刘芳芳
山东省威海市望海园中学 山东 威海264200
摘要：在素质教育的今天，注重对生命的培育。时刻以学生为本，培养其音乐素质。为学生的一生发展奠基，是音乐教学的目标。我们作为教育者，要具有为学生的发展服务的理念。用母性的博爱，用教师的智慧，用音乐的魅力，去净化、感动学生的心灵，让这些鲜活的生命更具生命力与活力！学生的成功就是教师的幸福。教师就要为追求这种幸福感而奋斗！
关键字：生命化；活力；尊重；相信；成功
过年时，有已毕业的学生来拜访，闲谈中说起当年上我的课：紧张，不敢松懈，只会跟着唱，不敢上台表演……学生走后，我掩面而思：从教二十余年，一直都以为是教育的有心人、用心人。钻研教材、研究学生、设计教学过程、处理教学事件，虽没有大的研究课题，但一直都把学生的问题当成是自己的课题……来访的学生当年也很有个性，可在我的课堂上也是毕恭毕敬的、丝毫不敢越我的“雷地”，我曾称之为“得意之作”！无意中翻字典，发现“生命”是指生物体所具有的活动能力；而教育，是要培养生命体从事社会活动的过程，要为孩子的未来发展提供可能，为其深入发展提供持续性和后劲保障，从而自己要从以前错误观念中的“师本教育”走向“生本教育”——以生命为本，以学生为本的教育，将生命化教育做为我毕生教育追求的目标。
一、尊重生命，改变从自我做起
从作为一名母亲孕育着自己的宝宝起，到现在看着孩子慢慢长大，我真切的感受到，生命在我的怀抱与爱中逐渐绽放光彩。回头再看看我的学生们，他们也是妈妈的宝贝，他们的妈妈也在注视与期待孩子的成功！同为母亲，我要做到：
（一）深化母亲——教师的内涵
读书使人进步，要提升教师的内涵，就是要多学习。我研读了郭思乐教授的《教育走
向生本》，做了大量的摘抄，写了很多的反思。我体会到，我需要做的，就是要把学生禀赋中属于他自己的、别人不能代替的、那种独特个性，真实的培育出来。这种培育，是要讲究方法的，既要顺遂生命的本性，又要针对其中的个例，所以采用的方法既要是开放的、灵动的，又要因人而异。对学生的尊重，是真正从心里发出的无声的声音，是能触动学生心灵的。以身为师、以行为范，与学生用心灵沟通，用母爱互融。用母亲的胸怀、教师的智慧，促进我们共同的发展。
(二)践行母亲——教师的角色
每个孩子都希望时刻看到母亲的笑脸，由此我要求自己每节课、每个时刻看到学生时，都保持微笑，都要精神饱满的走进教室，时刻用自己良好的情绪感染学生，让每个学生都特别期待上音乐课。因此每节课，我都提前走进去等学生，用课前的时间，与学生谈心聊天，让学生从我的话语与眼光中读出期待与爱恋！每个人都渴望被理解、被爱护，所以，我不时要求自己站在孩子的立场上，“假如我是孩子，会……”来想问题。把自己当成母亲，把学生看成孩子，多发现优点，向其父母汇报孩子取得哪些进步，树立孩子与家长的自信心。
思想与行为的改变，让我收获颇多，学生们不是因为音乐喜欢我，而会因为我而更爱音乐，我们之间不是简单的师生关系，而是融洽的家庭亲人，我把我的学生培养成更优秀的人，他们的成功也会使我永葆青春，使我更像个“教师”。
二、绽放生命，音乐助我上青云
我们教学的每个步骤、每个细节、每个设计，都是在锻造学生生命的价值，都是在使其向更优秀、更完美的方向发展，并且使其成为能被他人、被社会所接纳的对象，我们在让知识焕发出生命活力的同时，也要让学生更具生命活力。
（一）放手，相信学生
有时候总是害怕讲的少，讲的不到位，学生就理解不透，就掌握不了音乐知识，唱不
好歌曲。
所以，在课堂上，总是不停地示范、教唱、点拨、表演……一节课下来，身体忙的团团转，嗓子累得说不出话来。效果呢？课堂上参与活动的学生受时间限制，真正参与的人数总是1／3左右，其它的人根本没机会一展风采。怎样才能把机会分给每个学生？怎样才能真正面向全体，促进每个人的发展呢？
