蔡盛佳
深圳市宝安区宝安小学，广东 深圳 518101
摘要：近年来,随着创客理念的发展壮大,创客教育走进了中小学校园。本文以深圳市某小学的动漫创客教育实验为例，简要分析了动漫创客教育的必要性和可能性与现状；阐述了动漫创客校本课程的课程发开理念、课程目标的设定与学习内容的选择；描述其实施过程与结果；并对其做出评价与反思。
关键词：小学生 动漫 创客 校本课程开发
创客教育指通过为中小学生提供适宜的用于创造的环境、资源、机会，特别是借助技术工具与资源，让学生能够将学习过程融入创造过程，实现基于创造的学习，在创造过程中提升学科的学习质量，尤其是提升科学技术、工程、数学、艺术等学科的学习信心，投入基于创造的学习过程中，可以培养自己的判断性思维、创新思维与解决问题的能力。
漫画（comics，manga）和动画（animation或anime；特别是定格动画）、与创客（maker）之间联系日趋紧密，两者融合而为“动漫创客教育”。动漫创客教育是一种艺术类的创客，它是动漫教育和创客教育的融合。动漫创客教育是面向校园生活实施整体变革的综合实践的过程。这个过程是基于以培养创新能力为目标，从生活视野和设计思维出发，创设动漫创客学习的场景，引导学生创造性地开展有深度的“做中学”的基本理念实施。在小学课程中实施动漫创客教育，以活动为导向，让学生动手操作，能够真正体现动漫创客的实践特点。创客教育在培养小学生的创造性、动手能力及综合运用能力等方面能起到积极的促进作用。在小学阶段，儿童具有好奇心强、想象力丰富的特点，而这些都是创造性个性品质的典型表现，随着现代传媒技术的发展,动漫创客教育的项目有了更多了内容，除了传统的手绘漫画、动漫模型，还有定格动画、电脑插画、数码动画、3D打印等教学项目。
小学动漫创客教育，主要通过师生的教与学，培养学生适应社会主义现代化建设需要得到德、智、体、美、劳的全面发展的素养。提高学生基础的文化艺术修养及基础的原创动漫设计、及手工制作的能力，多媒体软件制作动漫作品的能力，制造动漫周边产品的创客能力，并提升学生继续学习、自主学习的意识。
在当代，很多发达国家都已经开始关注动漫对基础教育领域所产生的影响，已经有一部分国家将动漫作为基础教育的一部分，在中小学设立了动漫课程。就国外动漫基础教育的发展情况来看，英国动漫基础教育注重故事情节；美国动漫基础教育注重动作表现；俄罗斯动漫基础教育则注重拓展想象。从某种意义上来说，制作出具有传统文化内容和民族风格的优秀动漫作品、培养出一批专业的动漫人才已经是一个重要的社会问题。因此，面对国际的挑战与国内的需求，我们需要转变社会各界对动漫的偏见，从小培养儿童对动漫的兴趣，发掘其对动漫的感悟力和创造力，实施动漫教育刻不容缓。因此，从2015开始，宝安小学将动漫教育与创客教育融合，在小学动漫创客特色教育领域开展大胆的尝试和积极探索，并将几年来的实验结果开发为动漫创客校本课程。
一、在基础教育阶段开展动漫创客教育的可能性、必要性与现状
（一）可能性
动漫创客教育在鼓励学生的想象力、独立性和创新精神、重视非逻辑思维能力方面具有无可替代的作用。动漫创客活动极其重要的是，学生以个人或小组合作的方式参与活动，激发创意，了解动漫语言及其表达方式和方法；运用各种工具、媒材进行创作，表达情感与思想，美化环境与生活；学习动漫欣赏和评述的方法，提高审美能力，了解动漫对文化生活和社会发展的独特作用。学习动漫制作的方法，提高动手和动脑的创新能力，以创客方式挖掘中国元素展现原创动漫作品。学生在动漫创客学习过程中，丰富视觉、触觉和审美经验，获得对动漫创客学习的持久兴趣，形成基本的动漫创客素养，使学生的想象力和创造力得到发展。
正如罗斯菲德所说：“艺术是儿童的朋友，当言语不足以表达欣喜、忧愁、恐惧和挫折时，他们便依赖它，经由这种经验的艺术表现便成为他们生活整体的一部分。”[1.（美）罗斯菲德，《创造与心智的成长》，湖南美术出版社，1999年，11页]小学生的形象思维占优势，小学生对图片的感知能力比单纯的文字要强，感知运动能力比较发达，在艺术活动的过程中，学生要用眼观察，用脑思考，同时进行丰富的立体性想象，其想象力、发散思维、收敛思维及创造能力都能得到锻炼和发展。[2.周运清，《制造卓越儿童：从零岁开始的亲子家教》，内蒙古人民出版社，2003年，117页
