中职舞蹈教学中对学生创造力的培养策略

发表时间:2020/12/29   来源:《创新人才教育》2020年12期   作者:韩明明
[导读] 随着教育理念的更新,教育的方式方法也逐渐由应试教育为主过渡到以素质教育为重心,从以老师为主体展开过渡到以学生为根本,更突出学生的发展与关注学情的变化,尤其着重于对创新意识与创造能力的培养。

湖南衡阳幼儿师范高等专科学校附属艺术中专 韩明明  421000

摘要:随着教育理念的更新,教育的方式方法也逐渐由应试教育为主过渡到以素质教育为重心,从以老师为主体展开过渡到以学生为根本,更突出学生的发展与关注学情的变化,尤其着重于对创新意识与创造能力的培养。尤其,对于舞蹈这种重要的艺术形式来说因为,拥有良好的创造能力意味着有更多好的作品呈现给观众,同时,唯有创造能力才能为舞蹈艺术的表现形式开辟新路径,否则一味地模仿和重复只能沦为千篇一律的表演。基于此,就需要中职院校转变思路,将技能人才培养与创新理念有效融合,从而更好地提升教育教学的质量水平。
关键词:中职;舞蹈教学;学生创造力;培养策略
        前言:创造能力是新时代高素质人才必备的基本能力之一,尤其在双创政策导向形势下,中职院校舞蹈教学要抓住时代发展特征,积极地探索中职学生创新意识和创造能力的培育方法,不断提升学生的专业能力素质,更好地提升学生的艺术素养。本文就中职舞蹈教学中学生创造能力培养的重要性,以及创造能力的培养途径进行简要阐述,以供参考。
        一、中职舞蹈教学中培养学生创造能力的重要性
        社会发展至今时今日,由于信息技术和互联网的深度应用,世界范围内文化艺术的交流日趋频繁,舞蹈艺术的表现形式也越来越多元化、个性化,与此同时,观众对艺术作品的要求也越来越高。这就对舞蹈专业人才的综合素养提出了更高层次的要求,众所周知,舞蹈作品的编排、舞蹈艺术的呈现都需要良好的创造能力为支撑,才能为观众提供不一样的视觉盛宴,给观众带来耳目一新的感受。所以,中职院校在加强舞蹈专业教学的同时,更要着重培养学生的创新意识与创造能力,通过对舞蹈教学模式进行改革与创新,以提升学生的专业水平和创造能力,从而推进素质教育的深入和具体化。所以说,学生创造能力的培养不仅是职业教育实现现代化的必由之路,同时对推动社会的可持续发展也具有十分重要的现实意义。



        二、中职舞蹈教学中培养学生创造能力的有效途径
        (一)利用多媒体技术夯实学生的基本功,培养学生的观察和模仿能力
        舞蹈学习离不开基础动作的巩固,而这些都是需要日复一日的训练的,尤其是一些难度较大的舞蹈动作,可能一两次的课堂讲解学生仍然无法有效的掌握其精髓,基于此,就需要教育工作者利用有效的教学手段来培养学生的观察能力和模仿能力,比如,利用多媒体技术来拓宽教学渠道,以时下学生们喜爱的短视频等方式将训练中所涉及的基本动作要点、重点、难点,以及队形变换等更多信息进一步浓缩,制作成多媒体课件,将复杂的动作利用技术手段生成慢动作,然后一个步骤一个步骤地连贯起来,便于让学生们更清晰地观察和了解每一个训练动作的要点,而且动作分解之后也更为直观,更方便学生观察到动作的细微之处,从而使得动作更加规范,这种方式可以突破时空局限,学生可以随时随地地观察,并对训练动作加以分解和创新,最终内化为个人的能力。
        (二)在舞蹈学习中,提升对音乐美的感知力和鉴赏力
        在舞蹈基训以及节目排练中,音乐的配合必不可少,音乐是一门高雅艺术,在日复一日的舞蹈训练中,不同音乐元素的融入能无形之中提高学生们的音乐素养,帮助他们更好地掌握曲调与韵律,协调好舞蹈训练的基本节奏,对他们的听觉也能起到良好的熏陶作用。同时,音乐也是一种抒发情感、释放情绪的重要渠道。不同音乐元素与不同的舞蹈形式相结合,能够形成别样的舞蹈语言,带给观众不一样的视觉体验。在舞蹈教学中,培育学生的音乐感知力与鉴赏力,有利于激发学生的舞蹈创作灵感。而且,一直以来,音乐也是艺术文化的重要组成,并且音乐与舞蹈有着千丝万缕的联系,培养音乐的感知力与鉴赏力不仅有利于提升学生的艺术素养,同时对于提升学生的舞蹈创造力也有着十分积极的促进作用。
        (三)利用情感融入来提升学生的创造力
        好的艺术作品都蕴藏着丰富的情感,舞者用肢体语言将思想、情感融入到作品中,以增加作品的表现力。情感表达也是创造力培养的源泉,每一种舞蹈风格都融入了舞者自身的情感,才能够形成独特的风格。教育工作者要尽可能地创造机会让学生将自身的情感融入到作品中,比如以即兴播放音乐的形式,让学生根据音乐的来现场编排一段舞蹈,或是根据某个场景来编排一段舞蹈,也可以利用课后作业的形式以布置编排任务,这些任务的中心都要突出学生自身情感的融入,以此来锻炼学生的创造能力,然后老师和其他同学再结合自已的观点进行点评,在互动交流中促进学生舞蹈素养的进一步提升。
        结束语:综上所述,创造力对推进舞蹈艺术的重要性不言而喻,从学生层面来说,需要对舞蹈艺术有执着的追求,和不畏困难、坚持训练、努力创新的初心;从教育层面来说,需要教育工作者抱持立德树人的初衷,充分地利用自身优势,针对舞蹈教学中的不足,有针对性地改进和完善,并着重于学生的创新意识和创造能力的培养,以此来最大化地满足学生的发展需求。
参考文献:
[1] 章文慧.探究中职舞蹈教学中学生创造力培养的策略[J].大众文艺.2020, (03):0096-0096.
[2]王丹.舞蹈编导教学中关注学生创造力培养的方式探索[J].中国教育学刊.2020(000),005:136-140.

 

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