复兴区户村中学 王倩倩
摘要:手风琴和钢琴同属于键盘乐器,但由于它们的性能、发音原理不同,因此两者的演奏方法也有所不同。本论文从手风琴学生在钢琴演奏时常出现的问题、问题的原因及解决方法等几个方面进行介绍和分析。对手风琴学生在钢琴演奏中常出现的手指无力;肩、臂、腕的紧张；左手比较薄弱等问题进行归纳和总结。找出这些问题的原因及解决方法，希望通过提高手指力度;对肩、臂、腕的放松;左手练习等方面的训练,帮助手风琴学生能更好、更快的掌握钢琴演奏法。
关键字：手风琴 钢琴演奏 常见问题 解决方法
手风琴和钢琴是人们喜闻乐见的键盘乐器,也是师范院校音乐专业的必修课程。因此,在大学期间,许多手风琴学生都要学习钢琴。手风琴和钢琴虽然同属键盘乐器，这两件乐器的键盘排列方法(除左手外)是完全一样的,但由于它们的性能和发音原理不同,因此两者在演奏方法上存在一定的区别与联系。由于风琴和钢琴在演奏方法上的差异导致手风琴学生在钢琴演奏中常出现一些问题。为了使手风琴学生更好、更快的掌握钢琴演奏方法,所以,解决手风琴学生在钢琴演奏中常出现的问题显得尤为重要。
一、手风琴学生在钢琴演奏中的常见问题及原因
（一）手指力度差
手风琴的学生在弹奏钢琴时，常常感觉指无力,很难把手指力量送到键盘的底部,使得发出的声音虚。这是由于两件乐器的构造、发音原理、演奏方法的不同所导致的。
首先,手风琴的琴键较浅且较柔软,只需用轻微的指力就可以把琴键按到底。而钢琴的键盘较深且硬,需要用较大的指力才能把琴键按到底。因此,用轻巧的、低触键为主的手风琴练习方法来弹奏钢琴,常常会感觉手指无力。其次,钢琴与手风琴虽然都是键盘乐器，但由于两件乐器的结构不同，因此弹奏方法也有所不同。手风琴和钢琴在演奏时双手运动的方向和用力的方向不同；因为手风琴在触键时是横向向内用力,它的触键主要靠手指本身的力度和弹性,这是而钢琴在演奏时,手指和手臂都是垂直向下用力,然后通过手掌的支撑传送到每个手指,因此用手风琴手指本身的力量来弹钢琴的话，弹出的声音会虚。第三，每一件乐器的演奏方法，都应与乐器本身相适应。由于手风琴和钢琴这两件乐器的性能和发音原理不同,因此弹奏方法也有所不同。手风琴是拉奏乐器,它是通过风箱的推拉运动使之发音的，这与手指触键的力度大小并无直接的关系。虽然在触键的瞬间，手指用力的大小,下键的速度,下键的深度有所不同会对手风琴的音色带来一些影响,但主要还是离不开风箱。因此手风琴是用低触键或贴键运动为主来演奏的。而钢琴是弹奏乐器它是由手指击键,需要演奏者运用两臂自然下垂，把身体与手臂的重量传送到指尖上,因此,钢琴音量的大小,声音的强弱、主要取决于手指触键时不同的力度,速度,高度。因此钢琴主要采用高抬指触键法和重量弹奏法。
(二)肩、臂、腕紧张
手风琴学生在弹奏钢琴时,往往不会用手腕，手腕容易紧张、僵硬，产生这些问题的原因主要有:一、手风琴在乐曲的分句动作中,大都由风箱控制声音达到换气的效果。从而,忽视了钢琴演奏时,乐曲分句动作的手腕起落等动作。二、由于钢琴比手风琴的音域要宽得多,因此手的各部位需要有非常熟练,自如的协调功能。
手风琴学生在弹钢琴时,常感觉肩、臂、腕累，这是由于肩、臂、腕紧张而造成的。一、由于手风琴学生手指力度弱,在弹强音时常常会借助手腕和手臂的力量进行弹奏,久而久之养成手腕和手臂使劲往下压键盘的不良习惯,造成整个肩、臂、腕和手指的紧张,使重量的传送受到阻力,结果发出的声音是僵使的、缺少弹性的。二、在弹奏和弦或者八度时,由于小指的力度差,无力支撑，经常会借助手腕和手臂的力量来使小指的音量与其它手指的音量达到统一,因此养成了弓着手腕或扣击弹奏的不良习惯，造成肩、臂、腕的紧张。
(三)左手较薄弱
手风琴的左手是键钮，这和钢琴是不同的。这样就会使手风琴学生在开始学习钢琴时,左手出现软弱无力,动作不协调、迟钝等问题。产生这些问题的原因主要有:1、手风琴学生在弹钢琴时，左手的手指力度、手腕的灵活性与协调性以及对键盘的熟练程度都不如右手,手风琴的左手触键完全是掌关节的运动,按键是触键的基本方法。而钢琴在弹奏中左手的演奏法完全与右手一样,需要手指有一定的高度和力度、手腕要有一定的灵活性与协调性。因此，手风琴与钢琴的左手相比手指力度和手腕的协调性较差。2、手风琴在左手触键中大拇指没有触键运动,因此大指的独立性,灵活性较差。3、在弹奏方向上手风琴的左手部分还有许多和弦键钮,按一个键钮就是一组和弦音,但钢琴的左手必须把每个和弦音都要弹出来,而且跳动的范围大。因此,与钢琴相比手风琴学生手指的独立性,灵活性以及左右手的协调能力较差。
二、手风琴学生在钢琴演奏中常见问题的解决方法
(一)手指力度的训练
