舞台设计教学中手绘效果图技法研究

发表时间:2020/12/25   来源:《基层建设》2020年第24期   作者:刘爽
[导读] 摘要:舞台设计者在进行一台演出设计时,对于演出舞台设计时的独有灵感,是一个出色设计者要充分展现出来的,单一的电脑制图是做不到和展现不出来的,而手绘效果图是最快能展现设计者灵感的方法 。
        重庆艺术学校  重庆  404100
        摘要:舞台设计者在进行一台演出设计时,对于演出舞台设计时的独有灵感,是一个出色设计者要充分展现出来的,单一的电脑制图是做不到和展现不出来的,而手绘效果图是最快能展现设计者灵感的方法 。作为舞台设计教学的教师要充分传授给学生手绘效果图的各项技巧与方法,让学生掌握这些技法。本文将主要探讨舞台设计教学中手绘效果图技法,并给出相应的教学策略。
        关键词:舞台设计教学;手绘效果图;技法研究
        舞台设计教学的关键目标就是提升学生们对于空间的思维想象力和创造力,并且可以将其用某种形式展现出来,手绘效果图技法教学就是进行舞台设计教学的基础内容,在其专业当中起到着重要的作用[1]。但是,现代科技的发展,带动着电脑以及网络技术的普及,让越来越多的学生将绘图的工具从手绘转向了电脑绘制,这种情况不仅影响了学生对于设计审美的初次表达,同时也约束了学生设计思维想象力与表现。由此,探究手绘效果图技法教学内容与方法等各角度的出现的问题,进而提出有效的调整策略是非常重要的。
        一、目前舞台设计教学中出现的问题
        当前,舞台设计专业当中开展的手绘效果图技法课堂,从设计的指导思想上开展到实践教学操作上,依旧有着较多的问题,由此就给舞台设计专业教学的质量起到一定的不利影响。在进行教学的时候,会看到许多学生身上会出现相同的问题:比如设计思维较窄、创意度较低、创新创造力较低、作品设计元素中模仿情况严重、舞台设计语言缺失等等。造成以上难题的原因较为繁复,首先因为大部分学生从小到大接受的教育方式就是填鸭式,对于学生创新创造力与创新创造思想的锻炼与培养是较为缺乏的。其次,在舞台设计专业教学方式上也有较多的不足之处,比如教学理念上关注技能教学、忽视理论知识教育等。同时,对于学生的设计创造力上的教育重视程度较低,最突出的表现有四方面:第一方面是在空间光影的教学当中和绘画素描与设计构成知识出现断层;第二方面是对于色彩知识的教学和具体设计空间氛围的脱离;第三方面是舞台设计上的三大要素构成知识和舞台空间设计的脱离;第四方面是学生的手绘效果图锻炼大多依靠临摹,或是离开电脑根本不能表达自己的设计理念,很少有自己的创意创新,都是现阶段学生的一些问题[2],
        二、手绘效果图技法的教学策略
        (一)转变传统临摹的锻炼方法
        手绘效果图技法的有效掌握和运用需要依靠学生利用大量时间进行锻炼和练习,无法一次性完成,并且,假如找到科学、恰当的锻炼方法与锻炼内容,也能够在短时间里,增强自身设计的表现力。但是如果学生在手绘效果图技法的锻炼中对于临摹的依赖性过强,就会使得学生在设计思维上容易处在被动的位置上。
        为了更好的提升手绘效果图教学的效果,教师首要需要规定学生们在进行临摹的过程中,对进行临摹的作品进行新视角的创新,可以用到分解作品手法,或是吸取作品表达中心的手法,在之前作品的画面当中不具备的元素上加入自己独有的见解和创意,打破原来作品的框架和理念,运用作品技巧的同时,发挥自己自身的主观思维和见解,创建独特的、创新的三维空间理念[3]。
        在学生进行绘图中的线条训练的过程中时,教师要规定学生自行选择喜欢的优秀作品,对选择的作品进行再创作和加工,能够进行完全的重新设计会更好。并且舞台设计本来就是点线面与空间构成的结合,在训练中更应该将此主题体现出来。在体会优秀作品的作者运用绘图手法和技巧,以及审美水平的同时,锻炼学生们经过对绘图线条的选择、空间的把握进而使得学生能够主动的进行思考和绘图创作,更好的达到绘图线条,以及空间里材料质感锻炼的目标。
        (二)锻炼学生绘图技法展现和舞台设计想法的统一
        体现绘图技法教学的重要目标是让学生们充分学会绘图技能的运用。

