李富继
云南省保山市龙陵县第五中学 678311
【摘要】在新课程标准背景下，高中阶段教育目标在于培养学生的学科素质，提升综合素养。美术作为高中的一门重要学科，对高中教师的教学水平提出了更高的要求。高效的课堂教学效率是高中美术教师的重要教学追求。为了完成提高高中学生美术水平的教学任务，教师需要对有效的教学方法展开探索研究。
关键字：高中美术；课堂效率；鉴赏活动
高效的教学效率是高中生美术专业素养不断发展进步的基础条件。在教学过程中，高中美术教师应充分重视有效课堂教学方法的研究探讨，不断创新和实践新颖的教学方法，尊重并落实学生的主体地位，提高学生对美术艺术的学习信心和学习效率。
（一）进行人文环境创设，激发学生的学习兴趣
“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”这句话强调了学习兴趣对于个人获取新知识的重要性。兴趣是最好的老师。只有保持学生对课堂学习的兴趣，学生才能将注意力集中在课堂上，然后有效地吸收教师讲解的知识内容，发生良好的互动过程，并主动进行问题的分析和解决，不断提高学习能力和学习质量。美术是一门艺术学科，具有丰富的美学特征和人文特征。高中阶段的学生，具有一定的人文审美基础，正是情感情绪处于强烈表达的阶段。基于这一目标，教师可以通过创造生动有趣的教学环境，使学生沉浸在视听艺术氛围中，提高他们对学科知识的心理期望，并引导学生思考，激发他们的好奇心和学习兴趣，为接下来的内容研究奠定坚实的基础。
例如，在“程式与意蕴-中国传统绘画”的学习活动时，教师可以通过多媒体为学生播放纪录片“当卢浮宫遇见紫禁城”，使用精美的图片画面和独特的语言解说从视听方面来激发学生的探究兴趣，帮助学生对中国传统绘画的独特特征和魅力产生更清晰的认识。。随后，教师可以引导学生对经典的传统绘画作品进行赏析，帮助学生深刻地体会中国传统绘画的“强调形式和形式之光，肆意的笔墨”的特征。同时，教师还要充当解说员的角色，进行一定的认知引导，创设一种充满人文氛围的教学环境，提高学生的参与兴趣和参与效果。。
（2）借助信息技术教学，提高学生的学习效率
随着数字信息时代的到来，教育工具已从最初的多媒体投影仪逐渐过渡到现代教学设备，如触摸白板和远程教学，并具更强大的功能和智能，可以使日常教学更加直观生动，有效地提高教学质量。传统艺术欣赏教学总是形式单一，环境枯燥，教学资源落后，无聊的课堂氛围压抑着学生的学习主动性，极大地阻碍了学生获得知识，影响学生的学习体会。因此，为进一步加强学生的艺术基础知识，培养图像阅读等综合艺术能力，教师应不断提高自身的专业技能和信息素养，并使用现代化的教学设备辅助教学，努力使文字产生理论上有相应的图片。同时，在欣赏艺术品时，可以在内容，线条，构图，色彩，材料等方面进行系统的说明，以帮助学生准确地理解图像信息和图像价值，并获得良好的情感体验。
例如，在“现实与理想西方古典绘画”的学习活动时，教师可以使用触摸白板向学生展示了许多文艺复兴时期的画作，主要围绕着文艺复兴时期的三位大师达芬奇，拉斐尔和米开朗基罗展开。在这个过程中，触摸白板出色的视觉显示效果可以充分而细致地展现“蒙娜·丽莎”，和“创世纪”等作品的各种细节。此外，“蒙娜丽莎”的混合笔法和深绿色调，以及手的位置以及眼角和眉毛的弯曲度这些绘画特征，都使得人物形象更加鲜明突出。同时教师对学生进行作品普及，引导学生明确这一时期的绘画艺术基于人体解剖学和透视空间，是一门旨在客观呈现现实生活的艺术。通过这样的内容展现和讲解，学生可以更清晰地了解作品信息，进而提高自己的作品鉴赏能力。
（3）进行文化知识拓展，提升学生的审美理解能力
在提高学生阅读图像的能力之后，有必要进一步加深对历史文化背景和艺术作品内涵的解释。众所周知，艺术不仅是一种视觉表现，而且是人类文明历史的演进。时至今日，那些经典艺术品仍然充满着无尽的艺术张力，体现着作者的人生经历和情感体验。高中美术鉴赏教学不要仅停留在表面上，还需要结合学生学习阶段的特点，从深度和广度两个层面培养他们的美学和文化素养。经过多年的教学经验总结，笔者认为，适当拓宽和补充课外知识将有助于提高课堂艺术欣赏的效率，并使学生对实践和技术，情感态度和价值观等都有一个发展提升。因此，教师可以从多个方面向学生进行扩展延伸，在提高美学欣赏能力的同时，提高他们自身的文化理解能力。
