吕鸿
沈阳师范大学美术与设计学院
【摘要】素描是学生绘画的基础，对于美术起步阶段的学生具有重大作用。我国高等院校在素描方面的教学一直采取原有教学方式进行，但是随着时代的不断变化，传统教学模式已经无法适应当前高等院校的教学发展要求。基于此，需要探讨高等院校设计素描教学中的教学方法来提高学生素描能力，促进学生绘画能力的发展。
【关键词】素描教学；教学方法；艺术创新
从当前高校素描教学情况来看，其教学问题突出，若无法有效解决此问题，那么此课程的教学效果就会大大降低，影响高等院校设计专业的人才培养质量，具体教学问题如下：第一，部分院校在开设设计素描课程时，不能够体现出此课程的主要教学培养目标。多数教师会仿照本科院校的素描教学方式进行知识讲授，十分重视理论教学与基础知识教学，对学生设计表现技能的培养没有引起足够的重视，学生的专业能力得不到提升。第二，多数院校在未了解学生实际学习能力的情况下开设设计素描课程，致使课程内容与学生的学情无法有效连接。在学习课程知识过程中会遇到较多的问题，学生的艺术设计水平无法提升，综合学科素养水平较低，造成毕业求职困难。第三，高等院校所设置的设计素描课程不能够突显出对应的职业特性，并且未按照学生的实际学习水平、未结合教学培养目标来安排素描课程的内容与流程。
在美术教育中，素描作为艺术造型的基础，越来越受到重视。一线教师都知道要学好素描，就要培养学生的观察能力、造型能力和表现能力。在素描教学中，每一位教师应该运用多种教学方法和艺术，激励学生积极参与到学习中来，使他们在各自的基础上获得不同程度的发展。伟大的教育家第斯多惠曾说：“我以教学为艺术，不在于传授知识的要领，而在于激励、唤醒。”在教学中，教师要把学生放在课堂的正中央，运用灵活多样的教学方法。
一、创新设计素描教学方法的作用
高等院校在素描课程教学上一直利用传统固有的教学方式向学生传授素描知识，同时对于素描的理解也停留在围绕光源处理好黑白关系，随着课程教改程度的加深，此种教学方式的弊端愈发显著，学生的素描专业能力得不到培养。在此情形下，通过创新本课程的教学方法，不仅是时代发展所需，同时还能够满足当代社会对设计人才提出的新要求。当前，互联网技术的普及力度逐渐增强，人们开始利用计算机完成设计任务，从某种程度上看，在市场经济条件下，设计产业具有较高的价值作用，其在市场中的地位逐渐提升。同时受到新兴经济的影响，社会对于设计师的要求逐渐提升，设计人才应当向国际化方向转变。而做到这一点，需要高等院校对现有教学方式进行合理更改，通过创新教学模式来激发学生对设计的学习兴趣，使其能够在短时间内充分掌握更多的设计素描知识与技巧，从而提升学生综合艺术素养及创新能力，增强其艺术表现力，获得全面发展。
二、指导学生掌握观察方法
观察能力培养是素描教学的一项重要任务，教师要培养学生的观察能力，必须对学生进行系统性和综合性的训练，尤其要指导学生掌握正确的观察方法，从而确保观察质量。在正确观察方法的引领下，学生才可以把握素描规律，在造型设计中更加得心应手。第一，整体观察法。整体性的观察方法强调从整体出发开展观察活动，在进行局部的刻画和表现后，要再一次回归整体。这样的观察是非常科学且具有价值的，需要贯穿素描教学的全过程，整体观察的目的是更加准确全面地展现物象的整体特点。第二，比较观察法。
这是一种把存在于一个整体的两个或两个以上物象进行比较联系的观察方法，在运用这一方法时，学生需要动态界定整体与局部。如，在画石膏像时，如果针对整个石膏像而言，那么其他任何部分都属于局部；假如单看头部，那么头部就成了整体，五官则属于局部。学生需要将局部和整体在比较观察中进行动态的认知调整。第三，透过现象看本质观察法。该方法特别强调观察结构，如素描石膏像，实际上是要对人物头像结构进行观察，观察其骨骼、肌肉、解剖等。在这一过程中，学生需要把握现象与本质的统一关系，有效区分真相和错觉，从而可以抓住本质，完成素描。
三、高校设计素描教学方法的创新策略
高等院校所开设的设计素描课程主要是为了培养学生的创新实践能力及造型表现能力，使学生成为具有高素质、高水平的优秀技能人才，这也是高等院校的最终教学培养目标，设计出的作品要有创新精神及专业性特征。高等院校最好采取以下方式进行设计素描教学创新：1、转变传统教学观念
在高职院校的设计专业中，素描属于基础课程内容，是学生深入学习设计专业知识的基础。同时在物体形象研究方面，素描所具有的作用十分重要，能够提升其造型艺术及设计水平。因而在设计素描教学方式的创新问题上，教师要先转变自身的传统教学观念，认识到素描教学对学生的重要作用，掌握更多与素描相关的教学资源，熟知教材内容，从而依照学生的学习特点科学选择教学方法进行知识技能教学。为了做到这一点，高职院校要对此专业的教师进行培训指导，提升其职业素养，增强其管理与组织能力，能够充分运用新教学方式传授知识，提升课堂教学质量。
2、进行演练设计教学。素描教学的主要培养目标之一就是要提高学生的艺术审美能力。在传统教学过程中，高校所开展的设计素描教学活动多以练习素描基本功为主，以此使学生能够熟练地掌握素描技巧。教师要突破传统艺术思维，不断采取新的方式进行实践教学。而演练设计教学能够达到此目的，此种教学方式除了会注重学生的课堂学习情况外，还会关注到学生的课下实践情况，可以充分发挥学生想象力，利用创新思维创造出自己想象中的艺术作品。在课下学生自主训练时，教师也要不断进行指导，以此实现课上课下综合性学习，以此提升学生的自主学习及设计能力。
素描教学实践能够直接体现出学生的创造艺术思维，展现其创意设计。在教学方法创新方面，除了要创新教学手段及流程外，还要对教学评价进行创新，采取动态化教学评价，不仅要考核学生所掌握的素描理论知识，还要检验其自身的艺术表现力，以此完成本课程的最初教学目标。
综上所述，我国高校的设计素描教学存在的问题，不利于提升学生的综合素养，因而教师要转变传统教学观念，对现有教学方法进行创新，采取案例讨论、演练设计等教学方式向学生传授知识技能，以此提高学生的设计能力。
参考文献：
[1]李岩.培养视觉思维的整体观念：设计素描课教学实践新探索[J].装饰，2019
[2]张可永.从素描到设计“智”造——“中国制造2025”战略下的艺术专业设计素描教学探析 .艺术生活-福州大学厦门工艺美术学院学报，2018
作者姓名：吕鸿 性别：男1963年1月19日出生。沈阳师范大学美术与设计学院