费翔
上海科技馆 上海 200127
摘要:近年来,我国文创产业的日益兴起,博物馆的文创品牌有着很大的发展空间。2015年,国务院发布了《博物馆条例》第三十四条归规定:“博物馆应当根据自身特点,条件,运用现代信息技术,开展形式多样、生动活泼的社会教育和服务活动,参与社区文化建设和对外文化交流与合作。国家鼓励博物馆挖掘藏品内涵,与文化创意、旅游等产业相结合,开发衍生产品,增强博物馆发展能力。”基于此,本文章对“互联网+”背景下博物馆新文创建设路径进行探讨,以供相关从业人员参考。
关键词:“互联网+”背景;博物馆新文创;建设路径
引言
在互联网技术变革的影响下,如何保护并利用好馆藏资源也面临着新的挑战,在互联网时代如何让文物活起来、处理好传承与创新性发展的问题,更好更快的推动中华优秀传统文化创造性转化和创新性发展显得至关重要,博物馆文创的开发和市场化运作成为博物馆未来跨越式发展的契机。
1文创产品
文创产品,就是有创意的文化产品,其核心是有创意。因此,它应该是文化+创意+产品三方面组成。首先是文化,它是文化创意产品的生命,设计者通过赋予产品的文化内涵,来展示一个国家、一个城市、一个地域的文化形象;其次是创意,它是把文化和产品进行有机结合的纽带,是文化创意产品的灵魂和活力所在,文创产品区具有独特的、原创的、有价值的文化创意以及更高的文化含量;最后是产品,是文化与创意付诸实施的载体,不仅包含实物商品,还融入了独特文化元素衍生出来的无形的服务、精神产品等。
2当博物馆新文创建设存在的问题
2.1博物馆文创品牌宣传力同其所处博物馆的IP影响力不成正比
首先是博物馆大IP广为人知,文创品牌也趋于领先,二者相得益彰,相互促进。故宫博物院大IP推动故宫文创品牌的形成和快速发展,故宫文创品牌充分体现、宣传故宫博物院大IP,成就和谐共进的关系。其次是博物馆大IP家喻户晓,然而文创品牌却相对不为人知,两者关系存在断层,难以形成共同发展、互相推进的合力。例如:湖南省博物馆,湖南省博物馆大IP受到全国范围内游客的追捧,但是提起湖南省博物馆的文创品牌,人们却相对所知甚少。同属于国家级博物馆,IP水平的并置却没有拉动起同样有力的文创品牌,博物馆大IP同文创品牌脱节,双方潜力没有得到充分挖掘,不利于构成联动发展效益。
2.2优质博物馆文创资源垄断性强,博物馆文创产品创新两极分化严重
我国博物馆行业发展极其不均衡,两极分化严重,其市场实力比拼主要靠文化资源丰富程度和地理位置优越程度取胜。一端是具有丰富优质文物资源的博物馆,主要集中在如故宫博物院、国家博物馆在内的少数几家博物馆内,这些博物馆都在一线城市的中心区,它们拥有较为丰富的文物资源和邻近市场空间,面临着巨大的市场机遇和发展潜力,比较容易出现文创销售火爆场面;另一端是大量位于中小城市、藏品也相对贫乏或小众化的博物馆,那些藏品数量较少、地理位置相对偏远。这些博物馆主要靠少数几个事业编制人员领着微薄的工资进行维护,这不仅缺乏基本的文物修复维护经费和人才,也缺乏将博物馆资源进行二次创意开发的人才和资金,造成大量的文物资源浪费。
2.3文化创新产品开发方面不足,缺乏市场营销经验
中国的博物馆文化创造产业虽然呈现发展趋势,但仍处于初级阶段,中国博物馆的资金在文化、创新产品开发方面明显不足。博物馆和市场的接触面较小,严重缺乏市场营销经验,只能简单维持博物馆的日常工作,特定方针限制下的创造性产品开发的不足,影响着博物馆文化和创造产业的发展过程,妨碍社会各领域的积极参与,缺乏创造性的产品。只用比例再现的文化遗物的图形图案,围巾、枕头和手机壳直接印刷了书法和绘画作品的图案,有些文化和创意产品与旅游特产没有区别,并没有反映博物馆的特点,缺乏品种和魅力。
