朱蕊璘
佛山市顺德区陈村镇青云初级中学 广东佛山 528300
摘要：生活化的美术课堂教学是美术新课程标准所提倡的教育观念和教学方式，作为一名初中美术教师，深知其价值与意义。但是当前大部分美术教师对于以学生为主体的教学往往还只是流于形式，“生活化”的教学策略也缺乏深入的研究与运用，教学资源单一，而对于大部分初中阶段的学生来说，学业的负担慢慢加重，对美术的学习热情也慢慢褪去，这使得原本充满想象力和创造力的美术课堂也渐渐变得枯燥无味。美术教师理应通过创新的美术教学，融合更多的资源，努力构建生活化美术课堂，使学生享受获取知识与技能的过程，从中得到美的熏陶，这对于学生的全面发展以及“核心素养”的构建有着重要意义。
关键词：生活化 初中美术 资源 教学
艺术来源于生活。依据新课程标准的要求，美术教师应将美术教学内容与学生的生活经历紧密联系在一起，并合理地利用多种教学资源，促进美术课堂的生活化，使学生在最自然化、最生活化的美术课堂氛围下培养与提升发现美的能力，表达美的能力以及创造美的能力，学生的主观能动性得到充足的发挥，同时也能获得愉悦的生活情感体验和积极的思想理念。
一、引导与发现美——初中美术课堂的现状
现今的初中美术教育中依然存在很多不足，具体表现在：1.教师没有针对初中学生的心理年龄阶段进行有效的课程安排，教学方法单一，教师的引导和启发不到位，使学生常常被放置在一种放任的状态，不利于学生进行艺术探索；2.课堂中过于强调美术技能的传授，一味的输入，形成过于功利的教学模式，学生无法真正联系生活，其想象力和创造力受到了约束，同时也不利于学生实现精神理想与人生目标；3.教师对各种资源的利用不够到位，课堂氛围乏味，缺少激情与新鲜感……这些不足与缺陷无疑会让学生对美术课的兴趣大大削减。
因此，在初中美术课堂教学当中，教师首先要做到以生活为中心，引导学生去观察、去发现生活当中有关“美”的细节与痕迹，并且选择贴合时代发展和现实生活的素材，与教学内容串联起来，开发与利用更多新的资源，进而活化生活化美术课堂，激发学生的学习兴趣与积极性，平衡学生的自我发展。
二、了解与重视美——生活化美术课堂的意义
义务教育美术课程标准（2011年版）解读当中指出：美术作为人文学科的核心之一，凝聚着浓郁的人文精神。因此，通过良好的美术教育，学生能够提高修养、培养良好的个性、意志、道德与尊严，丰富情感与智慧。同时，教师在教学中应回归生活本身，参透生活中的相关现象与原理，再进行生活化的美术教学，这样融合生活情趣、潜移默化的教学，会让学生更加愿意思考人与生活的关系，更容易发现生活中的美感，也更加地热爱生活。此外，教师通过利用各种资源，开展生活化美术课堂教学，帮助学生学习相关的美术知识，掌握相关的创作技能，有利于培养学生的创造性思维、类比思维，和实践能力，协作能力以及与社会环境和谐相处的能力。
三、融合与发展美——生活化美术课堂的资源策略
（一）生活化教学媒材的运用
美术创作媒材一般以普通纸笔、颜料等为主。可是生活中其他简单的媒材也有开发的可能性，教师应鼓励学生尝试不同的表现方法。比如，在“中国点”的艺术创作活动中，学生以一个“点”作为基础，以思维导图的形式联想出很多生活中不一样的“点”，这给学生的创作带来了很多灵感，创作媒材也从简单的纸笔，变成豆子、米粒、纽扣、纸板、绳子等生活中常出现的材料。最后的作品呈现丰富多样且充满了情趣。媒材的灵活运用让学生无形中亲近了自然，也提高了观察力和创造力。
