在上海举行,从此开启中国的模特时代。之后1980年,上海服装公司成立了 ,我国第一支时装表演队。1981年,第一场中国人自己组织、表演的时装秀 ,在上海举行,开启了,中国的模特时代。1984年,上海服装公司第一次向社会公开招考模特。1987年,中国模特首次亮相巴黎国际时装节。1988年,彭莉摘得 “今日新模特国际大奖赛” 桂冠,成为首位在国际性大赛中夺魁的中国姑娘。同年,彭莉摘得 “今日新模特国际大奖赛” 桂冠,成为首位在国际性大赛中夺魁的中国姑娘。1989年12月1日,“中国首届最佳模特表演艺术大赛”是在中国举办的首届模特大赛,
         同年,苏州丝绸工学院工艺美术系(现改名为苏州大学艺术学院)在全国高校中最先设立了时装表演专业,三年制大专。1992年,代表“国家级高水平”的“新丝路时装艺术表演团”诞生。同年,陈娟红在美国 “世界超级模特大赛”中获得大赛前八强“世界超模”称号。1992年,北京服装学院开设了,服装设计与表演大专班。


1996年,服装模特成为国家正式承认的一种职业。2003年,中国境内首次以国家职业标准进行模特考核评比的大赛。2009年,中国模特总会注册成立,是由全国各地从事模特培训机构、模特经纪人模特教练、模特表演编导及模特表演艺术爱好者、模特表演制作公司与模特行业相关的企事业单位及个人,共同发起的专业的非赢利性质的行业自律法人社团机构。中国的服装表演专业就这样逐渐发展起来。中国也慢慢有模特走向了国际。孙菲菲刘雯何穗等代表性的中国超模在模特圈大放异彩,中国模特越来越受到大家的关注和瞩目。越来越多中国的模特以中国美女特有的形象,获得了广泛国际的认可。
         中国第一位走出国门的超模则是石凯,她1979年出道,被皮尔.卡丹看中,从此踏上了在法国T台的征途。后来中国则有了陈娟红、马艳丽、姜培琳等老一代超模,到了近年,吕燕、刘雯等国际超模就更为大家熟悉了。
         早期在刘雯、何穗、莫万丹她们的时代,国际秀场上一场也就两三个亚洲模特,甚至更少。但是随着当今时尚领域多元化的发展,越来越多的中国模特开始走上国际舞台,她们是通过什么渠道发展出去的呢?
         先说说我们熟知的“大表姐”刘雯。刘雯本来是学导游的,通过当年新丝路模特大赛湖南赛区一举夺魁,然后北漂了几年,后来在纽约遇到了她的伯乐约瑟夫.卡尔,迎来事业的第一个巅峰时期。卡尔当年是《嘉人》杂志的创意总监,在业界很有地位,他一见到刘雯,就告诉其他人:我觉得她会成为一个超模。
          而同为维密天使的何穗、奚梦瑶,以及“蓝血品牌”最爱的超模孙菲菲,则都是学习服装表演专业出身的。她们分别毕业于天津工业大学、东华大学、苏州大学。这些学校以及北服都是服装表演专业里排行前列的优秀学校(现在苏州大学已经不开设此专业了)。 奚梦瑶在进入东华后参加了全世界段位最高的世界精英,奚梦瑶在进入东华后参加了全世界段位最高的世界精英模特大赛。这一比赛对于选手实力要求很高,不像现在大多模特比赛,可以随便参加。当年奚梦瑶拿到了不错的名次,再加上后来她受到纪梵希的青睐,从而一路走红。
         说到服装表演专业,大家可能都比较好奇,这个专业到底学些什么呢?在其他专业眼里我们的课都非常有趣作业也很有趣。其实就像这个专业在不同院校的名称不同,课程的内容和偏向也不同,像我们学校这一专业会涉及到服装设计、影视表演、舞蹈、化妆、形体、台步、市场营销等方面的相关专业课程。
         而如今服装表演的发展趋势,从简单的促销服装,逐渐多元化,有了更深层的作用。比如表达设计师的个性及意图,或者表明一种鲜明的态度。人们穿衣服也不仅是为了基础的御寒等等,更是为了体现自己的个性和独特的穿衣风格。
         知乎.上曾有过个问题问到,为什么服装模特都不笑。有人觉得这是为了让人们的注意力集中在衣服上。其实我之前看过一个视频就曾解释过这个问题,视频里曾提到模特笑不笑都由设计师安排,有时候特殊主题的服装也会需要模特做出特殊表情。比如我们的表演课上有表情学习的内容,之前老师有一节课,专门让我们练习不同微笑和不同冷酷表情,强调我们要学会在不同设计师要求下随时变换。
         模特的表演必须有灵魂,不然就失去了表演本身的意义了。模特的眼神、肌肉线条都是非常重要的。她们需要通过个性和眼神,传递出服装的真谛。很多模特不管穿什么衣服,都是同样的表情与眼神,其实很没内容。但这种能力并不是通过形体课表演课能练出来的,而是要增加自己的内涵和修养。形体课最重要的是让我们学会自信,有舞台表演者的那份自知,然后自我提升。
        德国的IGEDO导演墨克莱先生在1984年来我国时曾明确地说过:“舞蹈是舞蹈,服装表演就是服装表演,它们是两回事。”这说明时装表演更忠实于生活、更贴近于生活,并且,舞蹈中的动作和服装,是为更好地表现舞蹈的内容,而时装表演中的动作是为了突出服装,表现服装的。与其他艺术表演形式不同,服装表演是为展现服装效果而服务的。因此,表演动作的创意和分寸的把握,都应是以表现服装内涵为前提的,都应带有明显的展示服装的意识特征。

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