唢呐演奏技巧及艺术传承探析--中国期刊网

字体：大中小

首页> 原创作品> 正文

唢呐演奏技巧及艺术传承探析

发表时间：2021/3/22 来源：《文化研究》2021年2月下作者：张中雨

[导读] 随着经济的不断发展，社会的不断进步，人们对生活水平的追求也在不断提高。艺术作为人们精神生活的食粮越来越受到人们的重视。而唢呐演奏作为传统艺术的重要表现形式之一，也就变得越发重要。为了使唢呐艺术受到更多的群众欢迎，唢呐的演奏技法在不断的推陈出新以适应现代社会发展需求。唢呐是一种吹管乐器，它历史悠久，流传范围广，同时使用范围也很广泛。

伊春市群众艺术馆张中雨 153000

摘要：随着经济的不断发展，社会的不断进步，人们对生活水平的追求也在不断提高。艺术作为人们精神生活的食粮越来越受到人们的重视。而唢呐演奏作为传统艺术的重要表现形式之一，也就变得越发重要。为了使唢呐艺术受到更多的群众欢迎，唢呐的演奏技法在不断的推陈出新以适应现代社会发展需求。唢呐是一种吹管乐器，它历史悠久，流传范围广，同时使用范围也很广泛。由于其嘹亮的音色以及明亮的色彩，深受普通群众的喜爱，经常被运用于红白喜事、吹唱会、地方取以及地方性的秧歌会中，极具民族特色。本文笔者是介绍唢呐的演奏技巧以及它的艺术传承，希望能够帮助到更多的唢呐演奏、研究者。
关键词：唢呐；演奏技巧；艺术传承；策略。
        前言：作为一种吹奏艺术，唢呐的演奏艺术可以带给人们听觉美的享受。因此，我们要不断的发展传承这门艺术，并通过对它的研究促进其勇于创造，推陈出新。对唢呐演奏技巧的研究无疑是属于自然科学的研究范畴。在进行唢呐表演的过程中通过对音乐的理解和人体对乐器的把控，可以通过口腔气流使得簧片震动演奏出动人美妙的音乐，带给听众以美的享受。本文笔者是就唢呐的演奏技巧进行深入全面的探索和分析，以推进唢呐的艺术传承与发展，希望能够帮助到更多的唢呐演奏者和与研究者，谁说那作为一项非物质文化遗产更好地屹立于世界文化之林。
        一、唢呐的演奏技巧
        笔者经过一系列调查走访后发现，我国的唢呐演奏技巧主要包括：气颤音、齿颤音、指颤音和小臀颤音等。以下的这四种技巧分别展示了不同地区不同民族的特色与风情，使唢呐演奏变得极为富有地方魅力、民族魅力。此外，在不同的场景下进行唢呐演奏，使用的技巧也不尽相同，这使得听众能够更好的分辨唢呐的声音所蕴含的意义。
        （一）气颤音
        作为一种吟音，气颤音以“～”表现在曲谱之中。在唢呐演奏中它的具体使用方法是：深吸一口气，并用小腹有益的对气息进行收缩，再将气息长久的弹出，使得声音有着轻微的波动。这种带有微微颤动的声音是根据乐曲的不同，有的强弱和快慢的区别的。在长音时经常被使用，在不同地区和不同民族的唢呐演奏中因风格的不同也有部分区别。
        （二）齿颤音
        作为一种吟音，齿颤音以“～”上额外添加一个“齿”字表现在曲谱之中。再说那演奏中他的演奏方法表现为通过牙齿对进行轻微的颤抖，来发出颤音。这种颤音方式可以分为软、硬两种。多运用在具有浓厚民族风格的戏曲、曲艺之中。
        （三）指颤音
        这种颤音方式也被称为“指花”，在唢呐演奏中经常被运用与表现一些热闹喜庆的场面。而这些场面往往出现在一些抒情的场景之中，表达出多种多样的抒情含义。对于指颤音来说，可以将临近的两个音快速地交替是它最为鲜明的特点。
        （四）小臂颤音
        这种小臂颤音和前三种都有所区别，二是利用小臂的振动来造成颤音效果的。这就需要演奏者的小臂能够迅速而准确的进行颤动，来使得颤音既密且匀。

