刘杨
湖北省南漳县武安镇协同中心小学 441509
【摘要】在新课程改革的背景下，美术教师如何走进美术新课程，如何在观念更新、知识更新和教学实践中贯彻实施新课程，是每一位美术教师应当思考的问题。随着素质教育的深入开展，审美能力作为人文素养不可或缺的重要组成部分，得到了社会各界的广泛认同，美育的地位也随之上升，美术教学越来越被重视。特别是农村学校的美术教学，由于受到学校的条件、学生的经验、地域特点的限制，学生在美术表现能力方面，与城里的孩子有较大的差距。要切实开展好农村小学美术的课程就要找到有针对性的方法，进而使美术课堂达到高效。
【关键词】农村小学 高效 教学
《小学美术新课程标准》明确了小学阶段的美术学习总目标：学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
一、课堂教学中实施愉快教学
美术课程标准提出：“兴趣是学习美术的基本动力之一。应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情感与认知相适应，以活泼多样的课堂内容呈现形式和教学方式，激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。”为此，在教学中应尽量采用多种教学方式与手段，充分利用远程教育教学资源，如：多媒体的运用、情境的创设、游戏的贯穿、材质的变化，使学生的更多精力参与美术学习，充分调动学生学习的积极性，激发美术学习兴趣。所以我才用了以下方法：
1、导入方法要灵活多变。可以让学生在浓厚的猜谜之中，自然导入新课；可以让学生们在欣赏视频中进入课堂；也可以让优秀的绘画作品将学生带入课堂……。如我在一年级上《小雨沙沙》这节课时，我选择了一个下雨天，让学生真实的去感受“雨”，它的不同形态、它落在地上和花草上的不同声音，然后抛出问题：雨落下来后，大地上会发生什么奇妙的事情呢？学生展开讨论：“雨落在田野上，竹笋会冒出小脑袋、花儿会绽放、柳树会发芽……”，这样既能开发学生的想象力，又能激发学生对本课学习的兴趣。
2、示范指导应适度。美术课的示范是指导学生学习，帮助学生理解描绘对象，掌握作业要领的重要手段。示范引路要事半功倍，教师可以边讲解边做技法上的示范，让学生观察应注意的事项。但教师的示范要适度，不能过多，以免影响学生创造力与想象力的开发与挖掘。
3、教学辅助应形象具体。教学中媒体的使用，能使绘画内容变笼统为具体，变抽象为形象，变模糊为清晰，变难为易。如白云的形态有很多种，对于低年级阶段的学生仅靠语言的描述很难理解，直接用图片呈现出云的多种形态，学生一目了然。这样既使美术课摆脱了理论知识教学中的枯燥说教，学生在愉快的教学中积极思考，进入其境，接受美的教育，也提高了课堂效率。
二、因地、因时制宜、跳出课本、描绘自然、体验生活、开阔视野
新课改下的美术教学方式是多元化、多样化的，作为美术教育者不再“教”教材，而是要“用”教材，在“用”教材之余，应走出课堂、跨出教材，因地制宜，结合本土实际特色，挖掘乡土文化，如山区学校可利用树枝、树叶、标本、泥等材质进行美术课堂教学；湖滩地带学校可用柳条、芦柴、编管或制作草编小用具等，调动一切积极因素，全面开展各种特色的乡土美术教学。
让学生尽情的在美术学习中张扬个性、体验情感，让美术教学“寓教于情”，洋溢人文关怀。农村环境优美、空气清新，学生外出比较安全，在学习风景写生、泥塑课时，可结合时间、气候、环境，有组织、有纪律地领学生走出课堂，进入大自然自由自在、无拘无束地画画、塑造。对周围的形、色进行辨识，培养他们的想象力和创造力、以及热爱祖国美好河山的纯高心灵。我所在的小学四面环山，这里有各种各样的树叶，我们就结合当地实际情况带领学生外出采集这些天然的美术材料，然后再从构图、色彩、表现等去培养本校学生对叶贴画的兴趣，进而大力发展叶贴画的创作。以下是学生们优秀的叶贴画作品。
三、让“鼓励教学法”贯穿教学的全过程
1、鼓励审美个性，培养审美意识。在教学中，不能事先就给某一审美材料规定一个统一的评价标准，而是充分地发挥学生的审美感受，鼓励学生用自己独特的视觉感受看艺术作品，使学生的情感与对象产生共鸣，审美的想象力自然会得到自由的发展。如：让学生欣赏梵高的《向日葵》时，我先让学生自己感受作品，让学生从自己的审美角度来欣赏这幅作品，鼓励每个同学都说出自己的看法：有的看到的是单纯而明快的色彩；有的感到每朵花就象一团火焰可见，虽然是小学生，但他们会在这种被鼓励的氛围中去有自己的审美个性，也可以启发同学们对审美意境理解的多元性、复杂性和深远性，从而提高学生的审美意识。
2、鼓励艺术表现，激发艺术创造。如：在上《蔬果的联想》这一课时，我仅给学生欣赏了几组作品，就让学生自己感受作品，并要求学生自己根据身边的蔬果进行创意联想。然后，鼓励每个同学都说出自己的联想：有的同学把花菜联想成绵阳的身体，有的同学把小白菜联想成游动的小鱼，有的把苦瓜联想成恐龙的身体……再鼓励他们根据自己的联想去创造。不管学生的作品显得夸张还是平淡，细腻还是粗犷，热情还是宁静，奔放还是含蓄，它都是有其内在的含义，是学生思维创造性的结晶，是学生心灵的反映。
3、鼓励学生自我体验，激发他们的参与意识。在手工课上，我不会去要求学生照范画来制作，用什么形式，怎样的步骤，我会让学生通过观察以小组合作的形式来讨论。不作统一规定，而是让学生自己对材料进行反复触摸、感受、理解、探索，要求学生从不同角度进行试验，让学生自己去发现和理解。如在上《纸品乐陶陶》这一课时，我让学生触摸我带来的纸品画，让他们通过实际感受来选择材料，接着我让他们观察我做纸品画的步骤图分小组讨论并总结出具体制作步骤。在学生的创作过程中，我也会从各个角度去看待他们的想法与表现，在鼓励中作一定的指导。
4、作业评价时注意鼓励的作用。学生展示作业时，我尽可能的从不同的角度去发现学生创造性的一面，肯定他们的表现力，激发学生创造、表现美的欲望，这样做，同学们自然会变得更大胆、更主动地用自己的绘画语言与生活交流，这样才能给学生的艺术表现提供一个有利的条件。
教师不仅是“传道、授业、解惑”，而且还要以一份真诚的心与学生交流思想、交流意见。让同学们的艺术表现热情培养起来，并留一个空间，让学生的艺术个性表现出来。
总之，在美术教学中注意教学方法的灵活运用，结合地方实际情况去探索、创造，不仅可以激发学生学习兴趣，而且对提高学生的审美意识和创造性思维的能力具有很大的促进作用。教师应以真诚的态度和热情对待学生，特别注意在教学中巧妙地激发学生的兴趣、调动学生表现积极性，从而让美术课堂做到真正的高效。
参考文献
[1]《美术新课程标准》（2011年版）小学、初中通用北京师范大学出版社
[2]《促进教学的课堂评价》波帕姆著/译丛主编/董奇/中国轻工业出版社/2003年版
[3]《对美术教学的意见》（美）鲁道夫阿恩海姆著/郭小平等译/湖南美术出版社/1993年版