陈胜伟
（广东省佛山市顺德区伦教中学，广东 佛山528000）
【摘要】随着教育的改革全面开展，声乐教育越来越受到重视。情感渗透是声乐教学中的重要教学方法。本文主要围绕音乐声乐教学，对声乐教学中的情感渗透展开教学理念以及实践方法上的探讨。
【关键词】声乐；情感渗透；教学方法
一、“情感渗透”在声乐教学中的作用及意义
情感渗透是声乐教学中的重要教学方法。情感渗透不仅有助于促进学生更加了解声乐的特性，提升学生自身的审美感，帮助学生与作品本身产生共鸣，激发学生学习声乐的兴趣，还有助于提高学生音乐想象力，提高学生演唱感染力和渗透力，提升学生诠释与演绎作品的综合能力，从而让学生在情感的融入中对声乐的学习更加积极主动。
二、如何在声乐教学过程中落实“情感渗透”
（一）丰富背景知识储备，提高情感感知能力
知识与情感是在双向交流中紧密联系且密不可分的。真正的领悟一部音乐作品应该认真地了解作者的生平、创作背景、创作目的，以及作品的风格、历史意义等知识，从而更加深入的了解作者的创作情感及初衷，提高学生情感感知能力，引导学生触摸隐藏在作品中丰富意义。
例如，在对《帕米尔，我的家乡多么美》这一声乐作品的教学过程中，教师可以借助课前学习单的形式，让学生们对该部作品进行自主的课程学习。
1.在生活中我们可以听到许多关于写家乡情的歌曲，那么同学们能够想到哪些歌曲是同类的？
2.听一遍《帕米尔，我的家乡多么美》，说一说这首歌曲在风格特点方面与寻常歌曲的不同之处。
3. 你从《帕米尔，我的家乡多么美》中体悟到了什么样的情感与价值观呢？
在课堂上，教师还可以以点名或自主发言的形式让同学们回答学习单中的问题，例如：
教师先简述了一下《帕米尔，我的家乡多么美》的内容和作者生平，接着问道：“有没有同学自告奋勇，来回答一下第一个问题呢？”
同学A举手：“我听过类似的有《谁不说俺家乡好》和《美丽的草原我的家》”
然后，教师弹奏旋律，学生跟唱这两首歌曲。
接着，教师让同学们欣赏一遍《帕米尔，我的家乡多么美》，问道：“接下来就是第二个问题了。《帕米尔，我的家乡多么美》在风格特点方面与《谁不说俺家乡好》有什么不同之处吗？”
同学B举手：“通过跟唱歌曲《谁不说俺家乡好》感受到轻快的节奏和流畅的旋律，彷佛见到山东沂蒙地区大好风光。而相比之下，虽然《帕米尔，我的家乡多么美》同样也是节奏欢快、色彩明亮、旋律流畅，但和声小调曲风和7/8拍节奏凸显了独特的新疆塔吉克民间音乐的风格特点。”
教师：“这位同学说的很棒！从回答中可以看出这位同学在课前做足了功课。”
同学C迫不及待地举手：“在阅读资料时我了解到这首歌选自声乐套曲《祖国四季》，所以我在思考第三个问题时，我认为这首歌的情感以及价值观必然是与爱家爱国情怀相关联的。这首歌词中深切感受到了人们对自己家乡的赞美、对边防战士的热情讴歌以及对祖国的热爱。
”
教师：“这位同学通过《祖国四季》这一套曲对问题进行解答，分析地很认真，值得表扬！这是一个开放性的题目，大家可以根据自己的理解，得出不同的答案。”
总而言之，情感感知能力是学习声乐的基础，教师在声乐教学的过程中要注意人文素养的培育，发挥引导作用，让学生全面地了解创作的背景、隐含的故事以及作者生平，并适当“放手”，让学生自己了解作品信息，培养学生在声乐学习中的主动性，突出学生在学习过程中的主体性地位，从而打好坚实的情感基础，在曲目的旋律响起时，能够很快引发情感上的共鸣。
（二）借助多彩表现形式，提高情感表现能力
在声乐教学中，情感的表现形式除了歌声之外，还有肢体动作、姿势、面部表情等外在形式，他们之间存在着一种协同反应。正所谓“声情并茂”，人是一个完整的有机体，情感心理常常会溢于言表。因此，在声乐教学过程中要注重对学生情感表现能力的培养。
例如，对声乐作品《阳关三叠》进行教学时，重点是唱准附点音符、切分音符的时值以及八度音程，难点是从中体会歌曲忧伤、惜别和期待的情感并用在背唱中通俗自然地将其流露出来。此时，教师应该引导学生，注重演唱技巧和外在表现形式的结合，实现内在情感的迸发。
教师可以采取“范唱”和“吟诵”的方式，让学生跟唱模仿。教师在歌唱过程中，边注意情感的调控，一边注意面部表情以及身体姿势等外在表现形式。教师的表情如泣如诉，身体不时地做出挽留的姿态，在古朴、低沉中充分的表达了对友人的依依不舍的惜别之情。过程中，教师在学生跟唱的过程中，应该引导学生注意演唱时气息的饱满，情绪的激动，以及对肢体动作、姿势、面部表情等外在表现形式的管理，帮助学生提高其情感表现能力。
（三）触摸潜在召唤结构，提高情感创造能力
美学的奠基人之一伊瑟尔认为，艺术作品的意义和永恒的魅力，是在其本身存在的“不确定性”和“意义空白”所构成的潜在“召唤结构”与演唱者自觉地根据自己的人生经验、审美理想等去确认、补充和丰富的相互作用中呈现、生成的。因此，教师在带领学生领会作者创作心境及思想感情的同时，还应该引导学生追求自身内心深处的体验，追求歌曲情绪的再次体验和再创作。
例如，对声乐作品《阳关三叠》进行教学时，教师在紧紧围绕着音乐情感“别离情体验”为中心进行教学的同时，教师可以将情感的纽带的抛给学生，少一些言语讲授，多一些声乐展示。教师可以采用吹奏乐器和歌唱相结合的形式，教师吹奏，学生演唱，帮助学生去理解这首歌曲，这不仅能够激发学生学习的兴趣和积极性，营造音乐课堂的氛围，还能够促进学生在创编环节中充分发挥自身主动性和创造力，主动挖掘乐曲本身的审美因素时，并从乐曲的整体性出发对作品的背景、曲调、旋律、节奏、歌词等进行完整的思考，从而做到在声乐学习过程中理性认识与感性认识有机的统一。
可见，教师在进行声乐教学的过程中，应该将恰如其分的美感体验贯穿到声乐教学中，使学生在受到审美刺激的同时触发相应的情感反应，从而丰富学生情感体验，提高学生情感创造能力。
三、结束语
“情感渗声”是声乐艺术的灵魂，是声乐至关重要的评价准则。声乐的关键在于情感的渗透和表达。因此，在声乐教学过程中要注重：丰富学生背景知识储备，提高学生情感感知能力；在借助多彩表现形式同时，注重学生情感表现能力的提高；引导学生触摸作品潜在的“召唤结构”，提高学生情感创造能力。
【参考文献】
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