李木妹 肖经渊
广州工商学院 美术设计系2019级视觉设计B1班 广东 广州 510850
广州工商学院 基础部军事理论教研室 广东 广州 510850
摘要：中国古代青铜器是划时代的伟大创造，继承和发扬青铜文化，让青铜文化在历史的长河中绵延不息。促进了中国古代在政治、经济、文化等方面的繁荣发展，创造了中国历史上灿烂辉煌的青铜文明。本文主要从中国古代青铜器的不同使用功能、青铜器与现代设计的联系、中国古代青铜器的整体形制三个主要方面来深入探索中国古代青铜器。
关键词：古代青铜器；功能；外形；联系
一、古代青铜器的不同功能
中国古代青铜器在不同的社会历史发展时期,都有着不同的使用功能。一般来说有两种基本功能,一是盛装物件、一是陈设罗列。随着社会的不断发展和铜器生产工艺技术的不断进步,青铜器逐渐成为国家政治的重要标志,代表着高高在上的显贵,青铜器在商周时期常常被社会用作为一种礼器,商周时期社会以严格来反映它的等级制度,以"礼"来严格维护政治、经济、权力。青铜器被制度化、神秘化,因此,在商周时期,青铜器并不是一般人手中可以拥有的,并非私人使用品,也绝不能在商品市场上进行买卖,在这一时期的青铜礼器中,兽面纹也是最主要的装饰纹样,其主要纹饰特征是以兽面的鼻梁为中心并呈左右对称的形式,在鼻梁上放置着形式各样的小兽角,角下方则是凌厉的兽形眼睛。兽面纹中冷峻的脸庞神情以及外型,大都呈现给人以神秘森严的诡秘颜色,充分体现了古代统治者的强大王权、意志力和思想。
二、青铜器与现代设计的联系
青铜器的风格表现集中了儒家的和谐美、道家的大巧之拙以及楚文化中的神奇浪漫之色，青铜器开启了实用与装饰的大门，并对现代设计的发展起到了指引和参考的作用。如受提梁卤而设计的现代耳机、受古代青铜器酒杯爵而设计的现代椅子、受中国古代青铜器上渦纹而设计的现代T恤、受古代饕餮纹而产生的现代纸币等，都是我们在利用青铜器而设计出的优秀作品，是对中华文化的充分肯定与赞美。
三、中国古代青铜器的形制
中国古代青铜器的形制也可以叫做青铜器的形状表现。由于国土地域辽阔、民族众多、青铜器烧制技术以及应用的领域范围广、历史悠久、社会环境和自然生态对环境以及古代人类天生对于艺术美的热爱和追求,使得中国古代各类青铜器的构造和外形各具特色。从中国古代青铜器的构造和外形上我们可以很清楚地看出我们古代祖先卓越的艺术创造力和超强的艺术审美能力。我们的祖先在设计青铜器外形和装饰表现中充分考虑了以下三点的因素:
（一）在青铜器实用的设计基础上极大地加强了装饰的效果,将青铜器的实用与人们的审美完美地统一起来
虽然实用是青铜器物品的第一基本功能,但为了更好地满足人们对于艺术美的需求,设计者们往往在设计青铜器时会施以各种不同的装饰,来雅观以及装饰这些外形货品。足部的形状表现一般主要包括有各种柱状足、锥形足、圆足、方足以及各种小型兽蹄足等。在河北一家博物馆中,有一件名叫克黄升鼎的大型铜铸青铜鼎,庄严中又同时带有些轻巧的外形,看起来十分别致,鼎中最容易吸引人的地方之一就是鼎身上方处有一个相对外侧微撇的大长方形双耳，颈部内敛,束腰,它的足底部就是一个兽蹄足,整体的鼎身外形精致新颖,将鼎的雕刻艺术性和鼎的实用功能完美地直接地结合在一起。
腹部的表现一般都是各种深浅大小不一的立体浮雕或者是各种圆形透雕式的纹饰、扉棱、各种鸟兽雕镂,扉棱,是中国古代青铜器上常见的一种凸起的条纹装饰,它能将出现在器物上连续的图形或者图案分割开来。在青铜器使用扉棱中最具有代表性的就是戍嗣子鼎,将六个类似长方形竖形扉棱作为环器身面作饕餮纹的隔断,其中有三个扉棱在作为饕餮纹中部的鼻梁时,美观了鼻梁,其他三个扉棱就位于柱足之上。在同一时期的其它青铜鼎中有在柱足上装饰饕餮纹的,一般都会将小扉棱用来作为鼻梁的装饰,从而可以使得饕餮纹更加的立体。例如在陕西眉县中的杨家村鼎,就已经有以短扉棱作为饕餮纹的中脊,三足根部亦以作饕餮纹,都有用三短扉来作鼻梁。
