张静
阿穆尔国立大学 俄罗斯 阿穆尔洲 999081
摘要：随着我国教育的不断改革创新，许多学科的教学方式都发生了巨大的变化，这其中美术学习就是变化较大的内容，尤其像美术中素描课程的学习，不仅是绘画者学习美术课程的必经之路，还能借助素描练习大大提高绘画者的基本功。因此笔者在本文中针对素描教学中审美能力的重要性进行分析，并对素描练习中审美能力相关的培养策略进行探讨。
关键词：素描练习；审美能力；培养策略；探讨
引言：素描是一种极其经典的绘画艺术，虽然说本身缺少颜色，但是合理的运用单色调来展示光线的阴暗是素描绘画的主要特点。而素描作为美术艺术的入门课程，不仅可以展示出绘画者的绘画功力，还能体现良好的艺术素养。另外这也是加强绘画者美术基础的关键，不光能让绘画者对整体的美术空间进行把控，还能提高自身的审美能力，同时这也是加强绘画者绘画技能的重要方式。
一、素描审美能力培养在实践教学中的重要性
在美术艺术的学习过程中，素描可以说是绘画者的基础内容，通过素描练习不仅能让绘画者的绘画技巧大大提高，还能加强绘画者的主观感知能力，这对于绘画者获得绘画信息有重要帮助，同时还可以让绘画者在不断的绘画过程中积累和总结绘画经验。而素描绘画和其它的绘画内容不同，它需要合理的使用线条和明暗色调的变化，这些都是素描绘画独有的特色。所以在进行素描绘画过程中线条和造型的有效衔接，可以让两者之间的关系更加和谐。总而言之，绘画者要想提高自身的审美能力，就必须以素描为基础开展绘画内容，这样不仅可以方便绘画者融入自己的想法和思想，还能在绘画过程中总结绘画经验，这种自身艺术素养的增加是提高自身审美能力的关键。
二、素描教学中审美能力相关的培养策略
（一）加强对素描训练过程中整体性特点的掌握
对于绘画初学者来说，素描是他们最开始学习绘画的内容，他们会在素描绘画的过程中出现各种各样的错误，而且很多时候绘画者过于关注绘画的细节，对于一些绘画意象的把控，并不能很好的掌握，像对图形分布的掌握无法全面落实，最终导致整个绘画效果不佳[1]。而出现这种状况的主要原因在于绘画者并未全面掌握素描绘画的精髓，以及素描绘画过程中的重点和难点。
所以这就需要相关的美术教师在素描教学过程中，根据绘画者的实际情况进行教学目标的制定，针对绘画者的学习能力、学习状况、认知情况等内容进行分析，并且秉承求真务实的原则进行素描绘画教学，这样不仅能避免在素描教学方向上出现偏差，还能提高素描绘画教学的效果。同时还需要绘画者学会观察，像一些素质初学者过于重视图像的比例，则忽略了对于整体的效果展示，最终导致整体的绘画效果不佳。
因此针对这种情况，美术教师要引导绘画者学会认真观察、仔细观察，从整体到局部、从细节到布局，都需要绘画者认真观察，并且在观察过程中了解艺术要点，明确绘画的目的，这对于后续的素描练习有着重要的帮助。同时在观察的过程中，也是提高绘画者绘画思维和意识的好机会，所以只有提高绘画者的整体思维和意识，才能下笔绘画，通过观察绘画教学不仅可以提高绘画者整体的思维效果，还能大大提高绘画者的审美能力。
（二）提高素描训练的基本特点的掌握
从美术方面来说，素描练习是一项基础的绘画教学内容，所以美术教学在进行教学引导时，必须要让绘画者认识到基本功训练的重要性，不可急于求成，只有在基本功训练过程中投入全部的精力和注意力，才能在后续的绘画过程中快速提高绘画水平。但在素描学习过程中，绘画者要对线条变化以及明暗变化的造型特点进行深入的了解和学习，并且快速掌握这种素描独有的特点，这不仅可以有效提高绘画者对物象的掌控，还能让绘画者准确的运用线条[2]。所以说在进行素描绘画过程中不光需要合理控制线条的使用，还需要加强明暗变化的把控，这对于素描的整体画面和艺术效果的展示有重要的帮助，同时还能提高绘画者的审美能力。
（三）加强素描能力塑造特点的掌握
绘画者在进行素描绘画过程中，应该有很强烈的创作激情，让自己带有饱满的情绪投入到素描绘画的练习中。而素描训练并不是简单的模仿，它是一种艺术在加工的方式以及绘画者思想的表达，因为任何人模仿、临摹出的素描作品都表达着不同的情感和思想。因此美术教师在进行素描教学过程中，要对绘画者进行严格的要求，像画面的组织、线条的变化以及黑白灰等色彩的使用，让素描绘画展示出更好的艺术感染力。此外素描绘画与其它艺术创造也十分相似，像音乐主要讲究韵律、写作讲究文采，而素描绘画则讲究“质感”。因此素描作品创造的过程中，需要绘画者不断提高自身的技巧和技法，以及对艺术形态特点和特色的内化，这种对自我提升的过程，也是提高自身审美能力的重要因素。
（四）针对循环性练习规律进行总结
素描练习需要进行长期且大量的练习后，才能产生一定的效果，所以初级的绘画者需要秉承由浅到深、由简到难的原则，因此美术教师在其中的作用至关重要，不仅要培养绘画者的基本功，还需要培养绘画者的创作思维、创新思想、审美能力等内容。例如在绘画者刚开始接触素描的阶段，很难深刻理解和把握客体内容，虽然说通过大致的感觉可以了解整个事物的结果，但是在绘画过程中还是存在眼高手低的现象。例如许多绘画者在进行素描绘画过程中，喜欢进行局部抠图，这就导致整体的画面效果达不到预期。所以针对这种情况美术教师要对这方面进行针对的引导，将错误进行及时的纠正，并且鼓励绘画者自己解决问题，这种培养方式对于绘画者整体性的培养有着重要的帮助。另外在素描课程结束后，美术教师还要进行布置相应的临摹作业，这样不仅能达到课后巩固的目的，还能使绘画者的技法更加熟练和规范[3]。但是也要注意临摹过程中要求绘画者本着局部到整体再到局部的绘画原则，最终达到绘画的最佳效果，所以说通过循环性练习规律不仅提高了绘画者的绘画效率，还能潜移默化的提高绘画者的审美能力。
三、结语
综上所述，素描绘画的过程中，美术教师需要重点加强绘画者的审美能力，因为审美能力的提高，还能间接提高绘画者的艺术素养和创造能力、想象力等素质。同时进行素描绘画时，还需要美术教师加强绘画者素描基本功的训练和艺术的追求。本文中笔者针对素描绘画过程中审美能力提高的重要性进行分析，并对加强对素描训练过程中整体性特点的掌握、素描训练的基本特点的掌握以及素描能力塑造特点的掌握等内容进行阐述，希望给相关的美术教师带来帮助。
参考文献
[1]刘明吉.素描练习中审美能力的培养策略探讨[J].美术文献,2019,(2):94-95.
[2]熊菲.美术教学中素描教学策略探讨[J].成才之路,2019,(12):60.
[3]刘建君.浅析中学美术教育“专业化”辅导及作品分析[J].新课程·中旬,2015,(2):43.