吴海雁
昆明艺术职业学院 云南 昆明 650000
摘要：钢琴演奏是在理解音乐的基础上，通过演奏者自身的演奏技巧和音乐表现力展现音乐内涵和魅力的一种艺术表现形式。在钢琴演奏中，炉火纯青的演奏技能和超强的音乐表现力可以提升音乐的感染力，使听众得到情感的共鸣。在钢琴教学中采取哪些举措培养学生的音乐表现力，是本文主要探讨分析的问题。
关键词：钢琴演奏教学；音乐变现力；培养策略；分析探讨
引言
社会和经济的发展进步，使人们在艺术文化方面也有了更高的追求，以往仅被少数人欣赏享受的艺术表演乐器-钢琴也逐渐走入了普通社会大众的生活。钢琴演奏者利用自己的弹奏技巧和音乐表现力带给听众艺术的享受，拨动了人们情感共鸣的心弦。怎样通过钢琴教学让学生达到这样的演奏水平，提高他们的演奏的质量，这就需要教师在钢琴教学中加深学生对乐谱研究和演奏作品的了解，强化他们的演奏功底和听力训练，激发他们的音乐灵感，从而培养学生钢琴演奏的音乐表现力，使之能够通过弹奏音乐向听众传达作品的内涵和旋律。
一、帮助学生深入研究了解乐谱和作品的内涵
（一）深层理解乐谱中的各种标记
成功的钢琴演奏离不开对乐谱的深入研究，以及对音乐作品内涵的理解和认识。在钢琴教学中，教师要帮助学生首先养成深入研究乐谱的好习惯，便于对演奏乐曲有深层的理解，进而在演奏能够表现出作品的思想内涵。在钢琴教学中，教师在帮助学生深入研读乐谱知识的时候，要教育学生不能忽视乐谱中的任何标记，深层理解乐谱中的各种标记，并在演奏时注意把这些重要的标记表现出来，通过细节完美掌握和表现乐曲的整体性和独特性。
（二）进行娴熟的演奏指法练习
在进行钢琴演奏教学时，教师要指导学生进行演奏指法的规范性练习，加强学生的指法训练，通过反复纠正学生的指法错误，帮助学生能够掌握正确规范的指法弹奏音乐。在进行指法知识讲解时，对于部分弹奏操作难度较高的音阶和快速弹跳的琶音，在遇到乐句中有这种情况的时候，教师要让学生反复进行该乐句的弹奏练习，并注意观察学生练习指法中存在的错误，及时进行纠正使之能够克服这种弹奏中遇到的困难，只有娴熟的掌握了正确的指法，才能完整的表达出乐曲的风格和韵律，进行流畅的弹奏和表演，培养学生的音乐表现力。
（三）正确划分乐曲中的乐句
乐谱中的乐句间存在着千丝万缕的联系，教师在教学中要帮助学生详细的揣摩和研究乐句间的联系，引导学生正确划分音乐作品的句法，从而掌握乐谱间的完整脉络，领悟乐曲的旋律，深刻了解作品要表达的内涵和要求。
（四）了解作品的创作背景
在钢琴演奏教学中，教师要注意结合音乐作品创作时的实际情况，给学生详细介绍分析作者及作品，使他们了解乐曲的创作背景、体裁结构，作者的音乐创造风格及蕴含的思想感情，把学到的扎实的音乐理论知识融入到钢琴演奏的音乐中去，熟练的掌握作品中的音符和韵律，为成功的演奏奠定良好的基础。另外，教师还要通过对这些相关情况进行详细的分析研究，使学生深刻领悟到用什么样的方式才能充分表现出音乐的情感，便于学生在学习中有针对性的进行练习，锻炼和提高他们的演奏技能，通过钢琴的黑白键准确表达出歌曲的音乐内涵和情感。
二、提升学生的演奏技能和功底
演奏技能和演奏功底是钢琴演奏中重要的两项基础内容，高超的演奏技能可以淋漓尽致的表现出演奏音乐的内涵和乐感，提升钢琴演奏的音乐表现力。演奏功底决定着钢琴演奏的效果，深厚的演奏功底不仅可以成功的演绎出乐曲的旋律和意境，给听众带来精妙的音乐享受。
