吴晔
杭州市长青小学 310004
摘要：留白，又可称之为未尽之意。“留白式”教学束缚相对较小，可以提高学生学习美术的热情，拥有更加广阔的想象空间，利于学生创造思维的发展。基于留白的内涵与作用，本文就留白意识在小学美术教学中的运用策略进行了探究。具体如下：通过留白减少对学生的束缚，引导学生拓宽构图范围，提升构图意境；通过留白给学生更大的想象空间，引导学生弥足技法的不同，使学生实现自我满足；通过留白培养学生的审美和鉴赏能力，促进学生解构“满”美理念，重构“虚”美种子，最终促进学生美术素养的提升。
关键词：留白意识；小学美术；运用策略；内涵；作用
《小学美术课程标准》指出，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一；而尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征；因此教师在开展小学美术教学时，要尊重学生个性。那么应该如何开展小学美术教学呢？留白是一种充分尊重学生思维、促进学生个性发展的教学理念。基于此，本文结合教学实践，从培养学生的构图能力、想象思维和审美理念三个方面，就留白在美术教学中的运用策略进行了详细探究。
一、留白的内涵
什么是留白呢？在艺术创作中，留白是指为了使整个作品画面、章法更为协调而有意留下的空白。在教学中，留白则是指教师在传授知识时，不会告诉学生每一个细节的知识点，而是以启发引导的方式激发学生的想象，让学生自己去领悟；在学生创作时，也不会有更多的干预，而是给学生充足的发挥空间。“留白式”教学理念更符合新课标中培养学生创新精神、促进学生个性发展的目标，对优化小学美术教学质量，切实提升小学生美术素养有着较大的影响。[1]
二、留白在小学美术教学中的作用
（一）提高学习热情
“留白式”教学可以提高学生的学习热情。许多教师在开展美术教学时，喜欢从各个方面管理学生；比如在学生创作时，会提出更符合自己审美的颜色配比；在学生学习时，会精细到一个细微的知识点上。这种方式对学生的约束较多，学生没有表达自己的空间，在日积月累下，学生学习美术的热情会被消磨掉。“留白式”教学充分尊重了学生的想法，学生可以应用美术创作进行自由地表达，很容易就可以感知到美术学习的乐趣，进而提高美术学习的热情。[2]
（二）培养创造思维
“留白式”教学有利于培养学生的创造思维。虽然有的人“带着镣铐跳舞”依然能跳出美丽的舞蹈，但这是建立在深厚的基础功底之上的。小学阶段的学生在美术创作中大多是依靠基础知识的学习和自己对美术的感知。如果约定太多的条条框框，反而会约束学生发挥。有的学生在过度引导下会形成僵化思维，创作出的美术作没有灵性，也表达，导致美术水平难以提高。“留白式”教学则是引导学生基于基础知识进行自由创作，没有过多的约束，可以充分激发学生的想象思维和联想能力，进而促进学生创新精神和创造思维的培养。
（三）立足学情起点
“留白式”教学是立足于学生的实际学情开展的教学。许多教师在开展教学时喜欢面面俱到，即将作品中涉及到的各个方面的美术知识都讲解出来。但小学生受到年龄、阅历等方面的限制，对某些知识很难理解，这反而增加了学生的学习难度。“留白式”教学则是立足于学生的实际学习能力和学习方式，引导学生通过自主探究理解所在层次的美术知识。这种方式更容易加深学生对知识的理解，恰当的取舍也可以减轻学生的学习压力，最终有利于学生美术水平循序渐进的提升。[3]
三、留白意识在小学美术教学中运用
基于留白在小学美术教学中的作用，本文从构图、想象和审美三个方面，就留白意识在小学美术教学中的运用策略进行了探究。
（一）留白，显天地之宽
1.拓展构图范围
