刘培华
山东省郓城第一中学 274700
摘要：随着高中新课程改革，美术教材也进行不同程度的改进。人美版《美术鉴赏》侧重于培养学生的审美艺术。教师应随新课改进行课程的创新和发展，全方面培养学生美术鉴赏能力。
关键词：高中美术；课堂教学；审美艺术
引言：人美版高中美术教材侧重引导学生了解美术鉴赏，学习美术鉴赏的意义，掌握美术鉴赏的方法。高中课业繁重，许多文化课会给学生造成不小的学习压力，导致学生面对美术课也“公事公办”。故而教师应当改变固有的教学模式，让学生在美术课上获得轻松愉快的学习体验，学生才不会把美术课看作一种负担。在课堂教学中，教师应当灵活运用课本知识，注重培养学生的自我发挥和自主学能力，为学生插上灵动的翅膀，带领学生尽情遨游在美术课堂之中。
一、融入学生群体，是展翼的动力
教师若想真正了解学生内心所想，想让自己教学方法真正贴合学生状态，适合学生性格，须得“自降身份”，收回作为教师“高高在上”的权威感，时刻怀着一颗学生一般的童心，真正平易近人地与学生相处，才能真正融入学生群体。
在新人美版第一单元主题一素养与情操中出现的《捣练图》，教师在讲解这幅作品的时候可以穿一条绢丝做的裙子给学生展示，或者了解班里是否有爱好cosplay或者汉服文化的同学，教师向这些同学“取经”，问唐朝人的生活起居习惯，深入了解《捣练图》的创作背景；如果想cos唐朝人，当如何去模仿唐朝人的走路习惯和说话方式，延伸出《捣练图》中妇女的姿态涵义。教师在延伸完课外知识之后，可以带领同学们回归课本，回归课堂知识，这样学生再看课本就会更加专注。
这种融入学生群体的教学方式不仅拉近师生间距离，增加师生间的互动性，增加课堂的趣味性，还可以完整展现这幅画所表现的宫中妇女捣练过程，让学生们认识到这如同连环画一般的画卷，所传达的盛唐富丽华贵的审美观。
二、学习过程和方法，是必备的羽翼
无论是哪一门课程的教学，学习知识的过程和方法远远比学习结果更加重要，所谓“授之以鱼不如授之以渔”，美术教学更应该充分激发学生的创造力，应该格外注重培养学生的学习能力。在不同的教学阶段，教师应当根据学生的发展规律和心理特点，塑造其独特的审美观。不停地挖掘艺术的趣味性，可以激发学生的学习兴趣，给课业繁重的高中生带来快乐和心理上的放松。以下是几点促进学生自主学习的方法：
1、以情动人，培养学生“共情”鉴赏能力
艺术教育离不开“共情”，教师的教学方式一旦富有浓郁的艺术气息，则会自动牵引学生的情感往艺术方面靠拢。建议教师在讲授世界名画的创作背景时，播放当时时兴的音乐，贝斯或者钢琴，增强学生代入感，声情并茂的讲述也能引导学生对画作产生共情。
遇到学生难以理解的画作，比如人美版《美术鉴赏》第二单元主题三《现实与理想》，这一课主要包含各国雕塑和宗教壁画，同学们平时所欣赏到的画作，都以中国画和写实油画为多，突然面对西方抽象画风和雕塑可能难以接受理解受，甚至可能不懂这要如何欣赏。教师即可讲述它们出现的时代背景，寻找一些抽象派的动画，借助多媒体生动形象地展示给学生。
如果学生还无法理解，教师可以给每人发一张纸，给学生播放音乐或者讲述一段凄美的情感故事，让学生将自己的感受通过点线面和颜色搭配画在纸上。
教学过程中可以先介绍画作背景，给学生一个情感的铺垫，再通过旁敲侧击打动学生的心灵，最后用直观的情感引导，使得学生与画作产生情感共鸣，最后学生对画作的鉴赏能力自然而然可以得到提高。
2、引导学生自由发挥，培养学生自主意识
最新人美版《美术鉴赏》中第四单元《无声之韵——建筑艺术》，通过讲述高楼林立的当今城市化建筑发展，贴合学生实际生活，向学生展示各式各样的建筑美学。教师可以从课本或者生活中比较有代表性的建筑图片，比如北京的鸟巢体育馆和水立方，比如红砖美术馆和深圳园博园，让学生直观叙述对这些建筑的第一感受，并探讨它们的“美”到底在哪里。最后教师讲述这些建筑的建造理念和设计灵感，让学生思考教师讲述的理论与自己想法的异同。
高中学生已经拥有基本的自主思考能力，正是自主发展的最好时机，教师不应过分拘束学生的行为，拘束学生的思想。原苏联有位著名的教育家，苏霍姆林斯基认为：“鸽子能够自由飞翔，不必苛求其飞翔的姿势，高度和距离，所以更不能用专业的标准去规范和要求学生。”。因此，要让学生自由发挥，敢于表达蒂斯作品的理解。其美术教育理念理应深入每一位美术教师的内心，让教师在教学过程中，将学习的主动权教给学生，教师可以旁敲侧击，辅以引导和点拨，对于情感认知和鉴赏感悟，应当让学生自我发挥。
三、学会聆听想法，是起飞的风流
众所周知，画作之所以被称之为画作，是因为它所体现出来的感情在每个人看来都不同，有人看梵高的《向日葵》看出了阳光和希望，但有人看《向日葵》就能看出濒死前的回光返照，所以有人看马蒂斯的《戴帽子的妇人》认为她满面愁容，但有人会认为她端庄开朗。教师让学生鉴赏马蒂斯的《戴帽子的妇人》时，应当明白无论学生发表哪一种观念，都不能说他是错的。
如果有学生提出新奇的见解，无论其他学生是否认同，教师都应适当地鼓励，让学生继续顺着他的想法往深度挖掘，挖掘出作者当时的创作背景，挖掘出作者的思想感情，从而思考自己当时的感觉是否正确。这样的教学模式可以引导学生自由发挥，培养学生自主学习、自主探索的意识，深切感悟到美术的魅力，体会美术带来的神奇感受。
教师在聆听学生对画作的感知时，可以详细感知到学生的内心世界，读取学生的思想，根据全班学生的思想感悟，教师可以更快找到下一节课的教学方向，明确教学目标，制定或者改正教学计划，由此下一节课的教学会变得更加容易，学生吸收知识也会达到事半功倍的效果，师生间这样“互惠互利”可以帮助师生共同学习，共同进步。
结语：每个学生都是独立的个体，拥有独特的思考能力和性格行为，作为教师不应当用应试教育禁锢学生自由发展的权力，更不应当用应试教育的思想砍去学生想象的翅膀。高中美术课培养学生艺术鉴赏的能力，同样也是在培养学生对美的感知，引导学生培养正确的价值观和审美观。新课程理念引导教师全面培养的学生，同样也是在鞭策教师自己拓展知识面，走出思维死角，开展活力课堂，为学生，也为教师自己，插上灵动的翅膀！
参考文献：
[1]高中美术教学中融入情感教育的策略研究，杨勇，当代家庭教育，2020.08
[2]高中美术教学及学生创新能力的培养，吴红玲，贵州民族报，2020.07
[3]高中美术鉴赏课堂中的生活化与时代性教学策略探究，钱晓炜，考试周刊，2020.06