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古筝艺术与地方戏曲及民间音乐的渊源

发表时间：2021/1/21 来源：《文化研究》2021年1月上作者：樊婷

[导读] 古筝作为国内古典乐器的代表，至今已有上千年的历史。在古筝艺术不断发展的过程当中，逐步与地方戏曲和民间音乐有机融合，不仅丰富了演奏的技巧，而且，促进了许多筝乐流派的发展。结合古筝艺术发展历程，其风格特征与地方戏曲之间存在着密不可分的关系，古筝艺术在民间音乐不断发展的基础之上进行创新，形成了更加完备的艺术体体系。在这篇文章当中我们就具体对于古筝艺术与地方戏曲及民间音乐的渊源进行了分析。

陕西商洛洛南县剧团樊婷 726100

摘要:古筝作为国内古典乐器的代表，至今已有上千年的历史。在古筝艺术不断发展的过程当中，逐步与地方戏曲和民间音乐有机融合，不仅丰富了演奏的技巧，而且，促进了许多筝乐流派的发展。结合古筝艺术发展历程，其风格特征与地方戏曲之间存在着密不可分的关系，古筝艺术在民间音乐不断发展的基础之上进行创新，形成了更加完备的艺术体体系。在这篇文章当中我们就具体对于古筝艺术与地方戏曲及民间音乐的渊源进行了分析。
关键词:古筝艺术；地方戏曲；民间音乐；渊源
        一、引言
        古筝是具有代表性的传统乐器之一，其最初便来自于民间，在逐步发展的过程中，也不断的与地方戏曲和民间音乐，突破了地域与空间的局限，形成了具有地域特色的古筝派别。因受到民间文化所存在的差异的影响，各个地区古筝艺术的发展形式也出现了较大程度上的变化。分析古筝艺术与地方戏曲及民间音乐之间的关系，更有助于加强古筝艺术的创新和发展水平，为古筝艺术的发展注入新的活力。在下文中，我们就具体对于古筝艺术与地方戏曲及民间音乐的渊源进行了分析，并在此基础之上放言古筝艺术在地方戏曲中未来的发展，希望能够为促进古筝艺术的传承与创新贡献一份力量。
        二、古筝艺术与地方戏曲及民间音乐的渊源
        古筝作为一种古老的乐器，在我国已经历经了上千年的发展，历史中有关古筝的记载最早可以追溯到秦，秦声中的筝乐作为合奏乐器存在，为歌声的吟唱伴奏。发展至汉魏六朝时期，筝乐被普遍应用于琴帝的民间就会以及各式各样的节日的庆祝当中，但仍然作为伴奏乐器存在。隋唐时期的古筝则被普遍应用于十部乐以及九部乐当中，古筝在民间音乐中所发挥的作用越来越突出。随着时间的流逝古筝在传统乐曲体系中所处的位置逐步提高，赢得了更多文人雅士的喜爱。发展至明清时期，古筝越来越多的与秦腔戏曲相融合，古筝已经成为了一种必不可少的伴奏乐器，更是成为了情敌戏曲音乐中不可分割的一个重要部分。
        古筝艺术的发展之所以能够历经千年而经久不衰，一个最主要的原因就在于古筝始终生长于民间的音乐土壤当中，与地方戏曲和民间音乐形成了一个有机的整体，赢得了广大人民群众的支持与喜爱，也在时代不断发展的进程当中焕发出了新的光彩。不同于古琴，古筝的喜爱者多半来自于民间，作为一种伴奏乐器，在不断发展的过程当中会更多地迎合戏曲得发展趋势，相对于最初所存在的古筝，现在的古城在音色上发生了很大的改变，其声音越来越明亮、清澈、柔美，既能烘托气氛，也能体现弹奏者的心境。在地方戏曲不断发展的过程当中，作为伴奏乐器的古筝也得到了戏曲艺人们的传承，并逐步形成了更加完整的音乐体系，通过在已有的民间音乐的基础之上进行改编，在传统的地方戏曲的基础之上进行创作，更能满足广大人民群众的基本审美需求，同时也赢得了越来越多的人们喜爱。

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传统的古筝在发展的过程当中形成了多个派别，而各个派别的发展与地方戏曲和民间音乐之间存在着密不可分的联系。以山东筝派为例，这一筝乐流派主要形成于我国的鲁西南菏泽地区以及聊城地区，以豪放、朴实、强劲著称。山东筝派及山东筝乐独特的特征与当地人民的生活习惯以及当地所形成的文化特色有着直接的关系。山东筝曲中具有代表性的组成部分即大板曲，其表现形式可以为独奏曲，也可以为合奏曲，大板曲还时常与其他辅助性乐曲进行联合演奏，充分体现了民间乐曲的地方特色和时代特征。山东琴书作为山东省具有代表性的一种曲艺类型，通过演唱与对白相结合的形式展现戏曲内容而古筝就是山东琴书常用的伴奏乐器之一。山东琴书唱腔的一定程度上影响了山东筝乐的韵律与风格，形成了更能体现地方风貌和地方文化表现力的小板筝曲。目前，古筝仍然是山东部分地区人们庆祝节日、表现欢愉心情的常用乐器。
        三、古筝艺术在地方戏曲中的发展
        随着时代的发展进步以及人们对音乐审美形式的逐步转变，古筝演奏艺术也在原有的基础之上获得了突飞猛进的发展，其与地方戏曲之间的融合也越来越深入。在地方戏曲的表演中，古筝的表现形式越来越丰富，在部分戏曲的呈现中，古筝已经不再作为主要的伴奏乐器而存在，但随机的插入与灵活的运用却能够体现地方乐曲艺术风格的独特韵味。就目前情况来看，传承至今的具有代表性的古筝曲目多半与民间音乐和地方戏曲有关。在中西文化不断融合发展的大背景下，古筝作品的创作在保留了传统音乐形式的基础之上，更多的与现代化的作曲技法相融合，体现了与时俱进的发展特征。现代化的古筝艺术仍然延续着传统表现形式中的常用技法如吟、揉、滑、按、压等，灵活的运用音乐语言，并有针对性地借助西方文化所具备的优势，丰富了古筝艺术的深刻内涵。从长远发展的角度上来看，为了促进古筝艺术的传承与发展，我们应当将创新的理念贯彻于实处，在充分保留传统古筝艺术形式所具备的优势的同时，充分考虑到新时期艺术领域以及广大人民群众对于古筝艺术所提出的新要求，积极主动地促进古筝艺术与戏曲音乐及民间音乐之间的融合，牢牢把握时代的发展脉络，体现古筝艺术的感染力和人民性。
        四、总结
        综上所述，从本质上来，古筝艺术来源于地方戏曲和民间音乐当中，同时也促进了地方戏曲和民间音乐的发展。无论是古筝艺术的传承，还是古筝流派的形成都与地方戏曲和民间音乐之间存在着紧密的联系，在未来的发展过程中，我们应当深入探索古筝艺术的发展脉络，并在此基础之上有针对性的进行创新，使古筝艺术能够在新的时代背景下焕发新的生机，赢得更多人的喜爱与青睐，从而获得更好的传承与发展。
参考文献:
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[4]张发长. 浅谈戏曲音乐发展[J]. 艺术大观, 2019, 000(020):P.1-2.