3.《美术课程标准》北京示范大学出版集团 2011年
4.深圳市中小学学科教育与创客教育融合指南(试行) 深教〔2018〕205 号
备注：本文系全国教育信息技术研究2017年度重点课题《区域中小学创客课程开发研究》子课题《小学动漫创客课程开发研究》的研究成果。
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（二）必要性
《义务教育美术课标》2011版课程总目标提出：“在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。”又在第四部分实施建议，第一条教学建议，“根据学生的学习需求，开展计算机和网络美术教学，鼓励他们主动检索美术信息，利用数码相机和计算机创作美术作品，互动交流。”同样《中小学信息技术课程指导纲要(试行)》2000版也提出：“要注意培养学生利用信息技术对其他课程进行学习和探讨的能力。努力创造条件，积极利用信息技术开展各类学科教学，注重培养学生的创新精神和实践能力。” 无独有偶《小学科学课程标准》还提出了：“强调做中学和学中思，通过合作与探究，逐步培养学生提出科学问题的能力、收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析问题和解决问题的能力、以及交流与合作的能力等，发展学生的创造性、批判性思维和想象力。”
自2015年初李克强总理视察深圳创客基地以来，深圳创客快速发展、成就斐然。“创客”已成为创新人才的代名词。创客所代表的“工匠精神、创变实践、产业视野”已经成为深圳精神的一个重要组成部分。随着创客理念的发展壮大,创客教育走进了中小学校园。
学校建校之初，学校领导班子敏锐地意识到，动漫特色将来是中小学艺术特色教育的一个新的突破口。经过几年的探索，宝小动漫特色教育已渗透于课堂内外，可以称之为：“全民动漫”。在课堂教学中，我们利用学生喜闻乐见的动漫创客形式开展各科教学；学校摸索出“手绘漫画”、“动漫模型”、“定格动画”、“电脑动漫”和“3D打印”循序渐进培养模式，组建了一支动漫特色兴趣项目小组，培养了一批热爱学习、敢于探索、视野开阔的动漫小能手，在各级各类比赛中屡屡折桂，表现出学校学生较强的艺术素质和创新能力，动漫特色教育的成果斐然。
同年，学校申报“深圳市创客实践室”，并开始将动漫教育与创客教育融合，称为动漫创客教育。在学校大力支持下，美术科组教师基于动漫教育课程与创客教育领域开展大胆的尝试和积极的探索，但动漫创客教育是目前基础教育的新生事物。我国小学开展创客教育校本课程开发的设计与实施的实例还不是很多，并且绝大多数是围绕Scratch等开源性软件进行的教材开发与研究。小学创客教育作为一个新生事物还处于初级研究阶段。如何进行校本课程开发？选择什么内容更适合学生的需要？课程目标、开发方式、呈现方式等如何设计与实施？这些问题都值得教师去实践、探索。
基于宝安小学的实际情况和现有的动漫教学成果，让小学美术课程跟上时代的步伐，在课堂教学中加入动漫创客元素，是顺应小学生生理、心理特征所致, 符合他们的审美趣味和审美追求。因此，在小学开展创客教育研究具有必要性。
在基础教育阶段开展动漫创客教育不但可以适应时代巨变的形势；还能促进人的成长与自我实现需要的达成；另外还可以为国际文化创意产业的竞争需求培养动漫创客后备人才力量。
（三）动漫创客教育现状
近几年国内出现了STEM教育，不管是在校外培训机构还是公办学校，STEM教育在中国的发展都还处于刚起步的阶段。2017年，中国的浙江等地也将把信息技术正式升级为高考科目，2017年浙江省新高考方案出台，信息技术纳入高考科目，编程成为重要内容，这无形之中助推了STEM教育的发展。?
