萧智仁
佛山市顺德区美的学校 528311
摘要：该文从以下几个方面展开阐述，一是本土传统文化在校园的开展情况与现状，二是近年来本土文化为主题的儿童画创作的教学探索成果的总结和引导策略方向，三是探讨融入本土文化的儿童画教学与创作实践的意义，希望籍此让所有的学生具有表现和发扬本土传统文化的艺术能力，加深对本土文化的了解和认同，培养学生的文化自信。
关键词：岭南文化；儿童画创作；教学探索；文化自信
一．本土传统文化在校园的开展情况与现状
广东顺德的人文风情是岭南文化的重要组成部分，不但具有典型性，而且具有独特性，不但有闻名中外的粤菜饮食文化外，还有独具特色的粤剧曲艺、八音锣鼓、龙舟说唱、人龙舞、香云纱染等非遗项目，这些技艺出类拔萃，传承有序，共同组成了岭南文化的一个重要部分。
自党的十九大报告提出，“深入挖掘中华优秀文化传统蕴含的思想观念、人文精神、道德规范，结合时代要求继承创新，让中华文化展现出永久魅力和时代风采”，优秀的传统文化传承创新越来越受到学校的重视，不少学校也开设的田野考察、文化研学等一系列活动让学生更加深入地了解自己身边的传统文化。
以我校为例，近年来组织数次以“寻根顺德，文化传承”为主题的研学活动，让学生通过研学游走乡间水乡，体验龙舟说唱、舞狮舞龙、八音锣鼓等非遗技艺，参观顺德博物馆、清晖园、香云纱晒莨场等，加深了学生对顺德本土民间民俗文化的认识。观后不少学生对本土传统文化有产生出浓厚的兴趣。希望通过美术创作的方式表达出自己强烈的感受。有见及此，如何通过课堂教学引导，让学生将个人感受和碎片信息转化创作出具有特色美术作品变得尤为重要。
二. 融入本土文化的儿童画教学实践与探索
对于课堂教学的探索和实践，最先应用在小学高段学生的课堂中，这个年龄段的学生个已经具备一定的造型能力和构图能力，对美有着自己独特的感受和表达趋向。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，能大胆地发挥想象，作品天马行空，富有生活情趣。此外有较高的创新意识和色彩运用能力。鉴于这个阶段的学生学情，相对较有利于开展主题式美术创作，因此以这个学段学生为目标进行教学实践。
其实在此前，在各类的少儿美术竞赛中都有不少以传统文化为主题的创作的学生作品，从这些作品中能看出不少问题，其一主题内容比较单一、构图形式平铺直白、色彩脏乱不统一、艺术形式普通、脱离生活等问题，这些的问题一定程度反应出学生的出现思维固化，作品单调，没有深入了解考察的问题。对于这些问题的存在，我往下将从这些年来的教学探索成果，进行总结归纳。
（一）从构图与形式感中寻找突破口。在教学过程中学生往往出现构图较为死板，位置经营不周显得杂乱无章的情况。
鉴于这些问题，首先我认为可以选用特殊尺寸的画纸进行创作，如长条条屏、或者手卷等方式，例如舞龙题材的作品，由于舞龙身子较长，如果将它放在长条形的条屏中构图，同时拉伸整体的形状，画面可以增强律动的形式感，令人感到生动活泼，耳目一新；其次构图组织方式可以多使用“S”形构图、或对角型构图，甚至重复并列等方式组织画面，例如香云纱晒纱的场景，纱绸摊晒会形成一个个长方形的几何图形，当多条纱绸并列的时候就会形成有一个具有并列构成感的画面，如果根据这样的场景在画面再加以排列组织的话就能完成出一张具有特殊构图的作品，打破构图死板的问题，使画面变得有趣起来；最后可以“化繁为简”，对于例如龙舟竞技、飘色巡游等复杂的场景，这个年龄段的学生容易被客观牵制影响，不懂取舍。因此可以引导学员抓住重点进行描绘，而是不面面俱到，做到“意在画外”的效果。
（二）画面色彩与色调的运用。学生在创作时经常出现色彩灰暗，画面色相杂乱无章。对于这些问题，我人为首先可以使用纯度较高的颜色。由于在岭南的民俗文化的产物道具中，色彩多为饱和度高，鲜艳夺目的原色，例如龙舟的龙首龙尾，都使用鲜艳的色彩、甚至纯金色进行描绘而成的，而学生往往由于不注意作画习惯，常常不知不觉中在纯色中掺入墨色或其他颜色，使颜色饱和度下降，更如甚者将对比色互相调和，最后产生出脏乱的效果。因此一再强调绘画的习惯和颜色纯度的使用，才能表现出岭南民俗文化独特的气息。其次要主观地使用颜色，画面形成统一大色调。由于学生在创作中容易受到客观所见影响，生搬硬套地照超颜色配置，这样就会容易产生杂乱无章的后果。故此在画面色彩配置上应该更为主观地形成一个整体的“基调”，例如在配置的过程中多主观地选取色环上的近似色，少用对比色，此外可以根据画面需要配置统一的冷暖色调，这样能够避免在创作绘制过程中出现色彩混乱的问题。
（三）从题材的中突破。从过往的学生作品中能看到表现的题材较为单一，艺术效果比较保守乏味。产生出这样的原因是多样的，有可能由于学生对于本土传统文化的认识和了解不够深，如龙舟说唱、飘色巡游、八音锣鼓、香云纱技艺等，平时也很少参与到当中，相对陌生，所以很少去主动表现这类题材，也有可能有些题材的场面相对复杂，不容易表现，如何龙舟竞技、舞狮舞龙等大场景，都需要较强的提炼能力才能完成的。其实面对这些种种问题，不单单只通过学校课堂教学去进行解决。正所谓艺术源于生活，更多地应该引导学生关注生活、学会通过生活吸取养分，收集素材，去表现生活。另一方面应多走出校园去参与到这些有趣的本土民俗文化活动当中，学习和体验的课堂远远不止校园教学的一种方式。只有通过自我体验，自我感受，有感而发创作出来的艺术作品才最能打动人心。
三.融入本土文化的儿童画教学与创作教学实践的意义
作为一名土生土长的顺德人，对本土传统的民俗文化有着独特的感情。粤剧曲艺、八音锣鼓的旋律声声入耳，龙舟竞技、飘色巡游的片段历历在目，顺德美酒佳肴的美味念念不忘，这一切一切都组成了我们的共同记忆。
这些年来一路见证着顺德这片土地的发展，在感叹三年一小变五年一大变的惊人发展的同时，也为这个拥有具有浓厚岭南文化特色的地方文化，渐渐地被城市化的巨变而被遗忘感到惋惜。我将本土文化作为融入到美术创作教学课题探究的目的在于，希望学生们可以通过研学、教学、创作等方式，唤醒大家对本土民俗文化记忆，让大家重新关注到我们的本土文化当中。因为这里的文化赋予了我们务实、包容的生活态度，在这里的民俗活动中，可以让我们感受到人与自然的和谐共生、人与人之间团结并进，这些顺德本土文化保留下来的丰富人文内涵都值得我们去关注。
文化自信，是一个国家、一个民族、对自身文化价值的充分肯定，只有了解自己文化，认同自己的文化，才能建立起文化自信，并带着这种自信，在将来更好地走向世界，走向未来。
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