在教授音乐欣赏《百卉含英》一课时，我设计了这样的环节：欣赏陕西民歌《对花》并创作出4—12月的歌词并演唱。本来在设计的过程中我对学生的期待并不是很大，能创作出来就不错了，想让学生唱？难度太大。可在创作过程中我发现，我在这个组参与他们的探讨的时候，那边一会就传来了歌声，这边听到了歌声，也不甘示弱，几个人脑袋马上凑在一起，你一招我一式的对应起来。我退到边场观察，没有一个学生走神！你情绪激昂，我精神抖擞！组与组之间还主动进行了PK，又有组间进行了整合！这样的“远景”是我始料未及的，学生的表现和才艺真是让我开了眼界。
我感叹：原来自己对学生是如此的不了解。这一节，教师“少”了教，可学生学到的却“多”，这既适合了我这样的“懒教师”，又“福”了学生的表演！所以，放手，相信学生才是最有发展的，真可谓是“该放手时就放手，风风火火闯九州。”
（二）创编，让人人体味成功
“鼓励音乐创造”是新课程标准的一个理念，目的在于通过音乐丰富学生的形象思维，开发学生的创造性潜质。在教学中也发现，学生的天资与潜质是有区别的：有的人擅长写作，有的舞蹈很好，有的精通数学……当然其中也包含对音乐就是“不通”者。如何让不同层次的学生都能在音乐课堂上收获成功呢？我想到了创编。初二下册要教授《梨园撷英——走进京剧》。京剧虽说是国粹，但对于学生来说，喜好的人少之又少，那如何实现本课的教学目标，让学生真切地感受到国粹的艺术之美呢？上课时，我用夸张的但又细腻的动作表演了一小段虚拟的动作，逗得学生哈哈大笑，接着导入京剧的有关知识，通过欣赏片段，思考剧中动作的特点，并推理故事的发展情节；朗诵对白，体会京剧中“念”功的独特魅力；欣赏经典唱腔；寻找区分不同行当的途径等等，让学生对京剧有了大概的了解。之后，让学生进行创编——京剧专场：擅长写作的学生可以改编剧词；有领导才能的可以当导演；擅长跳舞的学生去表演；唱功厉害的可以来上一段；爱好体育的就做武生……这样一个集导演、编剧、舞美设计、演员于一体的剧组就五脏俱全，走马上任了。学生有板有眼的表演着，每个人都在活动中充当了角色，参与了活动，脸上洋溢的快乐就是我们的成功。
音乐课堂是学生浓缩的生活舞台，我们就是要培养学生的自信心与乐观态度，让他们用饱满的精神、从容的神态、生动恰当的语言，去表现生活、体会生活，让音乐为学生服务，让音乐为生命喝彩！
三、升华生命，用开放的评价激励
开放，可以令人消除偏见；开放，可以使人变得宽容。在教学中，我开放教学过程，让学生多参与到课堂设计中，这可以促进学生的眼界、学识的提高；在评价中，我采用开放式评价，促进学生精神世界的提升。在学期中和学期末，我进行两次学生的音乐检测，这并不是以一张考卷来考学生掌握的音乐知识有多少，而是在音乐知识测试外，还进行音乐技能和音乐表演的考核。有的人想当主角，可有的人配角做的很好，我就要求学生可以一人表演，也可以多人合作，自主选择唱歌、跳舞、器乐等。但学生的表演形式更是多彩，还有模仿、反串、说唱等等。虽说是考核，可大家都没感到紧张。“赛场上”，学生们敢说、敢笑、敢于充分的表现自我，让我在惊讶于他们精彩表演的同时，也开拓了所有观赏者的眼界。
教育是慢功夫，就像煲汤，要用文火、用时间，才能炖出个中滋味。音乐教育，就是要用音乐来煲学生心灵之汤，直至生命体的最深处。教师，是生命的歌者，音乐教师是用生命服务生命的歌者！是让有限的生命活出无限价值的歌者！我，要让学生，在音乐的海洋中流光溢彩！
参考文献：
[1]胥仁高.初中音乐教学中音乐鉴赏能力的培养[J].新智慧,2020(23):120+125.
[2]郑丽丽.基于初中音乐教学的流行音乐引入分析[J].考试周刊,2019(43):182.