构图教学是美术教学的基础，其中包含色彩、线条、明暗和基础构架等各方面。教师在开展相关教学时，就可以采用“留白”的方式促进学生拓展构图范围。以《为自己的书设计封面》为例。在本课中，学生除了要学习封底、书脊设计等知识以外，还要设计封面。教师在开展本课教学时，可以先让学生确定封面内容，再引导学生思考构图。像有的学生认为三五句的简介、作者、书名等都要体现在封面上。但是这样一来，整个封面满满当当，没有美感。此时教师就引导学生学习了构图的相关知识。在讲解这一知识时，教师并没有详细到讲解文字要采用什么字体、应该放到哪里等内容；而是告诉学生“变化中求统一”的基本法则，并且为学生展示了同一画面上三个南瓜不同的摆放形式，使学生在对比观察中切实了解了这一法则。在此基础上，再引导学生进行创作时，教师就发现有的学生将书的简介以背景的形式展现了出来，给了书名、作者等其他内容更大的空间，但同时又通过色调的搭配使书的简介以并不突兀的形式展现了出来；还有的学生则是进行拓展延伸，以立体割裂的形式拓宽了书籍封面的空间。教师以“留白”的方式引导学生理解构图，自主构图，启发了学生的思维，使学生拓宽了构图的范围，同时提升了构图的能力。[4]
2.提升构图意境
教师在开展教学时，还可以通过“留白”的方式引导学生提升构图的意境，同时提升创作能力。例如在学习《映日荷花别样红》时，学生需要在有限的画纸上创作水墨画。教师就可以利用“留白”引导学生提升扇面的意境。比如有的学生想要画一幅荷花半开时的场景，但怎么都画不出灵动的感觉，反而显得很板正。此时教师就可以为学生创设“留白”的视频情境：为学生搜集荷花从花骨朵到完全开放过程到视频，并截图；引导学生观察在每一幅截图中荷花的姿态，以及荷花在整个画面中的构图和占比。学生在观察的过程中会发现，每朵荷花的姿态并不是端正的立在池水中，花朵大多以倾斜的方式展示姿态。通过总结，学生掌握了动态画面的构图，设计出了更具灵动性的荷花图。另外像有的学生想要画出夏季赏荷图，但是在将繁花盛景都描绘出来时，发现所有的东西都挤在一起，缺乏美感（见图3.1）。此时教师就为学生创设了“留白”的语言情境：你在西湖边游玩时看到的是一朵荷花还是一片荷花池，一眼望过去能看到每朵荷花、荷叶的形态吗？学生在教师的启发下，掌握了构图中的虚实结合，创作出的作品也更具意境（见图3.2）。教师利用“留白”引导学生自己品味，使学生感受到作画的意犹未尽，促进了学生作品构图意境的提升。
（二）留白，予想象之余
1.弥补技法不足
小学阶段的学生受到年龄、学识等方面的局限，在学习美术时很难深入理解一些理论性的知识，在技法方面也存在一定的不足。因此教师在开展美术教学时，可以利用“留白”引导学生展开想象，从而促进学生弥补技法的不足。以《指墨画》为例。在本课中学生需要灵活的运用指尖、指头、指侧等手指的各个部位通过挑、染、擦、划等方式创作作品。但学生在学习的过程中很难自如的进行挑、染等动作，也很难灵活的切换指尖、指头等。为了使学生更好的创作指墨画，教师就可以采用“留白”的方式引导学生想象。比如鼓励学生先在纸上利用手指的各个部位运用不同的动作留下印记，并要求学生观察每个印记的表现形式，然后根据这些印记尝试拼接成不同的画面，再进行创作。在这个过程中，学生逐渐习惯了指墨画的创作方式；并且由于不受限制，可以任意的运用不同的动作创作不同的画面，学生的创作更具灵活性。像有的学生创作出了简单的花鸟，有的则创作出了乌云翻滚的天空。教师以“留白”的方式给学生更多的创作空间，鼓励学生放飞现象，促进了学生创造思维的发展；引导学生以想象弥补技法上的不足，促进了学生美术创作水平的有效提升。
2.实现自我满足