? 什么是STEM教育？? STEM代表科学（Science），技术（Technology），工程（Engineering），数学（Mathematics）。STEM教育就是集科学，技术，工程，数学多学科融合的综合教育。 STEM教育在美国的重要性不亚于中国的素质教育，在美国大部分中小学都设有STEM教育的经费开支，而STEM也被老师、校长、教育家们时时挂在嘴边。在STEM教育的号召下，机器人、3D打印机进入了学校；奥巴马也加入了全民学编程的队伍，写下了自己的第一条代码；帮助孩子们学习数学、科学的教育科技产品层出不穷；而且这五个学科，技术和工程结合，艺术和数学结合，打破常规了学科界限。
? 现在中国大部分教育培训机构或打着“STEM教育“旗号”的。相对于大部分机器人教育培训机构而言，主要有这几类：机器人、儿童编程、3D打印、科学实验等。都是从STEAM里抽出某个模块，进行课程的拼凑，想方设法的快速商业化，各个学科之间都是互相依赖的，拿出单个的知识点，将体系拆解得支离破碎，对孩子来说，只观树木，而未见树木。
? ? 国内在基础教育阶段开展动漫教育的地区主要在北京、上海、广东和浙江等地。2005年深圳市政府提出“将动漫产业作为深圳文化支柱产业”的口号。深圳市政协常委、计算机动漫专业博士杨子江曾建议：“鼓励各区教育局加速动漫产业和基础教育的有机结合。鼓励动漫教学在中小学中的应用，使深圳中小学动漫化教学成为一个品牌、特色”。在这种鼓励和支持的环境下，中小学动漫教学在实施过程中开展的如火如荼。
二、动漫创客课程的课程理念、课程目标的设定与学习内容的选择
宝安小学对动漫创客课程的界定如下：
（一） 动漫创客课程理念?
第一，开发与构建小学动漫创客教育校本课程，让学生的动手能力、创新精神、分享意识三个方面得以提升。创客教育作为一种融合多个学科和以项目式教学为基本模式的教学内容，可以让学生进一步提升动手能力，在交流中激发更多创新思想。例如，制作立体纸模型，拍摄成《地震历险记》定格动画。都体现了他们对生活的体验和对作品的创新能力。?
第二，在动漫创客课程实施的过程中，创设适合学生创造性学习的环境，建构新的学习方式，关注知识和实践的结合。在实施过程中，教师有针对性地利用了功能室，以便使学生更方便地进行小组交流和作品展示。同时，教师在课堂上鼓励学生拓展思路，将软件学习和硬件使用与生活相联系，关注知识和实践的结合，学生通过不断交流和尝试，能够初步完成一些贴近生活的作品，这个过程为知识和实践建立了桥梁。例如，学生通过3Dmax建模，3D打印，经过多次修改完成了笔筒打印。?
第三，在动漫创客课程的实施与管理上，实现动态的目标管理，加强课程建设建构的开放性和个性化。在动漫创客教育校本课程的实施过程中，教师根据教学内容和学生的掌握情况建立了动态的目标管理机制。例如，对3Dmax软件中命令模块的使用，根据学生个性化和开放性学习的需要，适时将微课引入课堂，使学生的学习更主动。?
