新时期戏剧影视表演教学策略研究--中国期刊网

字体：大中小

首页> 原创作品> 正文

新时期戏剧影视表演教学策略研究

发表时间：2021/1/4 来源：《文化研究》2020年12月上作者：付艺潼指导教师：马宁

[导读] 在新时期背景下，戏剧影视表演教学发展方向成为各大高校重点关注的问题。近年来，随着教育教学改革及多媒体教学的发展，探索戏剧影视表演教学优化策略成为当下高校发展的重中之重。文章主要针对新时期戏剧影视表演教学展开深入研究分析，先是对新时期戏剧影视表演教学存在的问题进行全面分析，然后在此基础上提出相应的解决措施。

辽宁沈阳师范大学付艺潼指导教师：马宁 110034

摘要：在新时期背景下，戏剧影视表演教学发展方向成为各大高校重点关注的问题。近年来，随着教育教学改革及多媒体教学的发展，探索戏剧影视表演教学优化策略成为当下高校发展的重中之重。文章主要针对新时期戏剧影视表演教学展开深入研究分析，先是对新时期戏剧影视表演教学存在的问题进行全面分析，然后在此基础上提出相应的解决措施。
关键词：新时期;戏剧影视;表演教学;
        一、新时期戏剧影视表演教学中专业定位不够明确
        戏剧影视表演是人们非常喜欢的艺术表演之一。从大多数高校设置的戏剧影视表演专业教学情况来看，专业定位不够明确很多高校普遍存在，教学思路不够清楚明晰、同质化的现象较为明显的问题，而这不论是对培养学生的人格还是个性来说都是非常不好的。很多高校开展戏剧影视表演教学时，将教学重点过于重视毕业率，在教学活动开展的过程中没有很好地将以人为本的教学理念及方法充分融入进去这样非常不利于培养学生的专业素养及实际工作能力，会直接影响学生专业素养及实际工作能力的提升。
        二、新时期对戏剧影视表演教学的要求
        随着文化艺术市场需求的改变，对艺术表演方面的人才提出了更高层次的要求。艺术院校也开始扩招戏剧影视表演学生，为社会培养更多戏剧影视表演方面的人才,但也给这个专业的人才就业增加了难度。比如很多普通院校戏剧影视表演专业的学生在毕业之后并没有从事这个专业的表演工作。而在一些机关单位、学校以及部队等领域中，晚会表演需要很多的专业人才，出现了特定艺术表演市场方面“供不应求”的现象。就当前出现的这种情况来看，在传统的戏剧影视表演教学中，单一化的表演教学已经不能很好地满足社会发展与学生发展的共同需要对于艺术院校来说，必须要深化教学改革，要不断完善戏剧影视表演的教学内容，运用多样化的教学模式，为艺术市场的发展培养更多合格的人才。因此，高等院校需要对戏剧影视表演教学改革不断深化，将学生就业的问题放到专业教学改革的主要考虑项目上，不断对戏剧影视表演教学的内容进行完善，让戏剧影视表演教学模式更加多样化，为艺术市场的不断发展提供更多的人才支持。
        三、新时期戏剧影视表演教学优化策略
        （一）科学合理定位专业
        专业定位科学合理是戏剧影视表演教学发展的必然要求，因此，必须找准专业定位。高校戏剧影视表演专业为了能够更加稳健地发展，获取更好的发展前景及机遇，这就需要高校将戏剧影视表演专业的实际情况与社会对人才的需求情况进行有效结合，并且在教学的过程中，不断对其进行针对性的调整，对戏剧影视表演专业的特点进行更加深入全面的分析，准确把握戏剧影视表演专业的发展方向，有效结合各方面的因素，着重凸显高校戏剧影视表演专业的特色，坚决防止专业趋同发展现象的出现，从而推动戏剧影视表演专业教学活动的顺利开展，达到提升教学质量、改善教学效果的目的。

期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆

        （二）强化技能训练
要抓好强化技能训练。在戏剧影视表演专业教学中，开设形体课的主要功能是解放肢体与增强表现力在上课时，教师要把握好学生的基本功训练，强化舞蹈技能训练。舞者需要有快的反应能力，动作要灵活，要能快速移动，具备良好的耐力和爆发力。这些专项训练要取得成效就要经过系统的练习，还需要训练时间的积累，这不是一天两天可以达到的目标。在进行身体训练的时候要跟舞蹈技术训练结合在一起，这是增加学生就业率的重要砝码。
        （三）优化课程设置
        目前很多高校的戏剧影视表演专业出现趋同性越来越强的情况，而这与社会市场对人才需求的实际情况存在一定的差距。因此，各大高校必须不断优化课程设置，进一步完善戏剧影视表演专业的课程设置，高校在对课程进行设置的过程中，应该将其与社会市场对人才的实际需求相结合，制定出科学合理的教学目标，从而培养出更加高素的专业人才，使得培养出来的人才能够进一步与社会发展及市场需求相吻合，不断提升学生的综合竞争力。另外，高校还可以在合适的范围内设置部分选修课程，为学生的兴趣爱好提供更多的选择。
       （四）加强文学修养和形象塑造
首先，要加强学生的文学修养。“重艺轻文”的现象在艺术类专业的学生中普遍存在。很多专业课教师尤其是年轻教师并未充分认识到这个问题的严重性。戏剧影视表演教学的前提是具有良好艺术素养的学生，但光有良好艺术素养的学生，并不能保证教学的顺利进行。演员创造角色不仅仅是带给观众愉悦的享受，更多的是要诉诸观众的心灵。演员只有具备深厚的文学修养，才能对剧本、对社会、对环境有全方位的认识和深刻的理解，才能赋予角色灵魂因此，在教学中教师应该更新自己的观念，主动把文学与艺术在教学中相融合。鼓励学生大量阅读文学作品，尤其是中外经典名著，在教学的不同阶段重视学生对作品的理解以及案头工作，力争使学生在专业课学习的同时不断提升自身文学修养。
        其次，是注意学生的形象塑造。演员创作的最终目的就是创造性地塑造角色形象。作为一名演员，是否能够满足表演艺术创作的要求，不但需要准确掌握表演的技巧和方法，还需要具备较强的角色创造能力和意识。因此在进行演员的培养过程中，需要注重培养演员塑造角色形象的意识，以便能够在表演的过程中充分利用科学的创造方法来完成角色形象的塑造。
        三、结束语
        戏剧影视表演专业在我国艺术行业中占据着重要地位，优化戏剧影视表演教学，不仅能够推动高校教学的发展，还能促进我国艺术行业的繁荣。在新时期背景下，通过对目前各大高校戏剧影视表演教学现状的分析，发现依然存在很多问题亟待解决，比如专业定位不够明确、课程设置不够科学、师资力量薄弱及就业方向不明确等问题。为了解决这些问题，推动高校戏剧影视表演教学的发展，可以采取找准专业定位、优化课程设置、加强师资力量建设及完善就业指导体系等措施。
参考文献
[1]任东岳.新时期戏剧影视表演教学策略研究[J].戏剧之家,2020(13):181.
[2]刘晓秋.新环境下的戏剧影视表演教学研究[J].教育现代化,2019(3):111-113.
付艺潼女2000.07.02沈阳师范大学学生。