刘静
成都大学 四川成都 610000
摘要：高校学生的艺术审美感知能力对综合素质的形成及日后学习和艺术创作具有重要意义。基于此，本文对目前高校“美术欣赏”课程教学问题进行探究，重点分析高校美术教学中实施“美术欣赏”课程的有效路径，以期提升教学质量。
关键词：美术欣赏课程；高校美术教学；核心素养
引言：对于高校美术教学而言，不仅需要进行美术知识、历史背景以及绘画技巧等方面的教学，还需要培养学生的艺术审美感知能力，但目前教学中存在教学理念滞后等问题。因此，分析在美术教学中实施“美术欣赏”课程路径是必要的。
一、探究目前高校“美术欣赏”课程教学问题
随着素质教育的不断深化，艺术审美作为学生综合素质重要组成部分受到人们广泛关注，通过将“美术欣赏”课程应用于高校美术教学中，能够有效培养学生的艺术审美感知能力，陶冶情操、丰富想象，提升学生艺术创作能力。但是，从目前该课程的实施现状来看，存在一些问题影响“美术欣赏”课程的应用效果，具体如下：
第一，教学理念相对落后。对于高校美术教育而言，其目的主要是艺术人才培养，将“美术欣赏”课程应用于美术教学是为了提升学生艺术审美能力，但传统教学理念下的教学方式无法满足当前时代学生的美术学习和赏析需求，缺乏与现代技术与先进教学模式的结合，没有落实学生在教学活动中的主体地位。第二，美术教学过程中缺乏对课程的重视，认为仅是单纯的作品赏析，缺少背景、思想感情等方面的教学与感悟，影响课程实施效果的同时，影响学生美术核心素养的发展。
二、分析高校美术教学中实施“美术欣赏”课程的有效路径
（一）整合课程资源，转变教学观念
在将“美术欣赏”课程应用于美术教学中时，由于该课程主要通过带领学生欣赏美术作品进而提升学生艺术审美感知能力，与传统美术教学不同，因此，在实施“美术欣赏”课程时，应整合课程资源，意识到审美能力对学生的重要程度，从而整合、丰富课程资源，逐步加大该课程在美术教育中的占比。具体而言，高校美术教师应以课程教材为基础合理实施“美术欣赏”课程，保证教学内容与所欣赏作品的契合性，进而起到事半功倍的效果。同时，在当前时代背景下，互联网技术和大数据等技术的发展使得信息技术成为教学事业主要的辅助工具，高校美术教师也应注重信息技术的使用，利用大数据技术对“美术欣赏”课程教学资源进行丰富，通过在线上教育平台搜集具有鉴赏价值和教学意义的中外美术作品，切实保证“美术欣赏”课程实施的实效性。值得注意的是，“美术欣赏”课程主要就是提升学生艺术审美感知能力，因此，高校美术教师应将赏析实践纳入到教学目标中，实现“美术欣赏”课程实施目标。另外，由于美术作品风格、类型以及题材较为丰富，教师在开展有关“美术欣赏”课程教学时，应注重锻炼学生的视觉欣赏能力，并尽量将作品融入到美术教学中，从作品整体色彩、构图、线条等方面进行赏析。一方面能够有效提升“美术欣赏”课程在高校美术教学中的实施效果，另一方面能够强化整体教学质量，促进学生美术核心素养的形成与发展。
（二）汇集多题材作品，发挥课程优势特点
