郝琦琪 李洁 杨露
洛阳科技职业学院 河南省洛阳市 471000
摘要：作为中华传统文化中最鲜明的印记，传统美术虽几经结构重组，但样式变化无穷，无不与生活相关，无不与智慧相连。传统美术艺术、动漫艺术，虽然看似一个来源于传统，一个兴起于近现代，但是一些传统的美术元素在动漫设计中同样具有应用的价值与意义，这种源自艺术本身的契合性与相同性，承继传统美术艺术的同时，还能为新时期动漫设计提供有效的思路与方法，最终为打造极具中国特色动漫品牌、促进中国动漫内涵式发展提供方向。
关键词：传统美术;?动漫设计;?应用;?意义;?途径;
一、传统美术的内涵与特征
1. 传统美术的内涵。
对于传统美术内涵的认知与把握，需要着眼于以下几个方面：
(1)体现了主客体的有机结合。美术创作者为主体，美术文化为客体，文化无法脱离人而独立存在，而人也无法脱离文化而独自成长。
(2)表现了人类的艺术意识。纵观人类的发展历史，人类在艺术领域的尝试与创新可谓多种多样，都成为先辈留下来的宝贵的精神与文化财富，也承继与表现了人类的艺术意识。
(3)具有鲜明的文化传统。各个历史时期与社会阶段都有不同，在不同阶层的创作者视角下所进行的美术创作，共同构成了美术文化，同时，基于对美术文化的分析与认知，也投射出相应的创作背景和艺术思想，可作为某一特定时期的文化现象。
2. 传统美术的特征。
中国传统美术文化存高古之风，不论是在美术创作过程中，还是结合在相应的美术作品中，高度凸显着生命的内涵，在生命力表现方面尤为深刻。举例来讲，比如送子观音及剪纸中的福禄寿喜等，这些传统美术作品主题鲜明且寓意深刻，无不体现着对生命价值的追求，体现着对生命的敬畏。
除此之外，传统美术也较为强调对人格与理想的追求，比如赋予山川、花鸟等人格化审美理想和意境等。在现代动漫设计过程中，传统美术的这一特征也应当有所借鉴和使用，使动漫作品价值与意境得以进一步提升。
二、传统美术在动漫设计中的应用优势
传统的美术是以中华民族创作出的一种古老的艺术形式，其元素主要包括年画元素、剪纸元素、皮影元素、水墨元素、脸谱元素、戏曲元素等[1]。在动漫设计中合理使用传统美术，充分挖掘传统美术中蕴含的文化底蕴，帮助动漫在现代社会中影响力提升，同时也帮助传统美术更好传承下去。
（一）传统美术注入动漫设计帮助提升形象的生命力
中国传统美术所塑造的形象往往是创作者所理想的表达一种思想的寄托，例如传统文化中的年画文化中的门神以及皮影艺术中的葫芦娃等通过一定的故事情节利用一定的表达手法来表达一定的思想感情或者具有一定的教育意义。尤其注重通过事物外在形象从而表达出人物的精神内涵、生命气质等，通过挺拔、圆润的点、线、面从而表达出人物的生命力。而动漫往往在外在形象进行单一的呈现，要想动漫在中国更好传承下去，就必须将传统美术的优势与动漫的优势相结合，打造符合中华民族特色的动漫文化。
（二）采用艺术手段帮助动漫作品吸引更多的观看者
在1981年的拍摄的动画《哪吒闹海》中，哪吒这一形象可谓深入人心，再这个人物形象中创造者利用夸张、变形的手法将哪吒这一形象完美的刻画出来，这一形象的原型来源于人，但是又区别于人的本体，它既有人的喜怒哀乐也有人不具备的神通广大。利用抽象而又具体的手法刻画出一个在中国人心中经久不衰的人物形象。传统美术更注重将人物形象刻画的令人难忘，而这部剧将传统美术与人物结合，将戏曲元素借鉴和表达在人物的语言、动作甚至心理上，然后将其变形为符合动画的形式展示出来，这样就塑造出一个可以吸引观众的角色。动漫作品利用传统美术的优势，最大范围完善动漫人物，吸引更多的观众，并且塑造令人难忘的角色。
无论是传统美术还是动漫文化，在这个信息时代，就会有存在的意义，同样会存在一定的缺陷，只有将两者结合起来，才会有更好的发展，带给人们更多的优秀作品[2]。