现代钢琴琴弦长、拉力大、发言洪亮,尤其是用它演奏浪漫时期的作品,更需要有丰富的情感、宏大的音量。这对手指力度的要求就比较高,需要有坚强有力的手指,而这一点恰恰是手风琴学生比较薄弱的。因此要加强手指力度的训练。这些训练包括五指练习、音阶、琶音的练习以及各种训练手指力度的练习曲。开始可以让手风琴学生适当地抬高手指、加大触键的力度，同时手风琴学生要体会从肩到腕、臂直到指关节都是放松的,中间没有阻力,然后将指尖的重量落到键盘底部,把手指、手腕、手臂的运动配合好让学生明确动作的起点与终点即从肩关节到指尖，学会聆听自己弹奏的声音是否饱满、扎实、圆润。连音的练习要学会运用重量转移的方法,注意指与指之间的交替过程，为了使每个手指都得到均衡的发展,在进行五指练习时，可以用改变重音位置的方法,如弹三连音时,可以把重音放在第一个音上,也可以放在第二个或第三个音上,通过各重音的弹奏练习来加强各手指的力度。经过这样的训练、手指的独立性、灵活性会得到加强。
(二)肩、臂、腕的放松训练
断音弹奏法，它是由“弹下去”和“提起来”这两个动作完成的。首先，“弹下去”-----手臂放松地垂落,将需要弹奏的手指落到琴键上,手指要牢牢地站立,指尖要稳固、有力并足以支撑肩、臂传来的全部力量。这时,除了这个正在触键的指尖和指尖关节在用力外,其它手指连同手掌、手臂、肩整个上身都应当是放松的,并将他们的全部力量都集中到这个正在弹奏的指尖上。保持好手形,手腕由内向外作4拍的旋转运动,此时体会腕肩的放松。然后,“提起来”-----由大臂带动小臂,并带动手腕自然松驰地提起，提起时手指呈自然放松的弯曲状。重复“弹下去”和”提起来”两个动作时,可以在一个八度或两个八度之间以音阶的形式进行反复练习,不断的体会断音弹奏过程中肩、臂、腕的放松。
(三)手腕的适应性、灵活性训练
手腕在钢琴弹奏技术中起着非常重要的承上启下的用,在弹奏中手腕部位应该是放松的,它要有高度的适应性和灵活性,能够将肩、臂的重量通过手腕传送到指尖,还可以自由地调节所需的重量。要充分利用腕弹好音阶、琶音、八度及和弦。为了提高手腕的适应性和灵活性,可进行下面一些训练:
1、手腕落下与抬起的训练:通过两个有连线的音来练习。让学生做手腕往上往下、向左向右的练习,尽量使手腕活动，以训练手腕的灵活性。2、同音换指练习:在进行同音换指练习时,手指在手腕的带动下，积极地活动。3、双音练习:弹奏时慢慢将手腕抬起来，然后放下去,并适当地向左、向右转动4分解八度练习：弹奏时除了用拇指与小指外，还要用腕臂随着手指摆动。5、和弦与八度练习：在弹奏和弦与八度时要把掌关节撑好，将手腕悄悄抬起来使其放松（手指贴键）然后弹下去，弹完后立即放松。为了使手腕不紧张，开始时可以用较弱的音量进行练习，逐渐加大音量。通过这些有针对性的练习，手腕的技术会有明显的提高。
（四）加强左手的训练
从手风琴的键钮到钢琴的键盘，可以说，手风琴学生的左手与初学者差不多，需要从头学起。手风琴学生应该加强左手的技术训练，促进其基本功的快速提高，使双手能够均衡、同步地发展。由于手风琴与钢琴的左手不同，掌握正确的演奏方法就显得更为重要。如：正确的手型、触键的方法、手指和手腕以及整个手臂的放松，建立全新的触键感觉，根据音乐表现的实际需要自如地调整触键的力度和方式。通过各种手指练习，如：哈农《钢琴练指法》、施密特的《五指练习》、菲利普的《手指独立练习》以及大量的左手音阶、左手旋律的练习来提高手风琴学生手指的独立性、灵活性以及对键盘的熟练程度等。也可 通过复调作品的练习加强手指的协调性和控制能力以及良好的触键感觉，使左手获得与右手同样的弹奏能力。
三、总结
手风琴和钢琴在演奏方法上存在一定的区别与联系，两者演奏方法上的相同点有助于手风琴学生更好的学习钢琴，而演奏方法上的差异，会影响手风琴学生更好的进行钢琴演奏。为了减少演奏上的互相干扰，更好的使手风琴学生演奏钢琴，通过不断的实践和总结手风琴和钢琴演奏方法的差异，找出手风琴学生在演奏钢琴时常出现的手指无力：肩、臂、腕紧张；左手较薄弱等问题并提出相应的解决方法，将有利于手风琴学生学习和掌握钢琴演奏方法。手风琴专业的学生在学习钢琴演奏时不能急于求成，要加强钢琴基本功的训练，在改进右手弹奏方法的同时，加强左手的训练。通过本论文对手风琴学生在钢琴演奏中常出现的问题及解决进行分析和探讨，希望对手风琴学生在钢琴的学习上有一定的指导和借鉴意义。
参考文献
[1] 陈一鸣 《手风琴手册》 上海音乐出版社 2005年3月第1版
[2] 杨文涛 《手风琴技巧训练》 人民音乐出版社 1986年2月第1版
[3]熊道儿 李素心《钢琴技巧基础训练》 西南师范大学出版社 1999年11月第1版