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高校美术鉴赏课教学改革的再思考

发表时间：2021/2/3 来源：《文化研究》2021年1月下作者：丁洁茹

[导读] 美术鉴赏有别于美术欣赏，后者通常是对美术作品的感知及情感体验，所要表达的是一种感性认知，而美术鉴赏不同，它是综合运用视觉等各种器官，借助生活体验及文化知识来感受艺术作品。本文主要分析高校美术鉴赏课教学改革的再思考。

重庆第二师范学院丁洁茹 400000

摘要：美术鉴赏有别于美术欣赏，后者通常是对美术作品的感知及情感体验，所要表达的是一种感性认知，而美术鉴赏不同，它是综合运用视觉等各种器官，借助生活体验及文化知识来感受艺术作品。本文主要分析高校美术鉴赏课教学改革的再思考。
关键词：高校；美术鉴赏课；必要性；问题；路径
        引言
        高校开设美术鉴赏课程的主要目的，也是为了增强大学生的审美体验，帮助大学生充分感受到艺术作品所蕴含的人文价值，进一步提升大学生的审美素养。美术鉴赏方法非常多样，除了基于个人经验的感性鉴赏之外，也有通过社会学和相关理论领域的鉴赏。
        一、高校开设美术鉴赏课程的必要性分析
       （一）提高大学生的审美能力        大学生在学习美术鉴赏课程时，可以通过对艺术作品的分析，了解作品的深层含义，从不同的角度鉴赏作品，比如作品所蕴含的意义，作家所要表达的真实思想，在鉴赏作品时获得精神享受，感受作品的艺术价值，感知作品的真实意义，有效提高大学生的审美能力，提高其综合素质。
        （二）培养大学生的兴趣，激发大学生的创造力
        美术鉴赏是一种欣赏美的精神活动，让学生体验到一种前所未有的感受，置身于一个充满魔力的领域，有助于培养学生的情操，使他们有一颗纯洁的心，充分调动想象力，根据作品的描写方法和当时的时代背景，有意识地分析作品的内在意义，可有效激发大学生的创造力。
        二、高校美术鉴赏教学过程中存在的问题分析
        （一）教学模式落后，教学方法单一
        很多教师根据教材内容提前制作PPT课件，借助多媒体，采取“老师说，学生听”的方式，由于时间有限，内容多，任务重，教师只能在有限的课堂教学时间内快速讲解，学生们只是浏览了一遍，无法欣赏，造成师生非常疲劳，学生处于被动学习状态，导致学生学习的主动性和积极性不高，既不能激发学生的学习兴趣，也不能充分发挥学生的主动性，不能提高美术鉴赏能力。
        （二）教学设施有待完善
        大多数的高校美术鉴赏课程缺乏配套的美术鉴赏教室，教学过程中依靠教师把美术作品组织成幻灯片的形式供学生浏览学习，这样的教学组织方式不利于大学生对美术鉴赏课引起足够的重视，进而影响美术鉴赏课教学质量。高校美术鉴赏课程需要引导大学生通过眼睛进行观察，并用心感受和体会，然而，高校开设美术鉴赏课程教学过程中，大都依靠多媒体教室完成教学，在展览艺术作品时，特别是展览美术作品过程中，除了部分高校的艺术院校外，大多数学校缺乏足够的教学设施支持，美术鉴赏教学硬件普遍不足，不利于美术鉴赏课程教学质量的提升。

