雷若敏 李姗珊
佳木斯大学
黑龙江佳木斯154000
摘要：科学技术的发展迅速，我国的音乐领域建设的发展也越来越完善。美声唱法起音色优美并富于变化，发声方法科学，各声部间既有严格的区分，又重视各音区的和谐统一。美声唱法的发声技巧掌握难度很大，需要经过长期科学的发声训练才能悟出其中规律。本文简要介绍美声唱法的一些基本演唱技巧。
关键词：声乐歌曲；美声演唱；技巧；情感表达
引言
美声唱法历史悠久，最早起源于意大利宗教音乐，是当时的阉人歌手在音乐的探索中总结出的一套独特的发声方式，在此基础上，后世对其进行了不断完善，形成了如今的“美声技巧”。美声唱法传入中国是在20世纪30年代，当时中国处于半殖民地半封建社会，当时的西方列强在侵略过程中将美声唱法带入了中国，美声唱法自此开始了在中国的本土化发展。美声唱法传入中国，不仅丰富了我国的音乐文化，让中国艺术更加丰富多彩，还完善了我国的民族唱法。因此，本文分析了美声演唱过程中的主要技巧和情感处理方式，希望能通过这篇文章，为美声演唱者带来帮助。
1美声演唱过程中主要技巧分析
1.1呼吸的技巧
美声演唱要求演唱者气息饱满，但是歌曲演唱通常时间较长，就算肺活量大，如果不能做好灵活呼吸换气，那也不能将整首作品完整呈现出来。呼吸在演唱过程中非常重要，如果没有气息的支撑，歌曲会听起来较为薄弱，声音不饱满，这就会导致作品的情感不能够准确传达给听众。所以，演唱者在对作品进行演绎的时候，要注意根据歌曲内容设计呼吸，保证自身放松，在吸气和呼气的过程中保证气息完全进入和呼出。除此之外，要根据动作来选择呼吸方式。呼吸方式主要分为腹式呼吸、胸式呼吸、胸腹式呼吸。胸式呼吸法主要利用上胸来控制呼吸，吸入的气体较少，深度不够，发出的声音就会不饱满，较为单薄。腹式呼吸主要是通过小腹的隆起和锁紧来控制气息，这种呼吸方法能够真正将气息深吸入肺部，但是在发声过程中容易出现气息阻隔的情况，导致声音不能够顺畅发出，局限性较大。胸腹式呼吸是较为综合的呼吸方法，综合了胸式呼吸和腹式呼吸的优点，吸入气体较多，并且能够灵活控制气息。
1.2共鸣的技巧
对于歌唱发声而言，共鸣是让声音洪亮并且饱满的秘诀，它能有效判断一个演唱者的水平。共鸣就是使声音在发声体受到四周的阻挡之后发出回声，产生一种集中而令人回味的声音。普通人的发声过程，依靠声带发声，所受限制非常大，发出的声音不仅音量有限，并且较为单调，悦耳性不足。但是声带的不足可以通过运用共鸣腔体的功能来弥补，这样就可以让人们听到洪亮悠然的美声曲调。由此可见，共鸣技巧在美声演唱过程中的重要性。美声唱法要做到真声和假声按一定比例进行结合，在这个过程中，要调动所有可以使用的共鸣腔体，胸腔、咽喉腔、口腔、鼻腔和头腔，都要调动起来，并且将其作为统一的整体进行综合利用，这样才能将共鸣程度发挥到最大效果。
1.3清晰灵活的咬字和吐字
歌词是一首歌曲的重要组成部分，不仅表达了词作者的个人情感，还表达了其赋予这首歌的特殊意义。因此，在歌曲的演绎过程中，一定要注意将歌词表达准确，灵活咬字和吐字对于每一个声乐演唱者而言都是必备的技能。美声歌曲在演绎过程中，比起日常语言来说更具艺术性，并且略显夸张，这就对演唱者的咬字和吐字能力提出了挑战。在发音的过程中，分为几个部分，分别是字头、字身和字尾。
字头的发音要求放松，不要咬字太过紧张，在字头发声后迅速过渡到字身，保持舌头的灵巧，让声音流畅发出，保持内部腔体统一共鸣。
