浅析音乐作曲技术的发展趋势

发表时间:2020/12/23   来源:《创新人才教育》2020年第11期   作者:黎小龙
[导读] 音乐艺术,是人们在长期劳动与生活中所创造出来的,利用声音高低、强弱等变化,或借助人声或者乐器来表达人们内心的情感。

曲靖师范学院音乐舞蹈学院  黎小龙  655000

摘要:音乐艺术,是人们在长期劳动与生活中所创造出来的,利用声音高低、强弱等变化,或借助人声或者乐器来表达人们内心的情感。无论是哪种音乐形式,诸如民族音乐、歌舞剧、嘻哈音乐、戏曲音乐等,作曲技术非常关键。作曲技术推动了音乐的发展,创作者只有熟练掌握各种曲风的体裁及作曲技巧,才能够全方位理解音乐的真谛。
关键词:浅析 音乐作曲技术 发展趋势
        引言
        物质一直在朝着多元化的方向发展,面对这种情况,传统音乐在创作的过程中需要找到更多的突破口,音乐在创作中需要和科技手段进行相互结合,不断的对音乐创作的技法进行拓展,进而也带来了别具一格的表演形式以及比较新颖夺目的创作素材,使得听众在试听上更加具备丰富感。
        一、音乐作曲技术分析
        要促进音乐艺术的繁荣发展,促进我国民族音乐事业的进步,就需要把音乐创作作为一个重要途径,换句话说,音乐创作是助推民族音乐持续发展和传承进步的主要动力。作曲技术是开展音乐创作的基础支撑条件,可以给音乐创作活动的开展指引方向和提供理论与实践方面的支持。遵照作曲技术创作出来的民族音乐作品会在感染力和表现力方面显现出独特优势,当然,也更有助于推动民族音乐的健康和长久发展。只有把握了音乐作曲技术,并对其进行灵活巧妙的应用,才能够使音乐创作活动顺利推进。就音乐作曲技术而言,主要包括以下几项内容:第一,和声。和声是一种表达音乐的基本手法。在音乐作曲环节,发挥基础和关键作用的技术技巧就是和声处理。因为和声不仅为音乐创作提供了基础,而且是其他作曲方式的基础。在音乐作曲环节,和声的作用主要体现在:只有在维持和声统一的条件之下,才能够保证各声部的协调统一,建立统一整体,形成良好的组合声部;在音乐构建环节,需要运用和声收束式与调节性布局方法;通过音乐和声的运用,有助于对音乐内容进行有效表现,再加上织体、色彩等的有效配合,可以辅助音乐的情感表达,使音乐作品不会因为情感缺乏而单调。第二,复调。复调在音乐当中主要由同时对两段或两段以上彼此有关又不同的声部组成。在作曲环节运用复调,不单单要对不同旋律展开对比复调,还要对统一旋律的时间间隔前后模仿复调。在现代音乐作曲环节,往往会利用复调手法丰富音乐内容增加音乐声部的气势,打造前后呼应的良好听觉效果。比如在卡农、经文歌等音乐类型中常常会运用复调手法。第三,曲式。在对曲式进行分析时,通常有两种类型,分别是织体的空间结构和时间结构。时间上的延续性是音乐艺术最为突出的特征要保证音乐的顺利进行,就需要遵照创作结构与章法,而章法的体现就是在音乐中运用曲式的结果。传统音乐通常会把曲式分成小型与大型曲式两种类别,之后又有着细致划分。第四,配器。配器是音乐作曲技法中的一个重要内容,通过对配器进行合理应用主要是为声部或主干声部分配乐器。通常是在确定了音乐声部以及曲子基础结构之后运用配器,当然,配器应用也存在于音乐创作初期,所以,可以把配器当作音乐作曲再创造过程。



        二、作曲与作曲技术理论结构
        (一)固有原理
        在作曲和作曲技术理论结构体系中,每种结构都会存在阴阳两种结构,以此结合成一个统一的整体,给传递音乐元素提供技术性保障。如果分析作曲的结构长度层面,较长的结构旋律就是“阳”,结构旋律较短的则为“阴”。按照这个理论类推,小节数目较多的叫“阳”,小节数目较小的则为“阴”这种阴阳互相对应的结构就构成一个整体,保障了曲目的完整性和多样性,提升了作曲技术的多样化水平。如果从结构层面进行分析,上扬旋律的称为“阳”,下抑旋律的就叫“阴”;和旋较多的叫“阳”,和旋少的叫“阴”,这就形成了多元化的节奏体系。
        (二)变化原理对于当代作曲技术理论来说,阴阳结构的变化起着关键作用。二者应朝着相反的方向去发展,才能实现进一步融合。比如阳性结构可以朝着阴性结构的方向去转变,阴性结构也能朝着阳性结构调整自身进行变化,最后形成一个统一的体系,确保每段处理的效果都更加突出,整体的变化也能满足实际管理需求,凸显音乐价值。
        三、作曲技术改革的重点
        首先,音乐教育中的感性重于理性。很多国外知名的作曲家,并没有接受过很正规的作曲技术理论,也能够创作出家喻户晓的音乐作品。对于音乐作曲来说,感性的认知要大于理性认知。没有任何一个作曲家是依靠和声学教程中的一些等级调性连接以及和声图谱,来机械完成黄金截面到来时的和声过渡和和弦准备段;也没有哪一个作曲家在创作交响乐时,就提前规划好具体章节的奏鸣曲式。在音乐创作的世界里,感性的认知和潜意识中的逻辑会体现出更高的智慧。因此在音乐教学中,要重视对学生感性的培养,并以感性教学为主导。同时,改革基础音乐理论教育已成为当务之急。改革是当务之急,也是教学工作的重中之重。一成不变的基本乐理授课手段限制了专业音乐教育的发展。很多教师依然延用简谱授课方式,这存在很大的弊端。比如说,没有办法直观解释调性之间的对比以及联系,尤其是对于多声部音乐记谱很不利,会导致学生在日常学习中无法适应总谱、无法进行快而有效的读谱,同时在视觉和听觉感受上不能游刃有余地调转。
        结束语
        音乐是一门技术性很强的艺术种类,作曲技巧只是其中的一个重要部分。目前,我国的作曲技术还不是很完善,还需花大力气进一步提高我们的创作水平。
参考文献
[1]王舜.浅析音乐作曲技术的发展趋势[J].文化产业,2020(11):30-31.
[2]杨天成.浅析传统音乐中的作曲技术[J].中国民族博览,2019(04):137-138.
[3]杨天成.分析传统作曲技术内容与未来发展的延伸[J].中国民族博览,2019(02):136-137.

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