教师在钢琴教学中要帮助学生掌握正确的弹奏方法，同时注意培养学生的演奏技能，因为基础演奏技巧是利用钢琴演奏表现音乐魅力，进行完美的演奏表演的前提条件，扎实的演奏技能可以充分体现出乐曲蕴含的丰富情感，体现演奏者的音乐表现力，使听众受到艺术感染。基本的演奏技能包括手指和钢琴键盘间的接触方法、角度和力度。不同的接触键盘的方式对弹奏的声质和音量有不同的影响。因此，教师要注意加强学生用手指接触键盘的方法训练，熟练掌握利用不同的接触方法、角度和力度，游刃有余的控制乐曲声音质量和音量。
在实际教学中，音乐教师需要细心观察学生手指接触琴键的方式和力度，并详细记录他们弹奏练习时的相关数据，摸排学生弹奏的基础情况，为接下来制定针对性的教学指导方法提供事实依据。教师在学生演奏练习时，对他们存在的手指弹键方法和力度的错误进行及时纠正，帮助他们正确掌握弹奏力度和角度。这就需要教师在钢琴演奏教学课堂上，给学生详细地讲解怎样通过手指传送力量到钢琴的键盘上，使他们能够在按下钢琴键的时候准确的处理力量和角度的问题，在弹奏不同的乐曲的时候，能够用不同的方法按动钢琴键，进而体现出演奏乐曲的独特性。通过大量的按键练习，提升学生的演奏技能和演奏功底，极大的增强了学生对乐曲的感知力和音乐表现力。
三、强化学生的音乐听力训练
钢琴演奏是一种重要的音乐表达方式，主要通过演奏出的美妙声音给观众带来视听体验和艺术享受。在钢琴的演奏中，人们通过弹奏出的优美连贯的乐律，感受音乐声音传递出的演奏者和作品中蕴含的情感和思维。它的这种声音表现形式只是弹奏的那个瞬间，随着弹奏的结束，带来的这种感知也会随之消失。教师在进行钢琴教学时，要注意培养提升学生的听觉能力，使他们能够敏锐的捕捉到各种声音，从听到的乐曲中获得艺术的享受。钢琴可以通过多样性的音响效果，表达出丰富的情感和声音。因此，成功的钢琴弹奏需要弹奏者具有敏锐的音乐听觉和声音捕捉能力。
音乐教师在进行讲授钢琴演奏知识时，要对学生严格的要求，让他们准确弹奏乐曲的每一个音符，聆听和体味乐曲的旋律。教师在进行示范弹奏的时候，引导学生仔细辨认乐曲的音质和音色，准确掌握音乐的各种节奏和韵律，领悟乐曲中蕴含的作者和弹奏者的思想情感，体会教师在弹奏时使用的弹奏技巧，以及乐句的乐调。教师在完成钢琴示范弹奏后，可以对弹奏中运用的一些弹奏技巧和乐理知识进行提问，对学生的回答进行指正，然后教师再次弹奏刚才的乐曲，让学生仔细品味和辨析。最后教师就课堂教学中弹奏的乐曲，鼓励学生发挥丰富的想象力进行交流和探讨，表达自己从乐曲的欣赏中领悟到的情感和体会。挖掘乐曲的深层含义，提升和培养学生的音乐灵感。教师用示范演奏的教学方式，帮助学生掌握和学会分析弹奏技巧，锻炼和培养他们对声音敏锐的捕捉能力，不仅可以提供钢琴教学的质量，还可以提升学生的听觉能力，并且通过学生进一步的互动交流，增强学生的音乐表现力。
结束语
总而言之，钢琴演奏是一种高雅的艺术表演形式，它需要演奏者深刻理解作品的内涵，在演奏时灌注真诚的情感，运用自己娴熟的演奏技能弹奏出美妙的乐曲。在实际钢琴教学中，教师要注意培养学生的这种音乐表现力，帮助学生详细研究乐谱中的各种标记，督促他们反复练习演奏指法，正确划分乐曲中的乐句，了解作品的创作背景；指导学生进行大量的手指和键盘的角度、力度的接触练习，通过练习演奏出乐曲的独特性质，提升学生的演奏技能；在钢琴教学中引导学生聆听钢琴弹奏的乐曲中，培养他们敏锐的听觉能力，使他们从钢琴的弹奏中领悟到乐曲蕴含的情感和思维。
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