浅议造型艺术与服装设计

发表时间:2020/12/22   来源:《教学与研究》2020年12月上   作者:闫欣
[导读] 对于服装设计工作来讲,其本身是属于使用美术以及造型艺术设计工作范畴之中,服装设计是一个创造的过程以及被创作的结果。

陕西西安西安工程大学   闫欣

摘要:对于服装设计工作来讲,其本身是属于使用美术以及造型艺术设计工作范畴之中,服装设计是一个创造的过程以及被创作的结果。服装艺术和其他的艺术形式之间具有联系,但同时有拥有独立性,具有自身独特的文化。在服装设计的过程中,设计师通过自身对于服装设计知识的理解以及对流行元素的解读,将设计风格和设计艺术在服装设计创造中进行融入,并且在服装设计过程中给予服装灵魂和精神。所以在一般情况下造型艺术被称之为内涵,而服装设计是外在,两者之间以服装为纽带,相互联系。
关键词:服装设计;造型艺术;联系
        1.前言
        对于服装设计工作来讲,其本身和艺术之间在起源点就存在非常大的重叠性,因为从我国古典美学理论当中能够发现,针对天然之美进行赞颂的过程中语言都是非常华丽的,而对艺术创作活动进行赞誉的过程中,也包含了巧夺天工以及浑然天成等非常华丽的辞藻。所以从最早期的服装设计发展而来,就与造型艺术之间具有较强的关联性,在本文所论述内容当中,将就这种关联性进行了探讨。
        2.服装设计与造型艺术之间存在的关联性
        如果从服装设计与造型艺术的源头去进行分析,我们能够发现两者之间具有非常大的重叠性,因为在我国古典美学理念当中,对于天然美的赞誉是毫不吝啬的,同时对于艺术创作活动所进行的赞誉也是毫不吝啬的。而服装设计与造型艺术之间的结合,在我国服装表演活动中的体现是非常多的,著名设计师郭培在进行服装设计的过程中,以昆曲这一传统艺术为基础,然后结合具有非常强烈现代感的T台走秀,对昆曲表演过程中的戏服进行了巧妙的设计,从而使自身所想要全拿出的设计理念以及美学意境得到了体现。而在国外服装设计领域当中,卸妆棉的设计是在进行服装设计的过程中,总是具有非常众多新奇的创意,充满了天马行空的创意想法。根据个人服装设计及创作风格的不同,在进行服装设计作品展现的过程中,通常会将情感力量以及天然能量和浪漫因素等在服装设计中进行全面的展现,所以辨识度是非常高的个人特色非常鲜明。对于这些服装设计师来讲,在进行服装设计的过程中,总能够将设计工作与艺术进行全面的融合,将两极元素融合在服装设计作品当中。
        3.服装设计准则中的商业性与艺术性
        对于一名服装设计师来讲,在进行服装设计的过程当中,是需要根据他自身的设计思维以及最终以设计思维为基础的设计作品对消费进行引导。而对于一个成功的设计师来讲,在进行服装设计的过程中,一定要拥有基于自身设计理念的独特理解,以及对商业成分的诠释以及驾驭的能力,这也是服装设计引领市场潮流以及引导消费的最主要体现。虽然对于艺术来讲,其本身是没有边界而且没有限制的,但是在进行表达的过程中,却能够通过合适的载体,将艺术家本身的设计理念进行充分的展现。


在进行服装设计的过程中,服装设计过程中的造型艺术理念可以使设计师本身的艺术内涵进行诠释,同时最终设计的服装产品则能够对设计师本身的设计理念进行体现。对于服装表演来讲,春夏秋冬的流行趋势都会在服装表演活动中进行体现,而在服装表演活动过程中,设计师可以根据不同的艺术风格的服装产品对自身的设计概念进行展现。
        随着当前社会经济的快速发展,在服装行业的竞争过程中竞争压力以及竞争趋势也越来越激烈,所以在服装行业发展过程中,服装设计本身所拥有的市场价值是服装设计工作本身商业性的最主要体现,不过在服装设计的过程中,没有商业性原则的体现,那么最终所设计出的服装产品会无人问津,所以时装概念就以及服装卖场中所展现的服装成衣产品之所以拥有差异,就主要是因为其本身所拥有的艺术性以及商业性特征。最优秀的服装设计师来讲,在精神型服装设计的过程中,应当对自身的价值观进行减少,同时要随着时间以及空间的不断变化,对自身的设计理念以及设计方法去进行更新,以日常生活为灵感,创造出更加符合当前时代的趋势的艺术性以及商业性的服装作品。
        4.艺术对服装设计所产生的影响
        对艺术进行深入分析研究之后,能够发现艺术本身具有很多分类而且艺术本身和师生之间所存在的联系是非常密切的,两者之间既相互影响,同时又各自独立。对时装艺术来讲,本身包含了建筑及音乐和绘画以及电影等等多种美学形式,例如我们在日常生活中所接触到的中世纪哥特风格,就是将时装艺术大放异彩的最主要体现。在近些年来的时代发展过程中,服装设计领域当中,逐渐融入了波普艺术以及后现代主义艺术,而服装设计师本身对于其他艺术形式的理解程度以及研究程度都非常深,在服装设计过程中将其他艺术进行融合贯通,对自身的设计风格进行完善。在服装设计艺术发展过程中,以时尚为准则,然后结合美感和新鲜感作为服装设计的核心内容。所以对于设计师来讲,在进行服装设计的过程中,应当从审美性以及实用性这两个角度去进行综合设计,使得服装设计在原有的功能首相基础之上,能够增加更多的趣味性,并且结合一些大胆的表现手法,让服装在整体上能够拥有突破的效果以及创新的效果。
        5.结束语
        综上所述,对于当前的服装设计工作来讲,其本身与艺术之间的联系是非常密切的,但同时两者之间有具有不同特征,所以又相互独立。在艺术发展过程中,人们是通过灵感来迸发艺术创作的源泉,使本身的思维及眼光能够拥有更加广阔的方向,并不仅仅局限于服装设计。但是对于服装设计来讲,艺术本身已经融入到服装设计的方方面面当中,对服装设计工作来讲,艺术观念所带来的灵感以及带来的新的突破点,使得服装设计工作拥有了更多的可能性。
参考文献:
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[2]吴效瑜, 徐东. 浅谈褶饰在服装造型艺术中的发展[J]. 艺术品鉴, 2017, 04:117-117.
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[4]辛芳芳. 造型艺术与服装设计[J]. 现代丝绸科学与技术, 2001(4):36-38.

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