唐艳
鹤壁市山城区第八小学 458000
摘要：现如今社会竞争越发激烈，对人才的要求也在不断提高，不但需要具备较强的技术能力和扎实的基础，还需要具备一定的创造性思维。因此，在进行音乐课程教学时，教师理应充分贯彻这一理念，除了引导学生完成练习活动之外，还要对其创造性思维完成培养。如此一来，学生们的整体水平便会达到更高层次，进而为其个人发展提供多方面帮助。本篇文章主要描述了音乐教学中的创造性思维，探讨了培养学生创造性思维的意义，并对于培养学生创造性思维的方法方面发表一些个人的观点和看法。
关键词：音乐；创造性思维；培养；方法
引言：对于音乐课程而言，创造性思维可以看作是其中最为重要的基础动力。在开展教学的过程中，通过对学生的热情展开激发，自然能够让学生体会到其中
的魅力所在。早期教师在进行授课的时候，总是单纯进行知识传递，导致学生的个人发展受限。因此，教师理应转变方向，尝试对学生的创造性思维展开培养，进而使其综合水平得到提升。
一、音乐教学中的创造性思维
对于创造性思维来说，本身属于以大脑为基础的客观体现，主要属于思维领域之中的高级活动。音乐本身有着较强的创造性特色，任何优秀的音乐都与创造活动存在联系，同时良好的创造有需要使用音乐进行凸显。因此，二者本身便有着很强联系。通过应用创造性思维，并与音乐本身的功能整合在一起，以此开展一类有着较强思维特点的活动，促使人们获得感知，增强记忆，加深理解[1]。
二、培养学生创造性思维的意义
在音乐教学过程中，通过对学生的创造性思维进行培养，可以看作是最为有效的一类方式。从历史层面来说，这也是未来教育发展的一大趋势。毕竟在早期的教育之中，由于应试理念的影响，普遍人们对音乐教育的重视度较低，应用的方法也都存在一定问题。而在培养了学生的创造性思维之后，这些问题都能够迎刃而解，对学生的个人发展创造良好的基础条件。
（一）满足教育改革的基本需求
伴随教育改革工作的快速开展，音乐教育同样需要不断创新，无论是教育模式、教育方法还是教育理念方面，都需要不断创新。然而从实际情况来看，当前音乐教学由于没有得到广泛重视，使得开展效果未能达到预期，影响了教学工作的整体质量。而通过对学生的创造性思维进行培养之后，则能更好地进行人才培养，促使学生们的综合能力有所提高，懂得及时转变个人思维，通过全新的方式，解决眼前的问题。这样一来，实际培养的人才将能更具时代性特色，有着较强的综合素养，进而满足教育改革的基本需求。
（二）满足教师能力提升的需求
在教育工作之中，教师一直都是其中的实践人物，自身需要具备扎实的基础知识以及专业水平，懂得如何通过有效的方式完成人才培养。因此，教师的综合能力将会直接影响创造性思维培养的效果。
为了满足这一情况，教师理应在日常学习过程中不断完善自我，除了能够了解中外音乐发展的历史以及相关理论内容之外，还要对当前的音乐潮流有所认知，并能提出自身独有的观点。只有做到全面提升自我，才能为学生们创设良好的基础环境，逐步激发学生们的学习兴趣。在进行聆听的过程中，感受其中的魅力所在，进而使得自身思维能力得到全面增强。由此看出，这种教育模式，能够有效满足教师能力提升的基本需求。
（三）满足新型人才培养的需求
现如今国家十分重视新型人才的培养，要求学生们除了具备扎实的基础知识之外，还能有着较强的综合素养。了解到多个不同专业的知识内容。而通过音乐创新，可以有效对学生的想象能力展开培养，促使其在作品理解的过程中，加深记忆，增强感知。长此以往，自身情感体验就会得到强化。在面对各类问题的时候，懂得如何正确处理，进而增强了自身整体水平。