1.4花腔
花腔，是女高音抒情演唱中最纤巧灵活的声部。花腔女高音能够在两个八度的宽广的音域内自如展现，嗓音优美婉转夜莺一般。花腔的演唱需要多种技巧综合使用，演唱难度很大。花腔包括：花腔断音、花腔修饰音、花腔大颤音、花腔快速走句顿音等。花腔快速走句顿音唱法，大多数情况都是在高音和超高音区使用，是快速连音与断音的艺术结合，声音似连非连、似断非断。花腔的声音既有连贯性又保持了弹跳性，使每个音节都有精确的音准和清晰的力度。花腔的共鸣点就像一连串发光的珠子，音质华丽妩媚。
2声乐歌曲以美声演唱的情感表达
从表面上进行分析，《玫瑰三愿》这首声乐歌曲像是表达玫瑰花的愿望，但是实际上却是寄托了作者浓厚的情感，将自己的抱负与理想抒发出来。在此过程中，“玫瑰花”主要就是指受到了封建社会压迫的女子，借助三个愿望，凸显出女子对未来生活的向往，还能够将其无畏的思想感情抒发出来。通过乐曲的调式的不断变化，演唱者要对音量与情感进行合理的控制。在整首乐曲当中，对于渐慢的处理方式不同，首次出现在乐句“玫瑰花，玫瑰花，烂开在碧栏杆下”当中。其属于结尾的乐句，需要迅速的将结束音转到原速当中。利用这种方式促进乐曲的政策流动。其中第二处就在乐句“我愿那红颜常好不凋谢，教我留住芳华”处，这句也属于结束性的乐句，采用适当的处理方式，将作者情感的独白展示出来，并且最终回到原来的演唱速度中。在对这两处进行情感处理的过程中，演奏者一定不能过于夸张，而是要更加注重情感的稳定与克制的形态，首段的乐句应当保证情绪的稳定性，不需要过多的情感进行修饰。但是在第二个乐句当中，需要加入适当的情感，将作者的内心情感抒发出来。所以，声乐表演者也可以利用深沉的情绪，将音乐的情感凸显出来。在整首作品从B段转入到E大调之后，整首乐曲的情绪也会产生显著的变化。分别在三个愿望处，将整首乐曲推进了高潮。在句子逐渐被拉长的基础上，利用排比的方式，将玫瑰花与作者的希冀凸显出来。在演唱第一个愿望的时候，演唱者要更加注重整首乐曲的旋律，还要利用相对激情的方式开始演唱。尤其要注重乐句的“吹打”部分。在对演唱的情感进行处理的时候，表演者要体会到玫瑰花面对风吹雨打的不安与恐惧心理。其中第二个愿望主要就是要体现出内在的温柔，还要将玫瑰花内心的情感凸显出来。其中第三个愿望就是整首乐曲的高潮部分，也是情感凸显的重点部分。所以，在实际的演唱过程中，声乐表演者要对演唱的力度进行正确的把控，使用张力较强的节奏，将玫瑰花不凋谢的情感凸显出来。整首乐曲的最后一句又将情感转入到更慢的节奏当中，还要进入到低音区当中。从整体的角度进行分析，《玫瑰三愿》的情感比较丰富，在实际演唱的时候，只有对整首乐曲中蕴藏的情感进行正确的把控，才能够有效提升演唱效果，得到大众的认可与喜爱。
结语
美声唱法科学的演唱技巧所表现出的歌唱艺术效果具有很高的审美价值，在国际上有很高的声誉和广泛的影响。为丰富和完善本民族声乐具有借鉴价值。了解美声唱法的上述一些基本声音特点，对学习唱歌技巧会有一些实际的帮助。美声是一种拥有许多技巧的演唱方式，想要将自身的表演逐步完善，就要努力学习声乐技巧，让声乐演唱更加细腻与饱满，在学会技巧之后，要明白技巧应该如何与情感进行搭配，让观众能够感受到歌曲所表达的含义。
参考文献
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