美术学科的变革，让我们无法忽视创作的媒材也在变得更加的多样化。手机摄影的课程，这样的媒材教学让学生学习美术的兴趣大增，也让学生能更有心地用不同的角度观察生活中的美好，并将其定格。而新媒体艺术的兴起，更是让美术教学有更多发展的可能性。运用生活中常接触的数码媒体，如相机、手机、电脑等，结合视频、声音、文字等进行互动性艺术设计，已经巨大地改变了传统美术，这种美术学科外延的演变也对初中美术课堂教学产生巨大的影响。
（二）生活化教学手段的改变
美术课堂中，单纯依靠讲授并不能让学生有深刻的学习感受。因此，教学手段应更加的多样化：1、教师在传授知识的时候应避免“一言堂”，留多一点时间让学生观察与体会美术的魅力。如在光影素描课上，鼓励学生走近自然，每个学生都带一个苹果、一片树叶、一撮花等，对其进行细致的观察，甚至转移授课地点，带领学生走进校园美丽的角落，或者校外采风，以写实的方式表达出对自然万物的敬畏和理解。2、教师应给予学生更多自主学习的时间，强调合作与探究的意识，让学生做自己的老师。如在“改造生活中不满意的设计”这一课中，学生通过小组合作，主动地发现、探究产品的问题，并创造出新的方案，学生对人与物、人与环境、人与社会的关系便有了新的思考，这对学生的成长过程和基本素质教育有着深远的影响。
（三）生活化教学内容的丰富
1、跨学科资源
跨领域、跨学科的学习是学校课堂教学的趋势，也是培养创新人才的必要课题，但是初中美术教育的空间有限，因此美术教师应利用好“综合·探索”学习领域的课程内容，让不同的学科渗透到美术教学当中。例如，在《点与线的魅力》的课堂中，教师可结合音乐学科，让学生聆听音乐，感受其中节奏与韵律，以符合平面构成的规律自然地描绘出来。最后学生所表现出来的作品明显比以往的更具有想象力和感染力，学生在音乐与美术结合的过程中，得到了艺术的洗礼，自我的意识和情感都随着画笔的滑动而自然流露出来，是富有创造性的自我疗愈的艺术之旅。
再如美术与信息技术的创客结合，教师可以引导学生学习与设计会发光、会转动的艺术模型等。跨学科组织法使学生较全面地认识美术与其他学科的关系，其表现的多样性，以及未来衔接生活的发展趋势。
2、民间美术、地方美术资源
针对学生缺乏对民间及家乡文化的了解这一问题，教师应充分利用民间美术、地方美术资源进行教学。当前我国市场经济环境下长大的青少年，对于本地美术文化的理解是非常有必要的，尤其是地方民间美术相关问题的掌握，更是学生更好的理解现代化美术文化的重要前提，这是因为，地方美术古老的原发性中，涵盖了大量符合现代艺术观念的手法、形态等。教师通过相关课程引导学生动手实践，以实际行动保护和传承这些独具魅力的瑰宝。如在学习佛山剪纸、广州木雕的时候，教师对该艺术形式进行历史背景说明，让学生了解地方文化底蕴和人文内涵之后，进行艺术创作，最后再把“创作”回归到生活，给现代生活增添地方色彩，学以致用，无形中也增强了学生对家乡的自豪感与认同感。
四、结束语
美术课堂“生活化”是一个从生活出发，在回到生活中的教学循环过程。初中美术教师作为生活化美术课堂的引领者，必须先热爱生活、热爱艺术，不断提高自身的文化修养与专业能力，合理创新地运用各种教学媒材，积极改善教学手段，不断丰富贴近学生生活的教学内容，只有这样，学生才能在生活中主动发现美和探索美，在汲取其中的养分后，进而创造出美。美术与生活的相互影响，相互交融，使学生的身心得到浸润，学生在美术创作中与生活的连接，会培养出他们耐心的品质，良好的审美观，以及无限的创造力，进而促进学生的全面发展。
参考文献：
[1] 杨力.义务教育美术课程标准解读：2011年版[M].北京：北京师范大学出版社.2012：8.
[2] 丹尼尔·平克.全新思维.林娜译[M].北京：北京师范大学出版社.2006：105.
[3] 余杭岭.地方民间美术在初中美术教学中的应用研究.硕士学位论文.温州：温州大学学位委员会，2015