三、培养学生创造性思维的方法
（一）优化教学理念
基于应试教育带来的影响，很多学校在进行教育工作的时候，往往会将注意力更多放在知识传递方面，而忽略了对学生创造性思维的培养。因此，教师理应转变自身思想，对教育工作的目标进行明确，充分贯彻以人为本的基础原则，将学生的创造力全部发挥出来，促使其自身潜在的合作意识得到培养，逐步体会到音乐学习的乐趣和价值所在。此外，在进行内容安排的时候，理应将学生的个人特色考虑进来，基于目标的要求，合理安排。
（二）完善教学模式
早期在进行音乐教学的时候，实际采取的方法都以学生模仿教师为主。教师是整个课堂的主体人物，一句一句将歌曲唱出来，让学生们随之跟唱。通过多次练习，最终完成记忆。这种方法虽然有着一定效果，但却对学生的潜在情绪激发没有任何益处。音乐本身属于艺术的一种，只有让学生从心理层面出发，认识到音乐学习的价值，才能更好地融入到作品之中，加深理解效果，体会其中的魅力所在。因此，音乐教师理应提升教学活动的多样性。
例如，在学唱歌曲《茉莉花》时，教师可以引导学生观看音乐现场视频、聆听不同版本的音乐以及观看音乐电影等，以此让学生们从多个层面出发和音乐展开接触，逐步投入到歌曲情境之中，完成知识内容的记忆。通过这种方式，不仅课堂教学氛围会得到改善，同时学生自身的创造性思维也能得到培养，为其发展提供多方面帮助[2]。
（三）利用音乐形象
对于音乐形象来说，基于音响的效果的基础上，将作者原有的情感理念全部体现出来，并通过其他多种不同的方式进行加工，为听者创设良好的氛围，引导其积极思考和想象。在进行作品鉴赏的时候，通过安排学生进行聆听，可以让其有效体会到节拍的差异，慢慢感受其中渗透的情感理念，并给予自己的个人想法，自由想象。此外，教师再对作品进行一定的讲解，让学生们了解到作者的生平以及创作背景，从而能够进一步加深理解效果。通过这种方式，教学活动的氛围便会得到改善，学生们的想象力也会得到全面激发，进而为其未来成长提供多方面益处[3]。
（四）利用发散性思维
所谓发散性思维，主要是指学生基于当前掌握的知识基础，对一些新知识内容展开学习的思维方式。通过对其进行利用，可以有效提升学生水平。
例如，学生已经掌握了《动物说话》这首歌曲前半部分的节拍后，此时便可以通过发散思维，让其自主探索，了解后半部分的节拍。之后，教师再通过有效引导节奏记号，让学生们考虑其中的意义所在，自主展开理解。不仅如此，一些水平较高的学生，还能尝试加入自身情感，自主进行歌谱编写。相比于早期以跟唱方式为主的教育形式，这种方式更具特色，可以有效满足学生的需求。自身的好奇心能够得到有效激发，同时还能实现创造思维开发的效果，为其发展提供多方面帮助[4]。
三、结束语
综上所述，在进行音乐教学的时候，教师理应转变自身陈旧的思路。除了需要完成基础知识讲解之外，还要对学生进行全面引导，让其通过作品分析，逐步提升自身观察水平，同时思维能力也会变得更为敏捷。久而久之，学生们的整体水平便会达到更高层次，为其发展提供多方面帮助。
参考文献：
[1]黄莉莉.新课改下小学音乐教育中创造性思维的培养[J].音乐大观,2019,000(006):158-159.
[2]陈仕向.浅谈新课程改革下的小学数学创造性思维能力的培养[J].数学学习与研究:教研版,2018(16):108-108.
[3]王庭德.试论新课改背景下小学数学教学中的创新思维的培养[J].素质教育论坛月刊,2017(5):24-25.
[4]杨晓芳.中小学音乐教育对学生创造性思维的培养[J].读与写(上,下旬),2016,013(013):303-304.