秦亚军
重庆传媒职业学院 重庆市402560
摘要：影像艺术作为一种视觉文化类型，在我们生活当中占据着相当重要的地位，它包含的范畴有平面静态摄影，流动的影像，图片以及3D动态影像，新媒体艺术几个分支。本论文在影像艺术与产品设计的二者关系上，进行系统性的探索、研究、总结，力图建立影像艺术对产品设计的重要性认识的理论框架，找到适应现代艺术进步需求的运用方法。影像艺术所表现出的设计内容已经成为了一种社会形态的价值符号，而影像艺术与产品设计之间相辅相承的关系，也将成为未来的主流趋势。
关键词：摄影；文化；创新
前言
随着人们物质生活水平的提升,人们越来越追求精神生活的质量, 以往科技产品对于人民群众而言如同"奢侈品"。但是科技的不断发展进步,数码产品已经渐渐成为人们生活的必需品,特别是数码相机已经成为人们生活中娱乐的重要工具，它能够帮助人们记录生活中美好事物,而摄影艺术的创新发展还能帮助人们树立正确的审美观,增强人民群众的艺术涵养，满足广大人民群日益增长的文化需求。
1.摄影艺术的创新措施
1.1 对摄影角度加以确定
摄影角度的确定指的是摄影师在拍摄时的角度兼备合理与科学，拍摄的角度大致分为俯摄、正面及仰摄，根据不同选景的主次与远近分类，给予摄影角度不同的要求，专业摄影师在数量掌握的基础上，经过大量的实践与学习，对于摄影角度能够快速的以及合理的加以确定，群众中的业余爱好者如此灵活的运用摄影角度，需要加强学习与实践。
1.2 对摄影事物加以合理安排
对摄影事物加以合理性的布局，是使得摄影艺术成立的先决条件之一，是使得摄影艺术完美呈现的重要表现方式，使得作品的最终表述主题及内在得以表达出来，如若摄影师没有对摄影对象加以合理性的布局，就会使得摄影作品的不成功，以此来看，摄影艺术较容易被其他外界条件所影响，比如摄影师可以运用自然的柔光或者物理影像，对摄影的构图以及其他事项加以合理化的调整，从而明确摄影作品的表述主题与内在，因为这是摄影师在摄影过程中最为重要的步骤，群众中摄影的业余爱好者，需要准确的树立构图的重要规则，加以不断的实践，给予未来更好的拍摄作品以重要的铺垫与伏笔。
很多人将视觉艺术与设计混为一谈，就因为它们有诸多相似点。艺术与设计都需要巨大的创造力、对于美感与风格的敏锐感知、情商，还有通过视觉媒介讲述故事的能力。虽然这些相似点令人着迷，有时候也让人困惑．不过这两个学科的用途惊人的明确。一是．设计需要达成某种功能．艺术则不需要；二是，设计以结果为导向，艺术则不必。主要区别源自工作的目的。设计师开始工作时．他预先就知道要达成什么目标。他由一个目的、一项计划、一个客户或一份合同驱动。设计师的驱动力则是想象力。
1.3摄影艺术发展过程中出现的问题
随着经济的繁荣发展和科技进步，现代数码产品，尤其是智能手机的广泛使用，电脑软件的革新，越来越多的群众热衷于用手机拍摄图片、视频；借助抖音，微信等平台实现信息交流，读图时代不可避免地如期而至。人们不再依赖于文字和语言的交流，快餐文化已经影响到了大众生活以及社会方方面面。但这种快捷，方便，易于接受的快餐文化也有不利的一面，那就是：这种简单直接的文化传播方式使得人们可以快速获取信息从而削弱了人们的思考意识和能力以及创新观念。
这就势必影响到了人们对摄影技术的钻研，削弱了人们对摄影艺术研究探索的动力，是坚守固有的摄影模式还是当随时代与时俱进呢？面临艰难的抉择。
2在群众文化中推广摄影艺术的措施
2.1深入群众生活
