克孜尔石窟壁画对新疆油画的影响

发表时间:2021/4/20   来源:《文化研究》2021年5月上   作者:徐新昊
[导读] 在影响新疆油画的诸多因素中,新疆克孜尔石窟壁画是不可忽视的一个方面,其中所蕴含的多元艺术元素潜移默化的影响着中国的一些画家。很多画家通过对壁画进行大量的临摹、观察和思索,从石窟壁画所蕴含的审美趣味中汲取艺术营养,在表现技法、构图方式、和肌理表现方面形成了既有新疆独特地域性文化,又具有强烈表现张力的油画作品,克孜尔石窟壁画艺术对新疆油画的发展起到了无可替代的作用。

陕西省西安市陕西师范大学   徐新昊   邮编:710100

摘要:在影响新疆油画的诸多因素中,新疆克孜尔石窟壁画是不可忽视的一个方面,其中所蕴含的多元艺术元素潜移默化的影响着中国的一些画家。很多画家通过对壁画进行大量的临摹、观察和思索,从石窟壁画所蕴含的审美趣味中汲取艺术营养,在表现技法、构图方式、和肌理表现方面形成了既有新疆独特地域性文化,又具有强烈表现张力的油画作品,克孜尔石窟壁画艺术对新疆油画的发展起到了无可替代的作用。
关键词:克孜尔石窟;新疆油画;技法;构图;肌理
        克孜尔石窟开凿于公元前三世纪,衰落于公元前九世纪,是龟兹石窟中规模最大,开凿时间最早的石窟群,也是壁画保留最完整的石窟,当属新疆龟兹石窟群众的群芳之首,被称为“第二个敦煌”。其石窟壁画的形成,受到多种文化因素的影响,形成了独特的“龟兹风格”,真实的反映出创作时代的文化氛围和审美需求,极大地影响了新疆的审美特征,形成了地域油画独特的内容、色彩和绘画方式。 油画家们通过长时间的探索和不断实践,把新疆克孜尔壁画中的审美特色与油画创作相结合,使新疆本土油画更具独特的地域特色。
        一、新疆油画的兴起与发展
        季羡林曾指出:“世界上历史悠久、地域广阔、自成体系、影响深远的文化体系只有四个:中国文化、印度文化、希腊文化、伊斯兰文化,再没有第五个;而这四个文化体系汇流的地方只有一个,就是中国的敦煌和新疆地区,再没有第二个。”新疆作为丝绸之路的交通要道,无论是在地域文化上还是民族文化上都是独一无二的板块,融汇了东西方文化,既保留了厚重的历史,也吸收了独具魅力的异域色彩,新疆油画也因此呈现出有别于西方和内地油画的独特艺术面貌。
        油画作为西方起源的艺术形式,流传到我国的时间有四百多年之久,但在我国的发展历程并不久远。新疆油画的发展历程大概可以分为三个时期,即建国前的萌芽时期,建国后对多元文化的大量吸收以及改革开放以后各种文化元素在新疆油画中逐渐体现,克孜尔石窟对新疆油画的影响主要体现在改革开放后的时期。建国后,由于当时的国内情况和国际环境,新疆油画受到了苏联现实主义的影响,十一届三中全会之后,中外文化不断碰撞,新疆油画也受到了各种文化的滋养。