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服装表演的艺术形态研究

发表时间：2020/12/17 来源：《教学与研究》2020年12月下作者：李昂家

[导读] 服装表演是以模特为载体，通过舞台展示的方式来对服装的功能与呈现效果进行动态展示的过程。服装表演艺术是主要强调的是表演过程，在这一过程中需要对多艺术进行融合与协调，从而形成独特的综合性艺术表现艺术形式之间是相通的，并不是独立存在的，因此对多种因素的协调统一显得十分必要。

西安工程大学陕西西安李昂家

摘要：服装表演是以模特为载体，通过舞台展示的方式来对服装的功能与呈现效果进行动态展示的过程。服装表演艺术是主要强调的是表演过程，在这一过程中需要对多艺术进行融合与协调，从而形成独特的综合性艺术表现艺术形式之间是相通的，并不是独立存在的，因此对多种因素的协调统一显得十分必要。本文从系统的角度出发对目前服装表演艺术的形式特征进行分析，并对其未来进行了展望。
关键词：服装表演艺术；表现形式；特征；发展趋势
        1、前言
        随着人类文明的发展和服装行业的兴起，服装表演也逐渐发展成为一门综合性的艺术。涉及到服装设计、音乐、灯光、舞美、造型、表演等多种艺术形式。服装表演最初是为了展示服装风格促进销售，现在由于时代的发展，服装表演艺术在表演墓地上更为纯粹，关注更多的是多种艺术都得合作与协调统一，最终呈现一个富有艺术感的舞台。同时注重引入时尚的精神和文化内涵,利用现代风格进行表达。
        2、服装表演艺术形式的特点
        2.1综合性强
        时装表演是一种集多种元素于一体的多元化艺术表现形式，在表演中可以将绘画艺术、影视剧、歌舞剧、戏剧等元素融入到舞台上，以呈现多姿多彩的演出舞台。因此，服装表演秀,不再仅仅是一场表演，更是一门艺术，且对于观众来说更具表现力和视觉冲击性。服装表演艺术也如此，它在形成过程中对多种艺术表现形式进行融合吸纳其他艺术表现形式的优点并化为己用，从而浓缩成了自身的表现形式和与艺术展现形式。
       2.2文学性与表演性
       与影视艺术一样，服装表演艺术也要求舞台导演具备电影导演的创造能力。服装设计就像写剧本一样，舞台编导应考虑如何运用形象或形象的综合艺术手段来展示舞台，最大限度地发挥服装的功能，向观众展示服装，并满足观众的审美需求。符合更多观众的审美需求，从而产生一种独特的形象让观众接受并喜欢。因此，在服装表演艺术中文学性与表演性的表现十分重要，这决定着服装表演的成功与否。服装表演艺术在创作过程中也需要遵循文学性的基本规律，即创作需要灵感来启发，并要求编导利用不同的思维方式来进行舞台的设计。同时，在导演策划的大前提下，各个部门各自履行各自的职责，共同在舞台上创作和展示，协调舞台呈现效果。文学性与表演性对于服装表演艺术来说是相互补充的，两者都是必不可少的。
       2.3连续统一性
       服装表演最初是利用木偶进行服装的展示，之后发展为橱窗展示，后来形成了模特展示的阶段，逐步发展形成了现代的服装表演艺术。超越表演场所的静态性，把时间作为其内在因素之一，是现代综合艺术的新观念。这样，时间和空间就构成了一个不可分割的连续体，用物理学的学术语言称之为四维空间。现代服装表演艺术也对此有所体现，在时间与空间上进行结合，形成一个密不可分的个体，来体现艺术性。这里的空间不仅指物理空间还指可见的物理空间。它还包括对空间的关注引起的联系，如视觉、想象、理解和情感。
         2.4具有主体与客体审美交流的情景性
         现场演出强调的是现场性，与其他表演艺术一样，现场性也是现代服装表演艺术的关键所在。在服装表演艺术中，服装是整场演出的主体，是核心与灵魂所在，通过模特的展示来呈现服装的美感。模特在展示过程中通过各自不同的外表、体型、动作以及肢体语言等等方式来展现不同服装的不同特质，将观众的目光聚集到所展示的服装上来。

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在这一过程中模特也会与台下进行目光交流，这会使得双方都感觉更为亲密，双方的交流对艺术的创造和舞台的呈现效果也存在着不容忽视的影响。因此设计师对舞台的场景布局的关注度也在不断的提高，通过更加符合主题的场景布置来让观众充分进入故事场景。
        3、服装表演艺术的未来趋势
        3.1趋于个性化发展
        服装表演艺术中模特的情感传达和表现形式与服装本身的风格密切相关。一件艺术品的基本特征就是具有自己的风格，要传达出整体的风格和气质。服装表演艺术的表现形式是与时尚风格一致的，两者是互相成就的。服装表演的风格,可以从两个角度来讨论：功能性和审美性。在功能上，大致可分为职业、休闲、民俗、体育风格、礼服等等；审美上，按气质可划分为现代、复古、新潮、抽象等等风格。在表演过程中根据服装在风格上的不同会表现出不同的情感，需要不同的思想、情绪和情感发酵来形成自己独特的标识。
        3.2趋向系统化
        服装表演艺术的系统化趋势主要表现在音乐、舞台设计、造型三个方面，以下进行详细说明：
       1.音乐形式
        音乐是服装表演的重要辅助手段，音乐能够带给人们最直接的情感刺激，在激发表演者自身的情感的同时也可以引起观众对表演的的共鸣。音乐的准确运用是体现整个服装表演风格的重要途径，音乐的表达能够很好的营造一个赋予情感的环境，调动参与者的情感来为表演服务，也能够对视觉表演进行很好的补充与丰富。音乐艺术具有抒情、营造氛围、突出主题的功能，与其他艺术形式相比，其在服装表演艺术上的功能具有无法撼动的优势在服装表演艺术中，音乐必不可少，与精神释放和情感表达密切相关。
        2.舞台设计
       舞台是模特进行表演时进行展示的空间，更是观众进行欣赏的空间。在设计过程中不能采用单一的设计手法需要根据不同的需求来进行改变，增强表演的艺术吸引力。在设计过程中可以利用高度变化和形态变化等方式来对局部进行强调与弱化，营造出出良好的视觉效果和更完整的空间环境表达。
        3.形象造型
       对于一场成功的服装表演秀来说，妆发是必不可少的，能够更好的对服装主题进行强调，并给观众带来视觉冲击力，丰富观众的视觉体验。妆容造型需要,根据服装风格定位来进行设计，更要符合服装设计定位，不能喧宾夺主。
        4、结束语
        综上所述，服装表演艺术发展至今已经不仅仅是单一的艺术形式，而是具有时代感的与社会发展息息相关的综合性艺术表现形式。服装表演形式是在不断变化着的，随着史上的更新换代，特定的表演形式会过时。因此只有不断根据时代特征进行推陈出新才能够形成服装表演艺术长久的生命力。
参考文献
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