中国文化创意产品的开发没有涉及创意、设计、生产、宣传、营销、服务等,没有形成成熟、完整的产业链。
3“互联网+”背景下博物馆新文创的建设路径
3.1利用背景故事驱动,连接受众
基于故事及内容的IP开发,博物馆具有先天性优势,每件文化遗产后的故事都独一无二,即便实地参观,如果没有入木三分的讲解,观众也极易走马观花。并非藏品魅力不足,而是未能将其塑造成打动人心的IP。央视《国家宝藏》中明星演绎的藏品故事,在传播文物文化的同时又富有娱乐性,如黄渤和王嘉演绎的湖南省博物“皿方罍”的故事,“曲折归国路”让无数观众落泪;故宫博物院与腾讯联合打造的《古画会唱歌》栏目,将音乐和视频融入北宋画家王希孟的《千里江山图》,在48小时内达到超过3400万的播放量;事实证明,重现藏品故事,追索历史记忆,也是大众喜闻乐见的方式。把博物馆的故事讲好讲透,透过故事进行IP的塑造,连接消费者感情,达到一种基于审美意义的心神契合,相较于基于文物视觉元素的产品开发具有更强的粘性和良性可持续开发的价值。
3.2合理运用“互联网+”,对文创产品进行有效宣传
宣传方面,博物馆应关注热点,抓住时事推动宣传。例如《上新了!故宫》节目推动建立了“上新了故宫”淘宝旗舰店,售卖故宫相关的文创产品。这种依托热点宣传文创产品的案例不在少数,例如《国家宝藏》节目,《国家宝藏》汇集了全国多家著名博物馆和镇馆文物,节目火爆的同时栏目组联合博物馆在淘宝推出了“你好历史旗舰店”,结合曾登上节目的博物馆镇馆之宝推出如汉服、和纸胶带、马克杯等等的多种文创产品。热点的出现带给博物馆更广的宣传,为受众所知,博物馆可以依托热点介绍文化,结合文创加深受众的认识。
3.3运用数字媒体技术,创建“科技+文物”的文创品牌
博物馆在创建自己的文创品牌时可以借助数字媒体技术,将传统文物和现代科技相结合营造数字可视化的历史情境,给观者更好的视觉和文化互动体验,切实感受到古文物馆藏品背后的故事,寓教于乐,增强传统文化的吸引力和生命力,提高品牌认知度。同时利用社交互联网媒体平台,开通公众号应用网络社交平台良好的互动性和广泛传播性对文创品牌进行推广,大众可以据此了解最新的讯息和公告,同时利用VR、AR等技术是大众能够通过小程序或者相关的便捷的应用程序远距离观览古文物,进行远距离的模拟情景体验,拉近厚重的历史文物与大众的距离,创建特色的文创品牌。
3.4加强宣传推广销售渠道
长期以来博物馆独立售卖文创产品,市场销售面狭窄,既不敢大批量的制作,也受资金的局限。新经济结构改革后,国务院鼓励博物馆扩大产业发展,与旅游业的合并更是给了博物馆广阔的市场空间。市场的壮大,促进了博物馆文创产品的激励机制,借助旅游市场与社会力量积极合作,优化产品销售网点拓宽销售渠道。互联网能够展现出博物馆的经济水平和社会形象,为此在创新的过程中,应该具有品牌观念,确保文创产品和实际博物馆的风格是协调的。
结束语
博物馆文化创造产业的发展实现了社会经济利益的胜利,促进了文化产业化和产业文化的振兴。同时,促进博物馆文化普及到市民的日常生活中,促进社会持续发展的历史文化本质,形成了人们的“文化意识”,形成了文化自信。中国的博物馆文化产业仍在探索,正处于第二阶段,必须从中国的成功经验和中国其他产业化的先进经验中学习,使博物馆文化和创造性产业逐渐工业化,从文化产业的边缘移动到中心位置,创造良好的资源长期开发和发展。
参考文献
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