而“一带一路”伟大战略构想的提出,又一次把位于丝绸之路经济带核心区域和文化中心的新疆,推上了令人瞩目的前沿地带[2]。时至今日,新疆油画已经逐步发展成为中国近现代油画不可忽视的一部分,正是因为长时间的积累沉淀才有了现在蓬勃的发展生机。新疆的油画家们通过不断探索实践,将本土文化和外来文化融合并创新,形成独特地域性和民族性的独特题材油画作品,在中国画坛大放异彩。
        二、克孜尔石窟壁画对新疆油画的影响
        新疆作为一个多民族聚居区,伊斯兰文化、民间民俗歌舞、历史遗存石窟壁画、细密画、传统苏联油画等都极大的影响了新疆油画创作中的各个环节,油画的表现技法、构图方式、和肌理表现等,都离不开这些珍贵的资源。在促进新疆油画发展的诸多影响因素中,克孜尔石窟壁画是不可忽视的一个方面,壁画中所蕴含的多元艺术元素潜移默化的影响着中国的一些画家。很多画家通过对壁画进行大量的临摹、不断观察思索,感受其中的审美,从中汲取艺术营养,对新疆油画的发展起到了无可替代的作用,不断发展打造出独具新疆地域性的油画作品。
        (一)克孜尔石窟壁画对新疆油画表现技法的影响
        在中国传统壁画中线条的运用具有很重要的作用。它可以直观的表达出一个事物最本质的特征和不同环境下的状态,合理运用线条可以展示出丰富的画面,给观看者审美体验上以愉悦的感受。克孜尔石窟壁画的线条匀称、严谨且富有弹性,以铁线形式为主。这种风格不是简单的单线平涂,而是采用更加具有层次感的晕染法,即由事物形象的边缘向内晕染并颜色渐淡,使事物更具立体感,因此在直接用线勾形的画作中也不显单调枯燥。在表现人物形体时,克孜尔石窟壁画通过“曹衣出水”、“刻线法”等几种用线方式组合使用,线条力度均匀有力,强调了形体的轮廓,也丰富了画面效果。对油画作品中人物形体的勾勒提供了很好的方法。克孜尔石窟壁画中晕染、用线等表现因素,都落实于人物塑造的艺术化表现,吸引了无数油画家不断发掘新疆的文化资源,创新融合出更具民族与地域特色的现当代艺术。
        色彩的搭配利用是画家给以观者最直观感受的方式,通过不同颜色之间的相互碰撞,表达出画家的主观感受与思想内涵,产生独特的艺术感受。克孜尔石窟壁画通常具有强烈的颜色对比,创作者们还会根据实际需求对颜色进行调配,使整个作品更加形象生动,人物也变得更加饱满,在克孜尔石窟绘画技术的全盛时期,出现了更多绘画手法,比如对比手法、色彩调和手法等,使人物表达更加惟妙惟肖。克孜尔石窟壁画多采用鲜明饱和的个性色彩,以红色黄色居多,色彩的强烈对比对作品整体的表达起到了很大的作用,形成了一种独特的韵味,给广大观众带来了很大的的视觉冲击,为后代艺术家油画家们对于色彩的驾驭提供了大胆的想法。


