辽宁沈阳师范大学 梁健铭
摘要：影视表演与戏剧表演都属于表演艺术范畴,在创作技法和表现方法上有着较多的共性,但是因为载体特性与美学原则的制约,二者又表现出一定的差异性。也正是在同异之间构筑的表演体系,使得表演艺术繁衍不息、五光十色。本文对影视表演与戏剧表演的特征分别进行阐述,然后对两种形式的异同进行解析,以期为表演艺术实践带来一些启示。
关键词：影视表演;戏剧表演;相关性;
一、影视表演的特征
(一)限定性
首先,在创作阶段,影视演员的角色创作需要依据两条线索,第一条是文学剧本,了解剧作的主要内容、塑造的人物形象;第二条是导演的分镜头剧本,了解拍摄的意图,做好表演前的准备工作。因此,演员是在已经限定好的环境中进行人物塑造的。其次,演员和摄像都是根据分镜头剧本的描述拍摄,摄像机的取景框会通过各种运动方式将演员限定在表演区域内,但是因为摄像机运动的透视关系、不同的景别等因素,演员的某些表演是被限定的。例如在有些情况下,演员与对手对戏的时候,明明对手在场,但是为了让取景框成像正常,演员必须对着摄像机交流可见,影视表演的限定是比较多的。
(二)无序性
影视表演是无顺序表演。受到拍摄场地、拍摄天气、拍摄经费等因素的限制,拍摄是不会按照剧本顺序展开的,而是以最经济的方式进行。例如一个场景只有一天的使用时长时,演员需要在一天内换装多次,转换不同的年龄、适应不同的故事内容。这为演员的表演带来了较大的困难,也对演员整体把握的能力和表演的技巧提出了较高的要求。在后期剪辑阶段,导演与剪辑师会对演员“无序”“不完整”的表演进行再一次解构,这个过程是以单一镜头为单位的创作,把演员积累的大量原始素材通过删减组合等方式加以组合,最终达到最佳的表现效果。
二、戏剧表演的特征
(一)初始性
戏剧表演的前期准备工作中,演员是根据剧作家的剧本进行二度创作的。他们分析剧本,在导演的指导下进行排练,进入剧场舞台合成,然后演出。整个过程基本上顺时性,没有更多的重复性劳动。表演的全过程,演员都需要亲自、全程参与,直接面对观众。只要是站上舞台,提前排练的内容就要一次成型,没有修改与弥补的机会,这对戏剧演员来说无疑是非常大的考验。而且每一次的登台演出都要保持相同的新鲜感与创作激情,这是非常不容易的,所谓“保持演出的青春”说的就是这个道理。
(二)即时性
戏剧表演中,演员的创作过程与观众的欣赏过程是同步的，河竹登志夫曾说，舞台是观众和戏剧发生情感交流的“场”,观众则是“场”中的“力”。演员与观众的互相认知都是“活生生”的,演员将自己排练过程中遵循的逻辑、对角色的想象诉诸观众,观众的任何反应都是一种检验,反馈到演员处,就是对其创作的“指正”。所以,从某种层面来说,观众也参与了表演创作,这是其他艺术形式所不具备的特点。
三、影视表演与戏剧表演的相关性
(一)创作基础的相关性
在表演的创作过程中,戏剧演员的作用是处于核心地位的,他们用自己的机体创作舞台形象,也用自己的机体表现舞台形象,其他的舞台元素只是在为他们的表演服务。这是戏剧艺术的特征所决定的。影视表演源出戏剧,但是在元素的配置和表现上,则没有“表演为大”的特征,所有的元素都被安排在相应的位置,用综合性的手段表现出来。例如摄影、音乐、表演、美术、文学等。摄像规定了表演的范围、音乐与美术是流动的、非连贯性的视听系统、文学是表演的依据……
在这种情况下,影视表演能否存在,取决于诸多前提要素的准备程度。以曹禺先生的《雷雨》为例,它是戏剧舞台上经久不衰的剧目,后来又被改编成电影、电视剧。以其中鲁妈让四凤起誓这一段为例,在戏剧表演中,演员是通过调动自己的肌体、慷慨激昂地诉说台词、占领主要的表演区等方式完成对鲁妈和四凤的塑造:鲁妈走到舞台的中心,用急切、慌乱的语调让女儿四凤跪下发誓再也不见周家的人,四凤跪在鲁妈的身边,大幅度地挥动着手臂,用近乎喊的语调说:“再见周家的人,就让天上的雷劈我吧”。
(二)时空陈述的相关性
影视表演和戏剧表演的空间都具有纪实性。影视剧是通过摄像机进行记录,这种纪实可以运用很多元素,对空间、时间的记录会自由很多,而戏剧艺术只能在舞台空间进行记录,如果需要改变空间,或是让空间的表现力更丰富一些,早期会更多地依靠观众的想象,现在随着舞台技术的发展,有了比较多的办法,例如话剧《暗恋桃花源》就以多空间舞台实现了记录和表现的双重功能。这一点可以说是随着数字技术的发展,让戏剧艺术和影视剧一样,拥有了广泛的记录空间。这种相关性基础的扩大带来的一个重要的改变是,戏剧演员和影视演员的跨界不再是“不可攻陷”的壁垒,很多演员既可以表演舞台戏剧,也可以表演影视剧,而且在戏剧表演中练就的深厚基本功,让他们在影视剧人物的塑造上更加游刃有余。基于空间转换而来的真实,无论是影视表演中相对于假定性的表演而来的真实性的特征,还是戏剧表演中相对于假定环境而来的真实性特征,戏剧表演和影视表演的真实性都实现了美学意义上的共性。
四、结语
综上可见,影视表演与戏剧表演既同出一脉,又有各自的从属,因而在各自的领域诠释了不同的艺术特性,也为观众带来了多样的美学享受。从专业领域来看,随着跨界艺术的增多,影视表演和戏剧表演的从业者更需对二者的艺术规律、创作原则、表演方法等兼收并蓄,利用好它们内在的相关性,提炼出相对应的艺术特性,完成艺术形象的塑造,使艺术事业得以承担更加广阔的功能。
参考文献
[1]张宏.滴妮.当代影视表演教学的戏剧化探究[J].北京电影学院学报,2017,(05):134-140.
[2]刘恩岐.放大·还原·缩小——谈影视表演教学与戏剧表演教学的异同[J].新闻研究导刊,2017,(07):279-280.
梁健铭 男 1998.05.30 沈阳师范大学 戏剧艺术学院团委副书记