提梁的装饰物一般可以制作成龙形、蛇形、鸟形等动物的形状。如龙形提梁壶,壶身前部有一个龙首的形流,壶身上部有一个标志龙体的六方拱形的提梁,就是用青龙来作提梁表现的。耳、鋬的表现一般可以制作成龙形、蛇形、鸟形或用来表现动物的龙头、羊头、鸟首等。耳、鋬上的兽首浮雕是在商代尊神重鬼的思想、西周趋向于理性化的外形审美需求以及在东周巧妙华丽的外形审美特征的影响下,符合了古代青铜器本体的外形和审美的需求,促进了中国古代青铜器的铸造工艺的发展,也充分展示了中国古代的青铜器礼器的独特性与其文化审美的特殊性。
（二）几何形体与动物形骸单用、并用及复合使用
圆球体、圆柱体、圆椎体、椭球体、立方体等作为青铜器形体的基本形状被人们大量广泛使用，为避免形式上的太简单和古板，祖先纯熟地将这些基本的几何造型复合使用，构成外形细致多彩的各种造型体，显示出我们祖先高超的本领和创新能力。以动物形态作为青铜器的形状的代表有著名的四羊方尊、双羊尊、妇好青铜鸮尊、牲樽、青铜鸭尊等。以四羊方尊为代表的羊形，保留了原始祖先图腾崇拜的行为，将四只羊与青铜器器身巧妙地融合在一起，使原本呆板无趣的器物变得十分的有灵气，将动物造型与器物结合起来，达到了实用与装饰的完美效果。羊作为青铜器上的物件，有着特殊的象征意义。自古以来，羊就以乖顺懂事、温文儒雅的形象被世人谨记，后人更是将羊作为孝顺父母的典范；那蜷缩洁白的毛发、娇小的体型也不断被人们用作民间艺术来展示；更重要的是，羊在古代一直是权利与法治的象征，也反映了先人们对法治社会的倾心。
（三）符合形式美的基本规律
中国古代青铜器的造型普遍遵受如下形式美的基本规律：平衡对称、单纯万种、刚柔相济、静中寓动、违离规则。尽管青铜器艺术家在制作青铜器的设计上是各显神通，但他们在设计时都有一个共同的特征，那就是追求和谐。毕达哥拉斯学派哲学观认为“美是一定关系上的和谐”。和谐是在实际中能将形式与内容结合起来，从而使艺术产生和谐美。尽管我们看到有些青铜器的外形比较简单，有些比较复杂，但凡是能给人们呈现出美的享受，那就是和谐。青铜器与现代设计的联系青铜器的风格表现集中了儒家的和谐美、道家的大巧之拙以及楚文化中的神奇浪漫之色，青铜器开启了实用与装饰的大门，并对现代设计的发展起到了指引和参考的作用。如受提梁卤而设计的现代耳机、受古代青铜器酒杯爵而设计的现代椅子、受中国古代青铜器上渦纹而设计的现代T恤、受古代饕餮纹而产生的现代纸币等，都是我们在利用青铜器而设计出的优秀作品，是我们对先人们传布下来的继承与发展。
四、结语
中国古代青铜器的发展促进了中国古代在政治、经济、文化等方面的繁荣发展，创造了中国历史上灿烂辉煌的青铜文明。继承和发扬青铜文化，让青铜文化在历史的长河中绵延不息。
参考文献：
[1]阎国宇,梁爽.浅谈中国古代青铜器造型与装饰纹样的演变[J].文物鉴定与鉴赏,2020(13):52-54.
[2]王觅.青铜器里的古代中国[J].意林文汇,2019(05):18-19.
作者简介：
李木妹（2000—），广东肇庆人，2019级本科生，广州工商学院美术设计系，研究方向：视觉设计。
肖经渊（1983—），江西吉安人，硕士，广州工商学院军事理论专任教师，人力资源管理师，设备工艺调试工程师，研究方向：军事理论，习近平强军思想，大学生国防教育，数理化教学，马克思，创新创业。