在上文中我们提到，教师给学生太多的条条框框，会打击学生的热情，也会使学生创作出的作品僵化死板。因此，为了提高学生的积极性，也为了使学生创作出更好的美术作品，教师在美术教学中，还可以利用“留白”引导学生实现自我的满足。例如在引导学生学习《夸张的脸》这一课时，教师并没有给学生定义什么是夸张的脸，只是引导学生观察了人的五官和表情特征；在引导学生创作时，也没有给出主题，而是鼓励学生创作出自己心中夸张的脸。在这种“留白”中，学生的表达欲望得到了充分的满足，于是进行了积极的创作。像有的学生创作出的脸上并没有狰狞的表情，只是通过眼睛、嘴巴等方面的变形展现了夸张的脸；有的学生则画出了一张大大的笑脸，展现他心中夸张的笑脸；还有的学生则是以端正的几何的形式勾勒了夸张的脸。当然，也有的学生在创作时比较迷茫，没有头绪。教师则通过与学生聊天，使学生一步步勾勒出了夸张的脸。在教师给出的巨大空间中，学生充分表达了自己所想，在创作中充满了热情。这种方式不仅提高了学生的课堂参与度，还使学生实现了自我满足，最终促进了学生美术素养的提升。[5]
（三）留白，树审美之念
1.解构“满”美理念
许多学生在美术创作中认为将整个画面铺满才算美。教师在开展美术教学时，可以利用“留白”的方式引导学生理解，使学生树立多样的审美观。教学过程中，教师可以采取对比“留白”的方式。以《好看的装饰画》为例，教师先引导学生自己画装饰画。在学生创作完毕之后，教师将学生的作品放置到一些客厅图片里模拟实景，并让学生进行对比。学生通过对比发现，简单的线条显得更加干净利索，更具艺术感，画满整个画面反而过于繁琐，难以体现出美感。在这一对比中，学生了解了构图中的“满”与“空”，提升了审美能力。教师以“留白”的方式引导学生自主赏析，使学生发自内心的感受艺术作品中构图，而不是依靠教师讲解的理论知识学习，有效提升了学生的审美能力和鉴赏能力，促进了学生美术素养的发展。
2.重构“虚”美种子
小学生在学习美术时，很难运用“虚”来勾勒画面，以达到画面的协调。那么应该如何培养学生对于“虚”的认知呢？教师可以利用镜头形式进行“留白”，促进学生的理解。例如在引导学生描绘自然景物时，教师为学生展示了这样的画面：当一个镜头聚焦于一朵花时，周围的画面全部变成了虚的场景，突出了这朵花的颜色、外形和细节。在引导学生观察这一镜头之后，教师可以让学生说一说对于“虚”的理解。有的学生认为虚实结合可以更好的映衬出“实”的美，如果只有“实”，没有“虚”，整幅画面会很单薄；有的则认为“虚”实际上是为“实”提供了背景。这种“留白”方式使学生很好的了解到“虚”在美术作品中的作用，同时也使学生将实际生活与美术创作联结在了一起。在此基础上，再引导学生赏析画作，学生的目光就不会只注视在“实”的画面上，也会认真赏析“虚”的部分的内容以及对“实”的内容的映衬作用。教师通过“留白”的方式为学生种下“虚”美的种子，使学生切实欣赏到“虚”在美术作品中的艺术感，有效促进了学生审美情趣的提升。[6]
四、结语
综上所述，本文从拓展构图范围、提升构图意境、弥补技法不足、实现自我满足、结构“美”满理念、重构“虚”美种子六个角度，就留白意识在小学美术教学中的运用策略进行了探究。新课标强调学生是课堂的主体，教师要尊重学生的主体地位。“留白式”教学给了学生更大的空间，让学生去想象、创作、赏析，对有效促进学生美术素养的提升有着积极意义。因此教师在开展小学美术教学时，要注重留白意识在美术教学中的应用，使学生能够在更广阔的空间里画出五彩的画面。
参考文献：
[1]李晟瑜.课有终时，而余意不绝——浅谈小学美术教学结尾延伸环节的模糊教学[J].美术教育研究,2020,(03):124-125.
[2]胡镕,向荣华.留白效应在小学美术高效课堂中的应用研究[J].新课程(小学),2018,(12):206.
[3]陈金兰. 探讨小学美术课堂中的留白式教学[J]. 美术教育研究, 2020, 000(009):178-179.
[4]张婧扬. 小学美术教学中培养学生创新能力的策略[J]. 牡丹, 2019(11).
[5]朱雪静.探讨小学美术课堂中的留白[J].美术教育研究,2020,(07):162-163.
[6]陈晓君.浅析小学美术课堂中的“留白”艺术[J].求知导刊,2020,(22):93-94.