吴学操 四川省泸县百和初级中学校 四川 泸州 646100
【摘要】在现代社会背景下，美术课程的教学指导对学生审美能力的培养有着高标准的要求。初中美术对提升学生审美能力有着积极的的价值引领作用。文章结合教学实际，从美术知识、审美想象力、作品意境、审美情感和教学方式等多个侧面进行了探讨。
【关键词】初中美术；审美能力； 教学引导
中图分类号：G652.2 文献标识码：A 文章编号：ISSN1001-2982 （2021）01-079-01
初中阶段是学生身心发展的关键时期，美术作为美术教育和教学指导的重点学科，关注学生审美能力的发展需要，凸显美术课程的价值影响。教师要在学习或欣赏美术作品的阶段，帮助学生养成良好的审美观念和学习习惯，从发现美的角度审视各美术学科的知识内容，使美术课程教学更具创新性，增强学生的课堂学习体验感，加深对美术作品的认识和理解。
一、帮助学生多角度的进行美术知识内容探索分析
在培养学生审美能力的过程中，教师必须结合新课改的基本要求，让学生多角度分析和实践，自觉探索初中生在课堂学习阶段的鉴赏方法，使个体学科得到发展才能获得良好的保障基础。学生可以从不同的角度探索美术作品，获得想象的空间，并积极与各个阶段的信息和思想进行交流。显然，在这种教学模式的影响下，学生在交流、探索、分析的过程中会更加民主、自由。教师在后期对学生学习情况进行综合评价和指导，可以促使和引导学生制定更适合自己的美术学习计划目标。
例如，在欣赏《铜壶》这幅画时，学生们起初不明白为什么这幅画如此粗糙，这与16-17世纪荷兰的静物画不同。这时，美术教师需要用美术专业的语言帮助学生理解作品中的色彩、线条和结构的内容。不同的作品有不同的绘画主题，并将历史与美术融为一体，或者哲学与美术的融合，可以帮助学生看到不同历史文化背景下经典作品对一个时代的影响，而此时审美能力的拓展更具启发性。
二、注重学生审美想象力的引导
课前，教师要给学生提供一定的适应教学节奏的机会，即课前准备作品，让学生通过直接观察提高对美术形式的敏感度。如果我们分析和讨论某个细节，我们就有机会把具体思维和抽象思维结合起来。此时，在想象发展阶段，学生不受任何限制，思想自由得到了改善，为创新实践打下了良好的基础。注重培养学生的好奇心和想象力，提高学生对美术作品欣赏和绘画创作的兴趣。通过想象和理解记忆的方式，对初中生审美能力的培养将更有针对性。
例如，在“用心灵接触自然”的户外写生课上，学生会根据自己的审美观来决定自己表演的内容。这时，教师可以让学生通过自己的想象，选择和美化自己在现实中看到的材料。可见，教师能充分了解学生的心理，并能运用有效的方法对学生进行教育和引导。通过强化培养学生想象力的基本途径，使学生对美术作品有了更深的理解，审美能力得到有效提高。
三、明确美术教学主题思想,注重作品意境的展现
美术欣赏教学阶段教师应该将其与基础教学区分开来,美术作品本身就具备特殊的价值影响作用,所传递的思想精神与价值理念有着较大的差异性。如在欣赏《韩熙载夜宴图》学生不能理解韩熙载冷漠的表情,此时教师帮助学生深入作品分析过程中,设身处地的感悟与理解,并与主人公产生思想共鸣,就能更好地理解作品的意境了。实践操作与分析研究紧密结合,能够达成事半功倍的效果。美术教师不妨换一种教学思路,让学生在进行中外美术家的作品欣赏阶段,积极思考相应的问题并开展深入性的分析与讨论。当教学主题确立起来,学生有机会进行不同作品的分类探索,则教师与学生互动交流效果提升,良好的美术学习氛围由此建立。
四、注重学生审美情感引导,调动学生的审美感受
教师帮助学生增强自身审美能力，加强对个人情感和思想的引导，并与初中生的现实生活紧密结合。此时，审美能力是潜移默化地培养出来的。教师可以鼓励学生观察美术作品，尽可能多地了解作者的绘画风格和创作背景。显然，这种情感导入方式是非常深刻的。学生在美术作品的影响下，不仅可以增强审美能力，而且可以不断拓展自己的综合能力。
教师要认识到美术欣赏本身是一种更主观的内容，给学生一定的思维自由，帮助学生认识到美术作品与社会实践的密切关系。当然，在欣赏作品的过程中，不同的学生在文化基础、成长背景等方面都有一定的差异，因此对同一作品的欣赏很可能产生不同的审美感受，学生在课堂上也会有强烈的表达欲望。其实，这是基于美感，为学生提供个性发展的机会。因此，在美育引导阶段，教师应尊重和支持学生的作品。让学生在课堂学习阶段主动表达自己的想法，与其他学生分享好的想法或欣赏方法，不断提高自己的审美能力。
五、注重美术课程教学方式方法的优化改进
教师在进行学生审美能力培养阶段,能够应用的课程教学方式方法是极为多样化的。教师应该突出现代科技手段对美术课程教学的价值影响作用,做好相应的美术作品设计与研究,学生有机会进行美术作品的全面性分析与探索,对绘画创以及作的过程有更加清晰的认识,学生体会美术作品的无限魅力,就会利用更为专业的眼光去分析,对美术作品的感悟理解逐步深化,实现个人的审美能力的强化。
美术课程作为初中课程体系的构成部分,本质上与其他学科有紧密联系,教师在改进课程教学方法期间,需要将德育教育、传统文化宣扬工作落实到位,此时能够丰富课程内容,并有效展现学科之间的融会贯通。当学生对传统文化美术有清晰的认知,在审美能力培养的过程中,掌握美术基础知识,并学会欣赏传统文化知识,在不知不觉中就能够将自己的学习范围扩大化,体会美术作品本身所富有的深刻意境。教师也可以将美术与历史结合起来,从欧洲美术发展史到中国美术发展史,作品与美术欣赏活动紧密结合起来,学生能够通过实践将自己的学习成就感提升,还能利用全新的视角进行不同底色的美术作品赏析。当学生体会到其中的文化价值影响作用,则美术教学对学生欣赏能力的培养有针对性的进行,实现教学方式方法的优化。
总之，教师应认识到传统教学模式的弊端，重视学生审美能力的培养。当学生能够做好课堂探索分析阶段，做好情感分析和美术作品的深入探索分析，学生的美术素养就会不断提高，在实践和探索阶段，可以获得更多个人能力发展的机会，对今后的高中学习和绘画创作有很大帮助。
参考文献
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