李洁 唐童童 高雪
（临沂大学 山东省临沂市 276000）
摘要:提香·韦切利奥是威尼斯画派的代表画家，其在绘画方面对于肖像、风景、神话、宗教主题的绘画题材都比较擅长。而我们今天的论文主题就是以他的画作为中心来了解其在绘画生涯中的各个时期画作的风格、颜色以及题材等内容。
关键词：提香 绘画 色彩 题材
一、从威尼斯的总体绘画风格出发
首先我们先从威尼斯画派的总体风格出发，再探索提香的绘画风格及其绘画中的颜色表现。在威尼斯画派中画家在创作时十分注重色彩的运用，色彩的颜色丰富而且运用灵活，画家们注重环境的描绘和光线的利用，使得画面好像总是带有一种别样的浪漫。但他们不是很注重雕塑似的造型和硬朗明晰的轮廓线，画作也多是描绘女性的柔美形象。提香的画作有时也会带有这样几点特征，提香的画作特点与威尼斯画派总体的绘画风格有共通之处也有独立之处。
二、提香早期的颜色运用及画作分析
我们最先了解的是提香早期的绘画作品，提香比较早期(1510?1520年)的绘画代表作品主要有《天上的爱与人间的爱》、《酒神节》、《圣母升天》等。其早期绘画风格受到乔尔乔内的影响较多，提香第一个个人风格比较成熟的作品应当是《天上的爱与人间的爱》，它取材于希腊神话故事，在题材上偏向了神话主题，在绘画感受上这一作品还带有乔尔乔内的一些影子像一首温柔的小夜曲具有情调又显得宁静柔和。在本幅画的颜色运用上，提香使用了暖色为基本色调加上偏灰绿色调且具有田园风情的背景，使画作表现出了一种朦胧美，加之画中女性的柔美感，让人感觉画面上的世界是有温度的、是温暖的。除了背景颜色运用还有一部分颜色则是体现在对女性主人公们的服饰塑造上，人物白蓝色的衣裙搭配上红色的衣袖，使得整幅画不再呆板单调而带有了活泼的色彩。红色的披肩搭在米白色的手臂上增加了视觉的冲击感使画面显得热烈而浓重，白色的丝带对肤色的衬托使画面均衡又平稳，这种或热烈或平稳的颜色碰撞最终都融化在整幅画中，使画面宁静中带有活泼。《天上的爱与人间的爱》这幅画使我们了解到了一些提香早期的绘画特点。
三、提香绘画的中期的发展及变化
提香的绘画中期（1520～1555年）代表作品有《佩萨罗圣母》、《乌尔比诺的维纳斯》、《圣抹大拉的玛利亚》等代表作，首先以《乌尔比诺的维纳斯》这一幅画为例来了解提香中期绘画的颜色变化。在这幅画中裸体的维纳斯既没有躺在美丽的田园风景之中没有躺在神话传说里扮演女神而是在世俗中的一间豪华贵族居室里，就女神来到“人间”这一点上而言我们可以看到当时随着时代的发展历史的进步人们的思想得到了进一步的解放。画家也有了觉醒与新的尝试，在描绘裸体女性也不再仅仅局限于神话人物而是在现实中表现在日常场景中描绘出来，画家绘画题材更加多元用色更加大胆这体现出一种开放人性的精神。
提香在色彩上也有了新的改变，在这幅图中给我印象最深的就是肌肤颜色的应用，画中女主人公的肌肤是接近于淡淡的金黄色的，但是这这种颜色并没有给人带来唐突感和不适感而是带有一种柔和明亮，人体发散出淡淡的荧荧之光。肌肤颜色与周围深浅不一的红色布料相互呼应衬托对比，表现出画中人美好的身体曲线和细腻的肌肤。
提香对金色的应用比较突出的还有《抹大拉的玛利亚》这幅作品，虽然也是对女性形象的描绘但是提香在这幅作品中金色的应用使画中女主人公的所有身体部分基本上都笼罩在不同强度的金色之下，只有人物背后是深沉的类似于褐色黑色的颜色与它对比，但是仔细一看又仿佛整幅画都带着淡淡的暖金色，连暗色的部分都没有错过。
总体来看，提香中期的画作表现无论是题材的选择还是用色方面以及思想表达方面比之前期都更加的走向成熟，而提香大量肖像画的出现更是表现出了现实社会的一些发展和与以前的不同之处来，就画作思想而言中期的画作更加接近于人，更加接近于人本身了而不再只依赖于神和其他事物，来表现一些东西与思想。
四、提香的晚期色彩及风格变化
到了提香艺术创作的后期(1556年以后)随着社会现实的变化和提香遭受到的一些不可抗拒的打击，使提香的绘画艺术风格和颜色特点都发生了一些变化。他开始选择表达和以前完全不一样的绘画题材，他的题材添加了苦痛，和表达人生的宿命，但是题材有所改变并不是说提香表达出来的意愿就是消极的、黑暗的，这也是他表达情感的一种形式。在这一时期提香还创作了大量的作品。神话与宗教仍然占有的很大的比例如《基督上十字架》、《圣劳伦斯的殉道》、《劫夺欧罗巴》等作品。其中《劫夺欧罗巴》中画作使用的色彩既浓丽又十分醇厚，笔法狂放又具有洒脱之感,人物构图动态生动，书写性的散锋用笔具有强烈的写意笔墨风格，而且提香还是最早使用“复色”作画的画家之一，他可以用复色创造出类似于真实色彩的灰色调并与主观笔法统一融合所以说提香的晚期色彩和风格是成熟了的积淀了的。除此之外提香后期的肖像画也是相当精彩不仅体现在人物形象与神态上，在表达社会思想内容上也不同凡响。其晚期作品虽然有的已经没有早期的那种欢快的、的活跃的气息了，但是晚期这种风格却是社会变革和人生经历带来的积淀，是更具有现实性的也是更真实的，也只有这种更加大气浑厚有力了风格可以在当时就表现出那种画家想要表现的沉重情感了。
结论：
经过几个部分的分别论述可以发现提香的绘画风格、绘画题材和绘画色彩的体现都是在不断变化的，影响它们的有多重因素其中有主观的也有客观的，有主动的也有被动的但是不管如何我们所看到的就是它们一步步的走向了成熟。而提香·韦切利奥也被人们誉为西方油画之父。
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