在美术教学中实施“美术欣赏”课程时，可以将课程优势特点作为切入点，将其融入到高校美术教学中，进而深化该课程实施作用，顺利启迪学生想象能力和思维能力。具体而言，对于“美术欣赏”课程而言，需要学生通过赏析美术艺术作品，进而实现想象、联想能力的提升。因此，教师在开展美术教学时，应汇集多题材、形式和风格的美术艺术作品，采取对比教学法深化学生认识，实现“美术欣赏”课程的有效运用。以罗中立《父亲》这幅美术作品为例，教师在实施“美术欣赏”教学时，应引导学生对作品进行详细观察，例如父亲粗糙的手、古铜色的脸以及破旧茶碗等，之后要求学生进行联想，思考辛勤劳动背后所付出的汗水以及收获，最后将赏析高度升华到中华民族命运的高度[1]。通过该教学方式，能够将“美术欣赏”课程合理融合到美术教学中，让学生客观对美术艺术作品进行分析与评价，理解艺术现象，切实提升学生艺术想象能力和艺术创造力，在推动该课程顺利实施的同时深化应用效果。
（三）以欣赏技巧传授为基础，深化课程实施深度
不同于其他课程，美术教学更倾向于培养学生艺术创作能力，因此，在美术教学中实施“美术欣赏”课程时，应在欣赏美术艺术作品的同时向学生介绍作品背景和内涵，并在该课程实施初始阶段将欣赏技巧传授给学生，进而以此为基础实现“美术欣赏”课程与美术教学的有机整合。具体而言，教师在实施“美术欣赏”课程教学工作时，应明确美术艺术作品赏析内涵，要让学生以放松的心态发现、体会艺术作品，以合理的方式积累学生的审美经验，进而使“美术欣赏”课程教学成为高校美术教学的固定板块。首先，教师在展现美术艺术作品时要求学生直观的方式对作品艺术特点和传达的思想感情进行感受，再结合自身经验和作品具体风格，对该艺术作品进行想象与品鉴。其次，让学生按照意象艺术、抽象艺术和具象艺术对作品进行分类，教师在学生分类后可以借机引入教材教学内容，让学生以更加清晰的思路对艺术作品进行辨析欣赏。最后，引导学生感悟美术艺术作品风格，让学生能够掌握美术家的个性特点，开拓学生艺术审美鉴赏视野。通过上述措施，能够在培养学生美术作品赏析能力的同时深化“美术欣赏”课程的实施深度，一方面帮助学生找到自身创作风格，另一方面实现该课程的顺利融入。
（四）创新应用方法，提升美术素质水平
美术教育是一项长期、系统性的教育体系，为此，在美术教学中实施“美术欣赏”课程时，也应遵循这一体系，并对应用方法进行创新，促进学生美术核心素养的形成与发展。例如，教师可以结合翻转课堂将“美术欣赏”课程切实融入到美术教学中。所谓翻转课堂，是指将课堂内外时间进行合理调整，实现学生教学活动主体地位的同时，让学生更专注于主动学习。首先，在开展课堂教学前，教师应寻找与教学内容相关的美术艺术作品，并对其进行分析、整理，将其上传至学生线上教育平台，要求学生下载、学习，提升美术课程课前预习效果。其次，在开展实际课堂美术教学时，美术教师可以通过预习资料中的美术艺术作品吸引学生注意力，之后自然的引到美术教学内容上，实现美术作品赏析和美术教学的顺利过渡，提升课堂教学质量。最后，在课后作业中融入美术作品赏析有关内容，例如，要求学生寻找与教学内容相关的美术艺术作品，并进行自我赏析，在下次课上进行汇报。值得注意的是，该环节应注重学生数量，若是人数较多，则分组落实作业，在培养学生艺术审美感知能力的同时提高其团结协作精神，促进学生以美术素养为核心综合素质的进一步发展[2]。
结论：综上所述，通过将“美术欣赏”课程有效实施于高校美术教学能够提升学生艺术审美感知能力。因此，高校美术教师应不断创新应用方法，并以传授赏析技巧为基础深化课程实施效果等，从而提升美术教学质量和效率。
参考文献：
[1]李膺民.“美术欣赏”课程在高校美术教学中的实施路径探究[J].文化创新比较研究,2020,4(28):91-93.
[2]李爱民.普通高校美术欣赏通识课教学中人文精神培养探析[J].广西科技师范学院学报,2019,34(02):120-122+126.