动漫创客课程是一个结合了多门艺术与信息技术的综合性课程，以主观创作为宗旨的艺术类科目与“学术性科目”不同，在内容的准确性上没有固定的判断标准。因此我们主要以学生的兴趣与心智的成长为标准来检验课程内容。
（二）课程目标
在该宗旨下我们设定的课程目标为：
1、知识：了解动漫的基本常识，包括基础知识包括了解动漫的概念和动画片的原理；了解传统动画片的制作流程。
2、能力：一二年级学会手绘动漫的基本技能；三四年级分别掌握各种动漫的基本操作；五六年级每一个学生都学会使用常用软件制作简单的电脑动漫作品。
3、情感：所有的学生都体验动漫的美好，快乐地学习动漫，用动漫表达他们的思想和情感。
（三）学习内容
1、手绘动漫：插画、单幅漫画、四格漫画、翻书画、连环画、绘本，海报设计等；
2、模型动漫：纸模型、剪贴画、粘土模型、综合材料模型、树脂模型等；
3、电脑漫画：插画、平面绘画（PHOTO?SHOP、PINTER）；
4、定格动画：通过学习i动画、绘声绘影、premiere、after?effects等软件，制作定格动画作品；
5、3D数码动画：通过学习3DMAX?、MAYA、 FLASH等软件，制作电脑动画作品；学习模型 3D打印技术；
6、其他动漫衍生内容：动漫故事创作（小短篇剧本、连续剧本等）、COSPLAY制作（动漫角色模仿表演、动画配音等）、3D打印作品等等。
三、动漫创客校本课程开发的过程与结果
该研究从萌芽、发展、成熟至结果已延续五余年，研究方法为实验法，实验时段为周一至周五16：35-17：30的“第二课堂”为主，第一课堂为辅，将动漫创客教育渗透于课堂内外，通过“第一课堂”的动漫教学培养学生的创新创造能力，再到“第二课堂”制作动漫教学。专职教师负责，每周至少训练四次。从中了解学生对动漫创客知识、技能的掌握情况以及在观念和方法上的进步，发现学生的潜能，了解学生发展中的需求，及时给予针对性的指导。动漫创客教育在国内还没有很多可供借鉴的成功范例，作为探索式实验，我们体会到要保证动漫创客教育的扎实开展，必须在完成课程标准所规定的美术教学要求之上，结合相关内容在第二课堂开展行之有效的活动教学。
（一）开发过程
动漫创客创客团队包括手绘动漫组、动漫模型组、电脑漫画组、定格动画组、3D数码动画组等五个组。“手绘动漫”从小学一、二年级开始训练，到了小学三年级，基于第一课堂的基础和手绘校队的训练能力，这时，学生便具备一定的造型和审美能力。造型与色彩感觉好者选拔到手工动漫组或电脑漫画组，动手能力强者与电脑操作能力强者选拔到模型动漫组、定格动画组和3D数码动画组，形成梯度训练结构。
1、手绘漫画
“手绘漫画”是学习动漫的基础内容，在学校美术课堂教学普及手绘漫画的基础上，从一二年级学生中挑选有绘画特长的学生，组队成立“手绘漫画组”进行训练，通过小组活动进行全校性的辐射。
（1）内容丰富。低年级学生的形象思维发达，对于人物、动物、事件有着自己独特的理解。为此，我们在教学中深入引导学生挖掘此类题材，让学生从身边人物、动物、事件等中选择自己感兴趣的内容进行漫画创作。在学生有一定绘画基础后，引导学生创作插画、单幅漫画、四格漫画、翻书动画等，极大丰富了手绘漫画的形式与内容。
（2）循序渐进。“手绘漫画”在一二年级时注重美术基本功的训练，如线条、构图、配色等基本功的训练，然后分层次进行写生与创作的辅导，到三年级时，这批学生基本具备一定的造型能力和审美能力。在此基础上，根据学生的年龄特点和兴趣爱好，重新进行分配学习内容。其中一部分手巧的学生选送到模型组学习，一部分电脑、音乐等综合感知能力强的学生会安排到电脑动漫组学习，造型能力、色彩感觉好的学生则继续在手绘漫画组学习，自然而然形成一个循序渐进的梯度训练结构。学生手绘漫画讲究趣味性、童真性，中高年级开始，引导学生学习从真实的写生逐步转变为夸张的漫画创作。