例如，在“传统艺术的根脉——陶瓷艺术”的学习活动时，教师可以给为学生播放了纪录片“陶瓷艺术”，了解其制作的全过程和艺术特征，然后将学生带入了泥塑陶瓷艺术的世界。在有条件的情况下，教师还可以带领学生前往博物馆收集资料，拓展认知。在观察过程中，教师可以通过讲解来扩大学生对陶瓷知识的理解，从而使他们对陶瓷作品具有文化上的亲近感。同时，校外学习也是校外有效的教学手段之一，可以增强师生之间的情感交流，给学生大胆提问的空间，解决教学过程中的知识难题，增强学生的文化审美能力。
（四）重视教学评价环节，提高学生的审美判断能力
课堂教学应基于学生的基础和发展，而不是教师的单一产出。因此，完善评审机制，建立学生自我评价环节尤为重要。评价指导不仅是结果展现，还是帮助学生掌握良好学习方法和养成科学思维习惯的重要过程。它也是指导??学生学习活动以及自我反思的重要方法。因此，教师需要不断完善教学评价机制，以多维和综合的态度关注学生审美个性的差异，然后进行针对性和个性化的指导。此外，在组织学生进行评价和评论时，他们不仅应检查他们对知识和技能的掌握程度，而且应着重于测试他们在学习动机，学习态度，内在情绪和创新意识方面的能力，并帮助学生建立积极的情绪价值观。
例如，在“简单而朴实的怀旧风格”的学习活动时，教师可以首先选择一件艺术品，并从头到尾欣赏艺术品，目的是让学生弄清楚他们需要从哪些方面入手。然后，教师设置了观察和描述图像，分析历史背景以及深入的符号含义的特定标准，以帮助学生理解和掌握。最后，在课程结束时，将组织一次欣赏和评论会议，以测试学生是否可以阅读图片的细节和组成，解释绘画的文化和内涵，并阐明绘画的符号和表达方式。
（5）尊重学生主体地位，提升学生的学习信心
由于美术学科的特殊性，美术学生的自尊心受到打击，这将直接影响到学生的美术学习成绩和绘画效果。因此，教师应尊重学生的主要学习状况，保护学生的自尊心，积极开展欣赏教育。赞赏和鼓励学生积极学习美术知识，充分树立高中生学习美术的信心。
例如，当教师讲授“学习一些艺术欣赏知识”的内容时，教师使用场景展示的教学方法来激发学生对绘画的积极欣赏兴趣，并培养学生对艺术的兴趣。老师通过多媒体视频向学生展示了场景：A说：“我不知道如何欣赏这项工作”，B说：“我不欣赏这项工作”。然后，老师向学生解释了两个人的话之间的区别：“这两个句子和这两个人的身份之间有何实质性区别？在此视频对话中，A外行和B有此专业知识。” “欣赏”强调“欣赏”，仅表示观看。 “鉴赏”强调“鉴赏”一词，具有区别的含义，有必要评估艺术品和艺术形式。”老师还对学生说：“从艺术的角度来看，艺术是一种象征意义。用点，线，面和颜色表示的纪律。从欣赏的角度来看，艺术本身就是艺术家或作者提取和处理的生活原型。这些图像是经过美学处理的，并被加工成具有美感的图像。他说：「透过教师的细致解释，学生逐渐对艺术的定义有了更专业的了解，从而增强了学生对艺术学习的信心。
（6）注重品德修养，建立和谐的师生关系
在高中生的学习过程中，经常会出现这样的现象，即学生偏爱哪个老师，而该生的本科学习成绩会相对较高。这种现象表明，教师的个人修养和个性魅力与学生的学习成绩有关。因此，高中美术老师应注意个人专业素养的提高和个人魅力的塑造，充分尊重学生，建立和谐的师生关系，努力帮助学生消除对艺术学习的抵制。帮助学生克服艺术学习的恐惧和无聊，促使学生积极学习艺术知识，提高美术老师的教学效率。
总结一下
对艺术的最高评价是使自己成为一个具有艺术修养的人。高中艺术欣赏旨在通过艺术欣赏来培养学生的心灵，帮助他们建立正确的情感价值，提高对生活美的敏锐观察力，并进一步丰富自己的文化内涵。为了实现这一目标，教师需要改善教学模式，不断提高课堂教学效率，使他们认识美术学科的真正含义，为今后的长远发展打下坚实的基础。
参考文献：
[1]王春雷. 初中美术课堂体验式教学的实践研究[D].天水师范学院,2018.
[2]肖梅. 同课异构在高中生物教与学中的效果探讨[D].华中师范大学,2016.
[3]鉴文娟. 初中美术课堂互动教学实践研究[D].华中师范大学,2016.