伍鸣彪
广州市第一中学
摘要：民族音乐为现代音乐的发展奠定了基础，体现了巨大的文化和审美价值，是民族文化的重要组成部分。民族音乐在初中音乐教学中的渗透有助于促进民族文化的传承和音乐教学活动的质量提升。因此，在当前高中音乐课程的教学活动中，有必要研究传承民族音乐文化的教学方法。基于此，本文将从三个方面分析在初中音乐教学中实现对民族音乐文化传承的策略，以此来供相关人士交流参考。
关键词：初中音乐；民族音乐；传承
引言：
中国属于统一的多民族国家，在民族文化发展的漫长过程中融合了多种民族的音乐文化，反映了我国民族发展的大局。将传承民族音乐文化的目标渗透到中学的音乐教学活动中，将对培养中学生的音乐素养有更大的帮助，并将反映出建设有效课堂的课程教学目标。但是现在就中学音乐教育而言，我们仍然需要通过深入的教育目标来重塑我们的教育设计。
一、开发课程资源并丰富表达方式
民族音乐的创作主要反映了民族的真实生活，并且本质上是高度重合的。如果要让初中生有了解民族音乐文化的愿望，首先必须完成教学任务，就是结合初中生的兴趣特点，建立新的课程体系，促进民族音乐文化的发展。丰富的教学内容适合课程的发展。在现代教学中，民族乐器通常相对单调。今天，许多高中生都受到流行音乐的吸引。教师应了解问题的原因，并在教学中使用更丰富的表达形式。以引起学生兴趣的方式处理流行歌曲，小歌曲，长短旋律等资源的开发和利用，使教学的内容和形式更利于学生的接受。这是实现民族文化遗产的第一步。例如，在学习《茉莉花》的代表性民族音乐时，教师可以让学生首先欣赏纯音乐，并以小旋律形式唱歌，从而使学生在旋律中感受到悠扬悠扬的中国文化[1]。
二、创新教学设计，加深学生的理解
民族音乐的诞生通常具有其创作背景和民族故事，这些故事通常可以在很大程度上吸引学生的注意力。因此，教师在设计音乐教学时，必须整合这些民族故事和音乐内容。开创音乐故事的新的活力，使学生对它产生浓厚的兴趣，从而通过将其与现代音乐进行比较，更容易发现民族音乐的优秀文化特征，并促进学生对民族文化和民族音乐有更深刻的了解。
创造一个更加轻松愉快的学习环境，使学生积极参与音乐活动。此外，对于出现在民族音乐中的这些先例，教师应注意说明，以便学生在了解相应的文化背景后了解音乐技术本身与文化之间的联系，这样学生才可以通过音乐了解其背后深层次的文化内涵，并由此对音乐产生更多的兴趣。过去，教师在教学中经常忽略对音乐文化的解释，导致许多学生对此产生了深刻的误解，无法学习音乐创作的精髓。因此，在未来的音乐学习中，教师应探索民族音乐和音乐。文化的本质使学生能够更深刻地了解音乐作品的文化基础、文化内涵。例如，当学习《梁祝》时，老师可以结合多媒体方法向学生介绍基本故事，让学生在脑海中产生音乐创作时代的背景和印象，然后使用短笛、古筝、二胡等器乐演奏。让学生体验不同乐器的不同效果。在悠扬的音乐中，学生们似乎来到了凉亭，在那里梁山伯和朱映泰看到了再见，就好像他们在其中扮演了角色一样，不情愿地向情人说再见，爱的感觉非常真实。回到现实之后，学生对这首音乐的创作背景和主题有了更深刻的了解，从而增强了学生对民族音乐的热爱，并了解了民族音乐文化的传承。
三、添加民乐课程并创建学校音乐教科书
为了更好地在高中音乐课堂上继承民族音乐文化，教师应在基础音乐理论课程、音乐技术理论课程、专业课程中有效地贯彻民族音乐文化的教育理念。可以再常见的音乐和文化课程，并应添加一些民族音乐。例如，教师可以在高中设置基础音乐理论课程，如《中国传统音乐概论》或《民族音乐学概论》。在音乐理论课程中添加诸如《民族乐理》之类的课程；在初中生的视听培训中添加一些民族乐器音乐的解释，歌剧或流行歌曲的演唱。如二胡、古筝、琵琶、黄梅戏、京剧等。在此过程中，教师必须科学合理地分配不同类型音乐课程的比例关系[2]。中国是一个多民族的国家，音乐文化丰富多彩，但这些音乐文化的传承主要归功于师生传承和智商教育。该方法不适用于在初中教室教授音乐。因此，教师应编制和发展民族音乐学校的教科书，同时要深入基层进行实地预防，并通过研究，收集来突出教科书的民族特色，并对流行音乐的歌词和乐谱进行分类。
四、结束语
总而言之，由于中学音乐教育的质量与教学法和教育理念的应用直接相关，因此教师必须在当前的中学音乐教育活动中始终坚持科学教育理念并选择先进的教学方法，以实现高效教育的目标。我国传统音乐在中学音乐教学活动中的渗透反映了音乐教育的人文特色，激发了学生对音乐学习的兴趣，提高了音乐课堂教育的质量。
参考文献：
[1]周世春. 论如何在初中音乐教学中实现对民族音乐文化的传承[J]. 中国校外教育(美术), 2020, 000(002):12-13.
[2]吴迪. 试论如何在初中音乐教学中实现对民族音乐文化的传承[J]. 读与写(上,下旬), 2019, 016(031):202.