（3）形式多样。我们在开展“手绘漫画”教学时也采用多种形式进行教学。如在低年级、开展“手绘漫画”教学时，我们把手偶、摸物猜物等游戏进入课堂，在游戏中绘画，在绘画中游戏，使学生在游戏中感受形象的美。
（4）方式灵活。由于学生年龄跨度大的特点，“手绘漫画”课堂普及教学，实行分组教学，教师进行“学校手绘漫画组”教学实行“帮扶”制度：由高年级的同学当低年级同学的小老师，使低年级的学生能迅速地进入学习状态。
2、动漫模型
“动漫模型”是学校动漫特色教育选题的一部分。我们在全校普及开展此项活动的基础上，选择一批手巧的学生组建学校动漫模型组。
（1）材料选择。实践中发现，操作能力较弱的小学生做相对专业的动漫模型受到材料多样性、制作复杂性和对制作环境要求较高等因素的制约，所以，经过从选择综合材料制作到“变废为宝”，从“几何造型”到“以形造型”的反复试验，最后具有价格便宜、安全环保、易于操作和易于普及等优点的纸模型，成为我们“动漫模型”的发展方向，后来又发展到了废旧纸盒模型和废旧塑料模型制作。这一选择有效地解决了学生的造型能力不强，制作模型困难这一难题。
（2）全面普及。我们编印了两批方块人纸模型校本教材，通过学校电视台统一培训，课堂教学辅导、“小手拉大手——亲子共创”等方式，让全校师生、家长共同参与此项活动。在活动中，学生在固定纸模的基础上进行加工创作。低年级以自己喜爱的人物、事件为主，而中高年级则以创意创作为主，学生创作过程自娱自乐，亲子共创过程中增强亲子沟通。
（3）创意作品。“生活是艺术创作取之不尽的源泉”，学校提供的是创作平台，学生才是模型艺术的缔造者。一张普通的纸、一团看似平常的橡皮泥，经过学生的折折、剪剪、撕撕、贴贴、揉揉、捏捏，就能创作出有活力、有童趣、有变化的动漫艺术品性。但是在实践过程中，我们发现引导学生自由创作模型是一大难题，为此，我们花了在力气在这方面加以引导，后来，发现都不如意。但是一次偶然的“变废为宝”活动，让学生找到灵感。如“大黄蜂”这一利用废旧玩具制作的环保机器人，就是老师带着一群孩子，把全校师生捐出的废旧玩具集中起来，经过选材、加工、组合成。又如在老师的指导下，同学们利用废弃的纸盒、泡沫塑料、尼龙袋等制作成一件件精美的作品，有“鸟巢”、“水立方”、“神州七号”、“海宝”、“机器人”等模型
3、电脑漫画
电脑绘画通过电脑平面绘画教学提高学生的动手能力，促进学生思维力、创造力、想象力的发展，使学生在计算机的帮助下充分发挥自己的想象发挥出更多有创意的作品，运用PS等绘画软件结合数字板压感笔，创造属于他们自己的世界。并通过绘画主题来达到自我的效果。
4、定格动画
以“定格动画”项目为突破口，（“定格动画”是我国传统美术动画片的制作形式）使学生在这种朴实传统的动画形式的学习和制作中感受美好和快乐，在“全民手绘”的基础上力争做到“全民动画”，让更多的孩子来接触动画，争取让每一个学生都能用动画表达自己思想。
（1）用定格动画（逐帧动画）的制作形式让学生在学习和制作中感受快乐。了解定格动画的简史，学习动画的原理，掌握使用纸、笔、超轻泥、等综合材料拍摄制作动画。同时结合3D打印机，打印模型，制作定格动画中的人物、道具、场景等物体，实现新科技的结合创客新模式。
（2）教授学生动画运动规律，使用拷贝台等新科技融合手法制作平面定格动画。
（3）培养学生了解定格创作技巧，制作有剧情、有思想、有意义的定格动画短片，并学习后期制作，将拍好的画面剪辑、配音、配乐等加工处理。
5、3D数码动画
“3D数码动画”是学校动漫教学提高、挑战部分，3D数码动漫艺术创作不同于传统绘画形式，是一门集绘画、音乐、摄影、文学和电脑技术等为一体的绘画型影视艺术门类，所以学校从手绘漫画组挑选一部分电脑、音乐等综合感知能力强的学生组建学校电脑动画组。???