摄影小说可以做为一种生活记录，往大说就是一门艺术，一门让生活被展现的艺术，因此，将摄影艺术在群众文化中进行普及能够促进摄影艺术爱好者们素质修养的提高，对其思维和创作能力有实质性的提升。一个摄影作品可以通过一张照片告知你很多信息，让观察者去感受其内涵。当然，这样一个优秀的作品需要作者真实情感的融入，将艺术以照片形式展现出来，通过摄影展现艺术。情感是创作的最大来源之一，情感同样是一幅摄影作品的核心，情感对于摄像作品来说就像是灵魂对人来说一样，作品的灵魂就是情感。
2.2摄影技术指导的创新
摄影要达到艺术效果，掌握一定的摄影技术是最为关键的环节。群众艺术馆实施用人制度的改革，要求摄影工作人员都要掌握专业摄影技术，同时还要对于相关技术人员合理分配，并将科学合理的考评制度和监督机制建立起来，通过采取必要的激励机制提高相关部门的工作水平5。良好的摄影专业技术水平是该门技术在群众文化中普及的关键，要使人员的培养向大众化方向发展，就要建立教学管理模式。从社会中招募具有一定社会影响力的地方摄影艺术人员，群众艺术馆投入一定的资金开展培训班，并组织群众性的摄影艺术比赛。摄影爱好者会慕名而至，逐渐在群众中扩大摄影艺术的宣传效应6。从目前艺术馆摄影艺术培训情况来看，主要是从教学的角度而没有从群众的立场开展培训，不仅培养方向不适合群众，所建立的培养模式也没有建立在群众的摄影技术基础水平上，由此而需要创新摄影技术指导方式，以利于摄影技术在群众文化中普及。
2.3与摄影艺术发展规律相符合
世间万物皆有其规律，群众文化发展与摄影艺术发展的规律虽然存在一定的差异，但在总体上来说，群众文化和摄影艺术发展的规律是相符合的。摄影艺术自身遵循着一定的发展规律，对摄影艺术的表现形式要做一个很好的掌握。首先，摄影者需要从人们对事物的认知和情感中去剖析，去发掘事物的另一面。世界上的每一个人的三观都不同，对事物的认知也就存在很大的差异，对客观事物认识的角度和认知度也会因为三观不同而不同，因此，每个人对同一种事物的体验也就存在差异。由于生活经历不同、文化教育不同、生活环境的差异，摄影艺术创作人员在作品上的认同度也参差不同，所以，必须要在多方面进行创新，比如在后期的处理上、作品命名、主题的确立等方面。对摄影角度进行合理调整，通过现代科技手法对摄影作品进行后期处理，对摄影作品中的一景一物进行合理安排，给摄影作品一个明确的标题，这几方面是摄影艺术发展的主要内容。
结束语
摄影作为解释科学与艺术最紧密结合的艺术样式，与其他门类的视觉艺术相比更多地体现出与科学技术发展密切相关，并以其领先的技术优势传达出与社会发展同步的观念和意识，用160 多年的发展历史，经历了绘画艺术用了数千年才完成的演变过程，急速占了当代艺术发展的风头。摄影艺术如何满足视觉文化急需突破的要求，随着摄影技术由胶片、溴化银、暗房技术至电子数码的发展，新的数码摄影的创作方法及诉求语言也随之产生，本文立足于数码摄影的技术特点，从数码摄影艺术语境重构的意义，探讨数码摄影的话语表现的范围与感染力度，让摄影艺术在数码技术科技基础的支撑下，扩大文化影响力，成为公众认同的一种交流方式。数码摄影面临着对摄影语言形态的不断突破，并密切关联当下社会中的公共传播、权力话语、个体自由与公众认同的艺术现代性问题。
参考文献
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[2]金捷.现代工业产品的造型设计[J].机械,2007,(12).
[3]金捷.现代工业产品的造型设计[J].机械,2007,(12).
[4] 钟玮.论产品设计中的技术美[J].商场现代化,2007,(10).