易小凯
云南艺术学院文华学院，云南昆明 650500
摘要：现代油画创作中，更加重视对多种元素融合，当前我国在油画创作中，呈现出融合传统绘画艺术创作趋势，尤其是融入中国画诗兴写意，不仅提升了油画创作艺术效果，而且使得油画艺术得到了创新发展。基于此，本文以中国油画创作为切入点，阐述创作中写意性内涵与特征，以及影响油画写意性表达的因素，并油画创作中对诗性写意追求进行探讨。
关键词：油画创作；诗性写意；追求
前言：随着社会环境和思想观念等方面变化，使得在进行油画创作中出现了新的改变，创作内容更加与时俱进，并开始在画作中融入跟多的内容。同时不同文化体系下的创作者通过将自身或新文化融入到创作中，提升了文化识别能力。而随着我国在油画创作方面发展，使得创作者开始将传统写意国画题材中意境通入到油画创作中，通过中国画与油画艺术结合，使得中国油画获得了诗性写意意境。
一、中国油画创作中写意性内涵与特征
（一）内涵
中国写意性油画不同于传统油画，这种绘画形式是在传统油画创作基础上，逐渐融合中国人文风情、地域特色以及艺术思想而形成的新型油画绘画产物。相比于颜料随意堆放创作出的作品，写意性油画包含的意境，更加利于展现作画人员的内心世界与思想感情。甚至部分利用了国画写意技巧的写意性油画，可展现出一种较为深刻的传统哲学理念，通过此类绘画作品，并在探究天人关系基础上，可提升对中国宇宙观理解，并形成一种新的审美与人生境界。
（二）特征
中国国画创作中为提升画作表达的传神效果，重视对写意精神利用，而中国写意性油画通过融合国画创作元素，在一定程度上继承了国画中写意精神，提升了整体诗性写意效果，但创作中写意效果提升难度相对较大。因此，在进行油画创作中，更加重视对笔墨应用法则以及内在规律等因素运用，改变了以往着重追求具体、立体空间表现创作方式，更加强调主、客体相互融合，致力于通过油画展现创作者的内心世界与感受，重视对主体内在精神展现。
二、影响油画写意性表达因素
在进行油画创作中，受多方面因素影响，写意性表达方面存在一定难度，而主要因素有以下方面：
一是，工具材料因素。不同于西方传统油画绘画方式，传统国画进行创作中，使用的笔、墨、纸、色等工具和材料具有一定特殊性，画作具有柔软、湿润、儒雅特征，在这种特征下可很好地展现作品写意性效果。而国画展现写意性的材料及其特性，为油画进行写意性表达提供了借鉴，促使油画创作期间开始对材料与工具进行创新。同时材料工具创新改进中，为保持油画创作特征，创作期间通过调整创作主体，思索油画原本材料特点，以传统油画为基础进行改进，以此展现油画写意性[1]。
二是，创作者经历与文化背景。国画写意性创作与其创作者文学修养和文化背景等密切相关。一般而言，创作国画经常需要融入文学、哲学、书法或篆刻等方面意识，且通过增加趣味性、象征性以及人格理想化精神性内涵等内容，以此保证对创作内容写意性效果。因此，在国画创作影响下，创作者本身的文化修养会不自觉影响油画画作意境，实现写意性表达，同时配合使用新观念和新手法，可提升油画创作写意性水平。
三是，观者感受。油画作品欣赏者感受也是影响油画创作写意性表达效果重要性因素。油画作品写意性表达需要依赖欣赏者实现，若创作主体未能考虑观者感受，会使观赏者难以对画作产生欣赏兴趣，导致难以感受到作品中美感与意境，进而影响油画创作写意性表达。
三、油画创作中诗性写意运用
（一）诗性写意油画创作内容
1.油画写意绘画元素
在创作诗性写意油画期间，创作内容中包含的相应元素会发生一定变化，以风景画为例，传统油画创作中重点展现真实环境中风景元素，而在融入国画艺术中写意法创作后，很多画作开始通过展现动植物等元素对风景场景进行表现，通过这种渲染方法，可创造出具有诗性写意自然美。
2.油画基本诗意风格
不同流派画作受其起源等因素影响，在风格表现中存在差异，国画创作风格以诗意、写意为主，强调对一种意境展现，尤其是山水风景画，重视对相关元素的展现，用墨较多，并根据绘画对象对颜色进行调节，重视对事物生动、自然神态表现。将诗性写意融入到油画创作中后，作品中元素严格遵循近大远小、层次对比原则，细致入微展现近处对象，数笔带过远处景色，通过对意境进行衬托，可展现一种诗意、自由和写意效果。
（二）油画诗性写意意境表现
1.油画构图方式
油画创作中进行诗性写意表达，要求其以自由式构图方式为主，重视对作品中意境美展现，并将画面中心点作为表现重点，通过中心点与大笔带过背景进行视觉效果比较，或者将主体元素与近处景物相结合形成统一近景场景，这种利用远处风景元素自由、随性特征构图方式，可提升作品自由、活泼程度。
2.油画色彩搭配
创作诗性写意油画时，为保证对油画作品创作效果，必须合理运用相应色彩进行搭配，通过对色彩进行合理搭配，利于提升画作中对诗性写意表现效果，处理得当甚至可展现出相应已经。类似色是油画艺术表现中一种常见色彩搭配方式，通过对色相环上相近色彩进行协调搭配，可产生一种较为柔和舒适感受。油画创作期间通过对类似色运用，可使作品产生一种自然性特征，并促使观赏者产生诗性、写意体验。
（三）油画中写意技巧运用
在油画艺术中，写意技巧运用方法使，主要可分为两种：
1.遵循形式美法则
油画艺术作品创作中，通过对写意技巧的合理运用，可提升作品中诗性写意效果。因此，在遵循形式美法则前提下，借助对图形、色彩和构图三者进行合理搭配或融合，可产生相应效果。对写意技巧应用中，第一，要求图形、色彩或构图都服务于内容，并提升对作品形式美感关注程度；第二，创作者应根据作品确定主题使用与之相契合的写意绘画语言进行表达，通过加工整理图形、色彩、构图等要素实现艺术创作。第三，油画艺术创作中点线处理中，要求对黑白灰色利用对比、排列、组合方式进行处理，从而丰富整体画面语言。四是，关注画作均衡或对称性，对称画面会使人产生安静、端庄之感，均衡性画作可使人产生平衡之感，将对称、均衡应用于不对称作品中，可提升画作灵活、运动性[2]。
2.艺术手法运用
油画作品创作中，通过对写意国画艺术进行合理运用，既可提升作品构图形式美感，而且通过动静结合、疏密有致、虚实相应以及互相烘托等处理方式，可突出油画艺术审美性以及情感。另外，油画作品融合国画表现方式，根据笔墨用法技巧与墨色变化进行处理，可促使油画作品产生不同画作效果，利于提升作品对诗性写意展现水平。
结论：随着中国油画创作发展，在绘画中更加重视对诗性写意追求，而通过将国画写意绘画技巧融入到传统油画创作中，不仅推动了现代油画艺术发展，使其与现代化发展理念更加契合，而且通过融入民族文化，推动了传统文化发展传承，同时提升了油画创作艺术效果，促使在油画创作中形成了心的文化氛围，并为油画艺术发展提供了新的机遇。因此，在进行油画创作中，应加强对诗性写意研究。
参考文献
[1]韩梅,冯昌华.浅谈油画创作中诗性写意的追求[J].艺术评鉴,2017（24）:42-44.
[2]周利宾.探析和思考中国油画创作中的写意性[J].现代装饰（理论）,2015（10）:229.