绘图技法自身并不是简单的进行画画,如果只是要求绘图技法等同于绘画专业技法时,一定会出现和舞台设计专业关系断裂的问题。在进行绘图技法教学的过程中,教师要充分告知学生们绘图设计和效果图之间的关系的紧密性和重要性。不仅要科学、合理的进行手绘效果图技巧的教授和训练,锻炼学生的空间思维转化在纸上的能力,还要在此基础之上注意对学生们绘图设计想法与三维能力的锻炼和培养,要充分体现出教学的计划性和目的性,将教学与实际锻炼、实践、美感有机的结合起来,配合着同步完成教学知识与技能的锻炼,让此成为手绘效果图设计教学的重要部分,由此才可以更好的展现出“法以传意”的绘图教学水平,让学生们充分的掌握舞台艺术美感与绘图技巧之间的巧妙融合与转换, 实现学生综合能力的培养和锻炼,让现代的舞台设计专业学生手上功夫过硬。
        要充分的激励学生创新各种设计的原空间构造与布置,以及创新、改变绘图设计技巧或者是绘图上色,挑战用一些新材质,新质感的材料为原空间进行重新内涵定义。经过学生主动思考、创新的设计,来实现学生手绘效果图创新点的展现。由此可以看出,对学生绘图技巧锻炼方法的转变,可以使得学生们在关注绘图技法掌握的过程中,加深了对于舞台设计想法和思维的关注,也可以提高自身的美学修养,符合现阶段素质教育的要求。
        (三)激发全面掌握的知识,积极参加到创作当中
        舞台设计教学当中的手绘效果图技法教授,目的在于让学生们打好稳定的设计基础,充分掌握对线条,造型的运用和绘制。精确掌握透视技巧之外,教师还需要拥有在教学的时候激发学生已有的专业知识内容,对其进行全面的整理,使学生们能够将自己拥有的知识、技能充分的展现在设计合作中,锻炼和提高学生对于了解效果图与进行效果图创作的能力,使其拥有优秀的绘图尺度能力、良好的设计对象造型水平,以及图面把控实力等等控制画面的能力等。促进学生们高效的梳理、整合自身的知识结构和容量,主动积极参加到手绘效果图的创意制作当中,并且能够将此内容充分的展现在教学的各个环节当中[4]。
        引领学生们把较为简单的空间,设计发展成多个千变万化的新空间,把较为繁复的空间进行拆分整合,使得原空间能够重新展现新意,这样的锻炼明显能够激发学生们对于舞台设计的想象力和创造力,并且能够带动学生们主动、积极的进行创新设计。
        在手绘效果图教学的提升部分,需要全面利用各项构成知识要素,对空间的组成要素展开更加深入化的打造和融合,对空间的组成要素的色彩展开充分的分配和设计,解决好空间层次之间的联系。在手绘效果图教学的高级部分,需要学生们更深入的利用自身的知识量,对设计画面进行精准的选择和舍弃,增强设计画面的整体效果。强调绘图中的运笔技巧,充分、合理的利用各种设计材料,锻炼学生们对于手绘效果图各项组成元素之间的平衡掌握和整体把控,有效利用多种绘制技法并融入个人独有的思维和能力。
        三、结语
        在舞台设计教学中,手绘效果图技法教授中关键是培养学生们对于三维空间的想象力,以及将想象化为现实表达的能力,需要教师在教学过程中提高对其的重视。随着我国现代化教学理念的发展,实时的进行教学创新和有机调整是非常重要的,由此才可以充分的展现户舞台设计教育的内在目的,打造适合高等艺术教育的优秀人才培养方法和模式。
        参考文献
        [1]费雯俪.《手绘服装效果图技法》课程教学改革的实践与创新——以上海杉达学院社会实践教学平台建设为例[J].大舞台,2015,(12):174-175.
        [2]田建强.舞台美术设计教学中手绘效果图技法浅析[J].艺术评论,2008,(2):98-99. DOI:10.3969/j.issn.1672-6243.2008.02.025.
        [3]张开凌,王芬.手绘设计效果图教学新思考[J].大舞台,2013,(3):207-208.
        [4]黄学慧.手绘效果图在现代设计中的重要性[J].飞天,2011,(22):80-81. DOI:10.3969/j.issn.1002-803X.2011.22.039.
 
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