三、传统美术元素在动漫设计中应用的意义
1. 有助于丰富动漫设计的形式。
传统美术经过了长期的演变与发展，积累了诸多独特技法与表现形式，形成了集绘画、书法、民间美术等特点于一身的独特的表现形式，也由此展现了尤为鲜明的艺术魅力。对此，在现代动漫设计过程中，通过借鉴传统美术元素，尤其在处理主辅色调和时，通过传统美术或含蓄柔和或饱满热烈的色彩借鉴，可以在很大程度上拓展动漫设计的色彩表达形式。
2. 有助于增加动漫设计的内涵。
动漫设计的内涵的形成，根本上来讲依赖于动漫内容设计的优化。通过借鉴传统美术元素，不仅有助于进一步优化动漫画面载体，更重要的是能够更好地塑造与呈现事物形象，进一步展现事物本身的生命气质及精神内涵，使动漫作品更具内涵、更为丰富、更加深刻。
四、传统美术元素在动漫设计中的具体应用途径
1. 利用传统美术元素来开展创作立意。
与其他一般艺术形式一样，动漫设计的首要基础环节便是创作立意。传统美术中特别强调品格修养，而优秀的动漫作品同样需要以良好的创作立意来支持。对此，在运用传统美术元素进行动漫设计过程中，创作者要明确立意内涵。具体来讲，比如结合社会现状来进行立意，着眼和谐社会构建及弘扬正能量来立意，以提升动漫设计的时代适应性。再比如，可以选取传统典故或故事点明动漫所要表达的内容，深化主题。
2. 利用传统美术元素来塑造事物形象。
传统美术中，更加强调和突出事物形象的生命属性，而这种人性化设计理念同样可以运用到现代动漫设计中。具体来讲，比如在动漫设计过程中，可以借鉴传统美术中的夸张、变形等手法，这样不仅可以更好地突出事物形象，还有助于深化主题。当然，基于这样设计手法的应用，由于事物形象更加具象化，也可以使大众更容易理解和接受。
3. 利用传统美术元素来进行色彩运用。
色彩运用是现代动漫设计中的重点环节，也是烘托气氛、增强视觉审美、彰显主题的一个重要因素。现代动漫在色彩运用过程中，可以借鉴传统美术中对于色彩运用的技法，提升动漫色彩的感染力。具体来讲，传统美术通过大范围运用单色调，给人一种厚实沉稳的感觉，也给人以强大的视觉冲击力。对此，现代动漫设计过程中可以结合具体情况统一动漫作品的色彩形式，尤其要避免色彩色调混杂现象，基于统一色调来提升观众的视觉感受。
4. 利用传统美术元素来实施构图表现。
构图表现，是动漫设计中的重要内容，也是动漫设计中运用传统美术元素必须处理好的重点内容。传统美术构图表现过程中包含焦点与散点透视。动漫设计可以借鉴这种透视方法，以进一步提升情节的紧凑性。
当然，在此过程中，对创作者而言，需要根据实际需求进行灵活选择与运用。举例来讲，为了能够实现与提升动漫景物空间的纵深感，创作者可以借鉴与参考传统美术中山水画构图的“三远法”。再比如，还可以借鉴传统美术的中心偏离，能够给人更大的想象空间，同时获得良好的视觉体验。
总而言之，传统美术元素在动漫设计中的应用，具有必要性与可行性。传统美术中包含大量且丰富的元素，结合动漫设计的实际需要来巧妙借鉴与运用，可为动漫设计提供源源不断的材料、思路和方法。更为重要的是，通过借鉴与运用传统美术元素，既有助于传统美术这一优秀文化的承继与发扬，也有助于中国动漫的特色化、内涵式发展，进一步提升我国动漫的设计水平，扩大我国动漫的影响力及中国传统文化的输出力。
参考文献
[1]陈瑞瑞.传统工艺美术在动漫设计中的应用探究[J].智库时代,2018(11);
[2]袁海明.我国传统文化元素在当代动漫设计中的运用研究[J].艺术与设计,2018(01);
[3]左静.试论动漫产业美术设计对传统文化的创造性采借[J].艺术科技,2016(07);
[4]邹燕.动漫艺术的民族文化叙事模式初探[J].西南学刊,2015(06).