例如青年画家赵培智的作品《白光》,以冷暖对比、色相对比、明度对比、色彩对比等画法结合运用,使画面产生强烈的色彩效果,为沉闷的新疆油画注入生气。由此我们可以看出克孜尔壁画对于新疆油画潜移默化的影响。
        (二)克孜尔石窟壁画对新疆油画构图方式的影响
        克孜尔石窟壁画有着丰富多样的构图形式,最出名的莫过于菱格构图。克孜尔超过半数的洞窟都有菱格画,其原型就是来源于大自然比邻的葱岭山岩。在克孜尔石窟中,菱格构图一般分布在中心柱窟主室券顶中,众多菱格有规律的组合排列在一起,构图灵活,打破沉闷,例如石窟中第38窟的券顶,因缘故事连成一排,本生图连成一排,体现出优雅的秩序美。这种菱格构图启发了很多油画家,加强了油画作品的平面化效果,更好的调节视觉。创作中,画家于壁上画出一个个菱形格子,再于每一个菱格中描绘故事情节,由于菱格空间有限,画家们只能将一个完整的故事合理的分节,并选取各节中最突出的情节以近似于幻灯片的表现方式生动的展示人物形象,形成了别具特色的连环画式表现方式。而单个菱格的框景式表现,艺术家通过主角的典型性肢体语言表达内容,不立文字,进而将造型的水平大大提高[4],极大的影响着油画家们汲取其中中国式的人物造型手段。
        克孜尔石窟壁画中还大量使用了对称构图的形式,给人以平稳、舒适的感受。新疆画坛领军人物之一的阿不都克里木·纳斯尔丁作品无数,在他的很多作品中都可以看到克孜尔石窟壁画对他的影响,例如菱格构图,凹凸法等,画家在规律排列的菱格中绘制大量的故事,巧妙结合了石窟壁画的特点,构图平稳,装饰效果丰富多彩,在作品《哈密麦西来莆》的画面中,物体处理错落有致,夸张而富有节奏韵律,背景巧妙地借鉴柜子壁画中几何画的线面结合。这无不呈现克孜尔壁画的身影[5]。
        (三)克孜尔石窟壁画对新疆油画肌理表现的影响
        克孜尔石窟壁画很注重对人物形体的刻画,其人物造型变化多姿,人体描画生动精确。画家韩乐然是中国研究克孜尔石窟艺术的第一人,他对克孜尔石窟壁画有着这样的评价:“这些画总在两千年左右,在那个时候他们已注意到光的表现和透视,最完美的就是他们的人体的描画不唯精确而且美,有几个没画佛的画洞里,上面绘有人体解剖图,骨骼和肌肉都有,看样子像传授似的,可以证明当时画画的人不是普通的画匠,而是有思想有训练的信徒们,所以在每幅画上都能笔笔传神。”[6]其油画人物创作用笔表现深得克孜尔石窟精髓,融合了传统与现代的肌理表现方法,古朴中透露着灵动,毫无呆板与取巧之意。
        克孜尔石窟壁画的材料多采用矿物质颜料或植物色纯天然颜料,新疆油画在此基础上有更多的尝试,现代物质材料种类繁多,为油画语言的表达增添了更多可能性,画家们在对各类材料进行色彩、肌理等方面的实验后,增加了更多材料技法,给人心理感受带来不同的冲击力。通过对壁画的临摹,可以更好的掌握材料的性质和画法技巧,解决在油画材料中解决壁画和中国画的语言相互结合相容的问题。将壁画的肌理表现运用到油画中,融合传统艺术,吸收新空气转而合为己用,不断探索新的技法,创造出别具一格的新疆油画风格。
        克孜尔石窟壁画相较于其他壁画有个特殊之处,大多数壁画是创作在平滑光洁的墙面上,但是克孜尔石窟壁画却是直接创作在泥土壁上,将透明颜料与矿物质颜料混合,再运用特殊的平涂烘染和晕染等方法上色,即克孜尔壁画独特的凹凸画法。新疆油画家们也将这种画法运用到了油画中,并且不再局限于亚麻布等传统的作画工具。例如先在油画布上涂上一层丙烯颜料和其他矿物质颜料调和而成的混合颜料,使其产生肌理效果再进行作画。这也体现出新疆油画家们借鉴学习克孜尔壁画并不断创新,做到心中有数,笔下生辉。
        三、时代背景下新疆油画借鉴石窟壁画的意义
        结合地域性文化和古代匠人的智慧成就了克孜尔石窟壁画,它作为古代美术文化遗产必然影响着新疆油画的形成与发展,使其不同于西方油画又有别于内地油画,形成一种独具地域性文化与本土特色的油画样式。其中的多元美学元素为新疆油画的创新创作提供了丰富的内容,是新疆油画取之不尽用之不竭的创作源泉。克孜尔石窟壁画传承千年,现在作为现代实物供艺术家们探索和重新认识,用现代的眼光去理解古代艺术家们对生活,对未来的感受与思考,既是对当时艺术的再现,也是对现代艺术的创新融合。新疆油画的发展应在继续吸收多元文化的同时进一步强化民族特色,不断创新,在中国油画史上发光发热。
参考文献:
[1]林舜仪.多元文化视角下石窟壁画美学元素对新疆油画创作的促进研究[D].
[2]钱初熹,张志强. "一带一路"视域下传统文化因素在新疆民族美术课程中的价值研究[J]. 美术研究, 2018, 000(003):111-114.
[3]张磐.新疆油画特色及其形成原因[J]. 泰山学院学报, 2009, 000(002):105-108.
[4]王征.克孜尔石窟壁画的制作过程和表现形式[J]. 敦煌研究, 2001, 000(004):35-39.
[5]林舜仪.浅析新疆克孜尔石窟壁画对新疆油画的影响[J]. 艺术科技, 2014, 27(003):174-174.
[6]裴建国.韩乐然与克孜尔石窟壁画[C].
[7]侯冬莉.论中国传统壁画对当代绘画的影响与启示[D].
作者简介:徐新昊(1997—),男,汉族,籍贯:山东临沂人,陕西师范大学美术学院,19级在读研究生,硕士学位,专业:美术学,研究方向:油画

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