3D数码动画是通过学习三维软件，中虚拟的三维空间里建造各种各样的模型场景等一系列物体，让学生发挥无限想象，创造属于自己的世界。因为三维空间需要360°的观察物体，对培养学生空间感、立体感有很好的帮助。
由于儿童的思维发展分三个阶段，直观行动思维、具体形象思维和抽象逻辑思维。所以在编排课程时，也分别设置了上中下三册来引领学生在童话世界、虚拟三维世界和动画世界的探险经历，分别对应一二年级（初学者）、三四年级（熟练者）、五六年级（精通者）。
（二）开发结果
近年来，美术科组申报研究国家重点课题《?区域中小学创客课程开发研究》的子课题《小学动漫创客课程开发研究》，学校美术教师带领学校手绘动漫、模型动漫、电脑动漫等多支队伍的学生，将集体智慧融为各类动漫校本课程。
在师生共同付出下，2008年宝安小学被确立为“宝安区动漫教育特色学校”，成为宝安区特色学校100所学校之一，并且被区教育局确立为动漫特色学校；2010年学校被授予“广东省中小学动漫教育基地”称号；成为中国电教馆授牌的“30所动漫实验学校”之一。学校动漫校本课程体系日趋完善，成功打造了动漫创客教育特色,成为一所具有突出动漫学科特色的现代化学校，被评估专家誉为“动漫乐园”和“幸福校园”。成功举办三届动漫节，开发了动漫校本教材，出版了《中小学动漫入门》。 美术科组荣获“深圳市中小学示范学科组”称号，成功申报“深圳市第一批创客实践学校”。《中小学动漫入门》、《数码动漫》、《手工动漫入门》、《定格动画入门》四门课程被深圳市教科院评为“深圳市中小学好课程”。现在学校基本完成动漫教育与创客教育的融合；正在研究展“全国教育信息技术研究2017年度重点课题《区域中小学创客课程开发研究》子课题《小学动漫创客课程开发研究》”，开发一套动漫创客校本教材。
四、动漫校本课程开发的评价与反思
人的素质结构并不是平面组合的，而是立体交错，相互制约的。当前教育中存在的一项缺陷就是偏重于推理和逻辑的训练，而忽视了直觉和想象的激发；另一个缺陷就是只重视知识传授，而缺乏实践探索。动漫创客课程的优点恰好能够补充当前教育中的不足：动漫创作不但将复杂抽象的知识形象化和具体化，激发学生的直觉思维力和想象力；还锻炼学生将各学科的知识融会贯通的技能，同时逐步养成学生自主探究的学习习惯和精神。如果单从学生的兴趣与心智的成长来看，该校本课程的开发已见成效。
然而长远而言，当前的动漫业不但需要中期创作人才与后期制作人才，更加需要前期筹划人才。在动漫教学中，应更多给予学生动画观念和思维的东西，也就是一部动漫作品整体的精神内涵而不是技术。他们不需要有高超的动漫制作能力，可以有大量时间将原有的知识融入到动画中，实现对动画本质和潜能的研究与探索，并拥有较强的前期策划和整体宏观控制的能力。这正是我国动漫产业中最需要的人才。在国际上比如英国、澳大利亚和新加坡都奉行这样的路线，都是当前动漫教育界成功的范例。动漫的前期筹划能力怎样培养？是值得我们下一步深思的问题。
参考文献