中职舞蹈教学过程中“舞感”的培养

发表时间:2021/4/7   来源:《中国教师》2021年1月第1期   作者:刘香君
[导读] 诸多舞蹈竞赛均把舞蹈技巧难度高低定为评判舞蹈质量的标准,从而许多舞蹈教学者将肢体动作的训练归为重点,却忽略了舞者对于作品的思想情感的领悟。
        刘香君
        湖北省黄石艺术学校    435000
        摘要:诸多舞蹈竞赛均把舞蹈技巧难度高低定为评判舞蹈质量的标准,从而许多舞蹈教学者将肢体动作的训练归为重点,却忽略了舞者对于作品的思想情感的领悟。而舞感是培养舞者的关键部分,缺失舞感的舞者无论在技能上或理论学习之中,都无法取得较好的进展。因此在中职舞蹈教学过程中,学生掌握基本舞蹈技巧的同时,培养舞感是十分有必要的。
关键词:中职;舞蹈教学;舞感培养
        舞蹈作为艺术的一种代表作品,除了展示舞蹈的肢体美感之外,同时应当传达出舞蹈作品的内涵和价值,进而才能达到给观众以美的享受和引起双重共鸣,所以舞蹈界内近来愈发重视舞感的培养。传统的中职舞蹈教学一味刻板追求肢体的协调性以及动作的技巧性,以达到舞蹈的熟练性,而对于舞感的培养只是一笔带过,并不作为关键部分进行培养,以致部分学生并未获得舞蹈上的成功,反而显得生硬疏离。因此本文主要从中职舞蹈教学过程中的舞感培养的重要性出发,进一步论述舞感对于舞者的重要性及培养方法,仅供参考。
一、中职舞蹈教学过程中舞感培养的重要性
        舞者要想通过舞蹈动作和神态表现出个人情感和舞蹈思想内涵,就必须借助舞感,从根本上来看,舞蹈更像是一种意识产物,是需要感官体验和心理领悟互相配合的,通过两者的良好结合融入音乐情境之中,再借助肢体的表达,才能完好的展现舞蹈的肢体美丽和思想魅力。其次,舞感是舞蹈表现的生命源泉,一段舞蹈,虽然说舞蹈动作是舞蹈的表达形式,但光有令人惊叹的技巧性是远远不够的,这可以被称为完好的完成了一段舞蹈,但绝不能被称为展现了一场舞蹈,唯有借助技巧的同时,展现出作品本身的主题思想,才能够被称为艺术的表演盛宴。部分舞者的先天天赋便具备有与舞蹈的共情能力,但多数舞者还是需要通过后天的培养感知才能与舞蹈共情,如韩国所流行的多种萨尔朴里舞中,舞者要把握节奏的长与短,在拍子,节奏,速度,情绪等有机结合之下,表现出舞蹈与舞者的共情之处,从而表现出相应民族是思想和情感。所以在中职舞蹈教学过程之中,找到并训练培养学生的共情与感知能力的方法,是舞蹈作品是否具有艺术性的关键要素。
二、中职舞蹈教学过程中舞感培养的方式
1.对舞者进行感官反应的准确性训练提升
        舞感是建立在动作协调性的基础之上的,而舞者个人的动作反应速度和协调性先天生来便是不同的,所以如何培养学生达到反应速度的提高和协调性加强成为了重中之重。因此,中职舞蹈教学者应当对舞者的器官反应的准确性进行训练,在常规动作训练之时,应注重动作的反复训练,以便达到反应速度的提高和动作准确性的把握度提高。在反复训练的同时,中职舞蹈教学者也应当及时指出学生动作的不规范之处,及时指出并给出相应的调整方案。并且长期坚持动作的反复的规范化科学化训练,以便达到舞蹈动作的延伸与拓展。
2.注重挖掘舞者的内心情感
        舞感并不是产品可以统一化生产,每个舞者都有其对应相领悟的舞感。

在平时的舞蹈训练之中,教学者应当注意舞者的情感变化以及面部表情的改变,通过这些改变进行推测舞者的内心变化,帮助挖掘其内心情感,找到其相对应的擅长环节,进一步掌握舞者的情感捕捉能力,因为舞蹈剧目所赋予的艺术效果及内涵,是在对舞蹈进行诠释的基础之上生发出的另一层面的东西,如《清扇闲郎》和《雪域鼓风》等作品,就要求舞者的舞感与剧目内涵做到相结合。所以与舞者进行沟通,帮助舞者建立起属于其自身的舞蹈与舞者之间的联系,做到共鸣十分重要。在此过程之中,也应当注重舞者的表情管理,部分舞者在众人眼光之下,可能会产生逃避与羞愧等情感,此时教学者应该积极沟通开导,进而做到内心情感与舞蹈的思想内涵相联合。
3.注重舞者对音乐的感知领悟
        音乐与舞蹈是相辅相成的两部分,中职舞蹈教者学通过让学生对音乐进一步感知是有利于舞蹈中舞感的把握的。但是让学生把握音乐,绝非单方面的讲述这段音乐之于这段舞蹈的情感,更重要的是让学生自行把握和捕捉音乐背后的情感与意义,并结合自身的看法去理解和分析这段音乐,进而达到锻炼学生乐感与舞感的目的。再者,让学生进行与理解的音乐,绝不仅限于教学过程中所使用的的音乐,应当使用各种类型的音乐,让学生发挥其自身的联想能力,塑造出属于自己与音乐的共同之处并加以表达,如芭蕾舞作品《天鹅之死》就死俄国舞蹈家福金根据作曲家圣桑的器乐曲《天鹅》进行创作的,所以感知舞感需要与音乐相结合,所以在学习一段舞蹈之前,先让学生对其音乐进行理解,掌握一定的情感之后,再进行舞蹈的训练,让情感带动舞感的产生。
4.培养舞者对舞蹈的创作性
        虽然舞感无法像动作语言一样被直接的表达,但是不同的舞者对于同一舞蹈会有其不同的感悟及表达方式。在传统的中职舞蹈教学过程之中,多数舞蹈教学工作者多侧重于教导已经被规划好了的舞蹈,一个一个动作进行规范性教学,却缺乏了学生资助的创造能力,导致学生的舞蹈悟性无法得到提高。因此,舞蹈教学者可以适时的开展一个自主表达性主题舞蹈,让学生们按照自己的理解来进行舞蹈的表达,并阐述其背后的原因,将理论知识同实际结合起来,从而促使学生进一步体会与把握舞感,建立起属于其自身独特的舞感。
三、结语
        总而言之,在当前社会发展的大背景之下,单纯的去追逐技巧性的提高是不足以跟上当前舞蹈的发展进程的。中职舞蹈教学者也应当紧跟时代,从感应器官的敏锐性准确性练习入手,让学生感受肢体动作与情感的共鸣。从内心情感的抒发出发,找到舞蹈与舞者本身的共情之处。从音乐的把握下手,以乐感带动舞感,而非单方面的灌输舞蹈背后的意义,应当引导学生们进行自主理解与把握。
参考文献
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