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        三、高校美术鉴赏课程教学改革的优化路径
        （一）多学科交叉融合
        美术鉴赏作为一门综合艺术课程，需要从业教师具备专业的技能和综合素质，需深化教材的整合，加强学科之间的横向联系，引导学生从作品中学习，加深对作品的理解，享受艺术的乐趣。在讲到“中国青铜器”时，要结合中国古代的社会等级制度、动物图案的演变、祭祀器物变化、汉字演变及提高青铜冶炼技术等方面，帮助大学生详细了解时代、历史、文化知识，从而对其发展历史有一个大致的了解潜移默化地提高大学生的人文素质。
        （二）注重多媒体技术的合理应用
        在多媒体技术飞速发展的今天，各种形式的课程如慕课等层出不穷，多媒体技术应用于高校美术鉴赏课程，融合声、光、色等多种元素辅助教学，可以为大学生提供大量的图片及视频信息，作为专业教师应该根据教学大纲梳理美术鉴赏课程的重点和难点，精心选择并优化视听媒体，有效提高教学效率。如通过播放《国宝档案》和BBC拍摄的纪录片等，全方位为大学生展示艺术作品的独特魅力，总之，借助多媒体辅助手段既能充分调动大学生的自主性，又可以让大学生学得轻松愉快，提升学习自信心和兴趣，进而提高美术鉴赏课教学质量。
        （三）打破传统教学理念的束缚
        美术鉴赏是一个想象与情感深度融合的过程，与人的主观意识存在着紧密的联系各鉴赏主体的受教育程度、性格特征、人生阅历以及情感经历等均存在较大差异，对美术作品的审美结果也各不相同。在美术鉴赏过程中，学生需要充分发挥艺术想象力，突破传统思维框架的束缚和禁锢，形成新的正确的审美意识。这也是提高学生美术鉴赏能力的主要途径。例如，在欣赏法国雕塑家、画家马约尔的《地中海》时，作者运用一个坐着的健壮女人来象征地中海。针对这一处理手法，学生形成了不同的审美观念。有的学生认为女人是母亲的象征，作者将地中海比喻为母亲的乳汁，养育了一方民众；有的学生则认为地中海宽广无垠，作者是通过女人健壮的躯体，来呈现表面平静，但内心澎湃的生命情怀。由此可知，面对同一个艺术作品，不同学生的情感认知角度各不相同，形成的审美意识也是存在极大的差异。这对于启发学生思维，提高学生的艺术审美能力具有实际意义。
        （四）理论与实践并重，丰富课堂形式
        在传统的高校美术鉴赏公选课上，教师大都通过图片展示和口头传授的方式来进行教学内容的讲解，缺乏实践的环节。与此同此，学生因为来自非美术专业，普遍地对于美术缺乏了解，对一些美术专业知识感到陌生。实践环节的缺失加大了学生对美术相关知识的理解难度，导致学生们对艺术产生距离感，无法得到更为直观的审美体验。高校美术鉴赏公选课教师可以通过在课堂教学中增加动手实践的方式，丰富美术鉴赏的课堂形式，增加学生们的新鲜感和学习热情，帮助学生理解美、体验美、创造美。例如，可以在讲解史前美术相关内容时，安排学生临摹彩陶花纹，通过动手临摹简单的图案，直观地感受彩陶花纹线条的柔和均匀、流利生动，用亲身体验来加深对精妙艺术的领悟。还可以在讲解版画相关内容后，安排学生设计和制作简单的版画，帮助其在实际动手操作中了解、体验版画的制作过程，体会版画特有的艺术效果，增加对版画艺术的欣赏能力，树立学习美术鉴赏的信心，增强美术鉴赏能力，提高自身的审美素养。
        结束语
        综上所述可知，美术鉴赏在培养学生艺术审美能力方面发挥着至关重要的作用。为此，各高校不仅要提高美术鉴赏的课堂教学效率，而且还需注重培养学生的艺术情操和艺术鉴赏能力，加强其对艺术与生活的感知。
参考文献：
[1]夏海龙.浅谈高中美术教学模式的创新[J].科技信息，2017，(5).
[2]刘瑛.新课改视阈下的高校美术鉴赏课程教学改革[J].教育发展研究，2017，(2).
[3]张梅.高校公共美术鉴赏课程教学多样性探索[J].艺术科技，2015，(3).