期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆

并且用小臂进行颤音，使得这种颤音往往更具持续性，可以用在上把音等极富激情的曲调中。
        二、唢呐艺术的传承策略
        （一）丰富唢呐演奏的曲目
        因为随着经济社会的发展，人们对于精神文化的需求越来越丰富，审美水平也在不断提高。因此人们对于唢呐曲目的需求也在不断的增加，这就要求研究者需要不断的开发新的曲目来适应人们日益增长的精神文化需求与音乐鉴赏需要。这就需要演奏者对于现代的演奏潮流精心敏锐的捕捉，眼中形势与唢呐曲谱的编撰上都不断勇于创新，在继承传统的同时，突破传统，以期为大众提供更多的曲目选择。此外，还可以将唢呐演奏与当前的流行乐相结合，为观众提供耳目一新的新表演方式，带给观众以新奇的体验。
        （二）强化演奏者自身的专业能力素质
        在社会高速发展的今天，人们不忘对传统文化的保护，唢呐演奏作为非物质文化遗产的一部分，受到了人们的广泛重视。通过老艺术家们的努力，唢呐艺术发展至今，无论从演奏形式还是从吹奏基础上都有了长足的进步。叶老艺术家费尽心血对于唢呐曲目进行研究探索，并与自己多年的演奏新的相结合对学生进行良好的教学培养，使得学生能够在学习中提高自身的演奏能力和专业修养。还有一些老艺术家通过对之前民间唢呐艺术成就进行争议升级，在此基础上推陈出新、总结归纳用以教学后辈，使得学生能够对唢呐艺术有更加完备的认识。此外，还有很多唢呐爱好者将唢呐演奏与现代畜牧相结合，创造出新的曲目和表演技巧，使得说那的音乐美更加多种多样，更加适合现代审美，既与群众拉近了距离，又使唢呐广受年轻一代的喜爱。
        （三）将唢呐融入到现代教育中
        唢呐艺术作为一种兴起于民间的艺术，只有走入群众中去才能获得更大的舞台。因为非物质文化遗产传承的需要，需要有更多的群众了解到唢呐这一门古老的艺术并发自内心的喜爱传承它。因此就需要将唢呐融入到现代教育中去，在中小学中推行相应的课程。让唢呐的未来真正属于中国的年轻人，真正重视年轻一代传统艺术的培养，帮助我国的青少年通过学习传统艺术树立本民族文化自信心，培养综合素质。并响应国家号召，建立专门的现代化民间艺术学校，开展民间艺术的教育，使得民间艺术有被人们深入学习和了解的土壤。
        结语
        综上所述，在经济社会高速发展的今天，唢呐演奏要想与时俱进，可以跟上人们日益增长的文化需求，就要不断的发展，不断创新，不断改进。如今通过不断的发展唢呐艺术在演奏形式和吹皱技术上已经有了重大的突破，完成了从传统到传统与现代相融合的转变，受到了我国人民群众的一致认可。作为一种非物质的文化遗产，说那艺术从民间走入了各大音乐院校之中去，成为了我国民乐演奏艺术的一部分。不少专业的演奏团体也将唢呐演奏纳入其中，使其具有更广泛的市场和更专业的特性。随着民族乐器越来越步入国际舞台，我们必须对唢呐这一民间艺术给予足够的重视和保护，培养更多的专业人才，使其能够更好的传承这一非物质文化遗产。
参考文献
[1]周颖.砀山唢呐传承之现状与发展之方略[J].宿州学院学报,2018,33(3):84-87.
[2]叶华生.浅谈唢呐演奏技术的传承与发展[J].中国民族博览,2020(3):140-141.
[3]王善虎,周颖.国家级非物质文化遗产的传承与发展策略探析——以砀山唢呐为例[J].艺术百家,2019,32(1):252-253.