高中美术教学中存在的问题及对策

发表时间:2021/5/11   来源:《中国教师》2021年第4期   作者:齐明珏
[导读] 高中美术教学工作开展下面临诸多问题

        齐明珏
        成都市第三中学  四川 成都 610000
        摘要:高中美术教学工作开展下面临诸多问题,这主要是由于高中生自身局限性与教学方法等方面造成的。下面文章通过对当前高中美术教学存在问题进行分析,探讨高中美术教学工作开展的方法策略。
        关键词:高中美术;美术教学;教学问题;高中教学
        引言
        随着社会的发展和人类教育的进步,人们对美术教学有了更加广泛的认同,在课程改革的背景下,教育领域要着重培养学生的综合素质,高中美术教学就是培养学生综合能力的主要渠道之一,高中阶段学生处在生长发育的黄金年龄,也是整体素质提升的关键时期,在高中美术教学当中渗透审美能力的培养对学生未来的长远发展具有重要的作用。同时,高中阶段的学生心理趋向于成熟,对社会事物有了一定的自我认知,对美丑善恶有了是非判断标准,由此可见,高中美术教学中培养学生的审美能力既有必要性也有可能性。
        1高中美术教学中存在的问题分析
        1.1教学目标分化
        考察目前的高中美术课教学现状,普遍存在如下两种情况。普通学生想要通过高考上一所理想的大学,而考试科目中没有美术,于是将其列为副课。在这类学生的眼里,他们认为学习美术没有必要,而且家长也不愿孩子用更多时间去学习。另一类便是艺术生,以艺考成绩和文化课成绩作为高考的录取分数,和语数外等科目相比较,美术成了主课,因此这类学生会将大量的时间和精力放在美术专业的学习上,希望取得更好的艺考成绩,家长也会全力支持。
        1.2对美术科目的认知不够全面
        很多学生以及家长对美术科目的认知并不明确,因为对美术不重视,所以他们并没有深入地了解美术这门课程,以为美术不过是画画而已,如果学生以后不从事跟画画相关的工作,那么学习美术将变成浪费时间。但是,美术不仅仅是教会学生画画,更是教会学生欣赏以及辨别美丑的能力。美术是一种艺术的存在,通过美术课程的学习能够提高学生的审美,让学生发掘自然和生活中不同的美。学习美术更可以培养学生的艺术细胞,更加符合全面发展的教育理念。
        1.3教学评价机制落后于时代
        对学生的评价依然延续传统教学的“恨铁不成钢”,态度“粗野、蛮横”,打击学生学习热情,让学生对美术学习感到“愤恨”、“陌生”。一是对学生印象起到作用,随意说出评价学生的话语,有可能伤害学生的自尊心,让学生感到苦恼,进而对教师和学科都不再感兴趣,就更不用说学习的激情了。二是对学生的作品“横挑鼻子竖挑眼”,不是对学生进行谆谆教导,而是打击一片,评价方法完全不符合学生个性的发展需求。
        1.4学生缺乏美术想象力
        要想更好地培养学生的创新能力,首要的任务就是要求学生具备良好的美术想象力。但就具体情况看,部分学生在这一方面相对薄弱,在学习中比较消极和被动,难以主动发挥自己的想象力,难以提升创新能力。究其原因,是在长时间的灌输式教学模式下,这些学生对于教师有着很强的依赖性,不愿意主动思考和实践。
        1.5师生互动少,缺少良好的教学氛围
        长期以来,高中美术课堂教学都是教师讲、学生听,师生之间的互动大多表现为一问一答。如此少的师生互动,导致学生在课堂上过于被动,学习上缺乏主动性和积极性,课堂气氛不够活跃。而有效课堂往往是师生互动频繁的课堂,显然当前高中美术课堂没有达到有效课堂要求,教学有效性有待进一步提升。
        2高中美术教学工作开展策略
        2.1以学生为主体教学
        将学生为中心的发展理念贯彻到美术教育教学之中。

一是新时代的学生都有一定的学识基础和个性特点,所以在教学过程中教师要遵循学生的学识基础,有针对性教学;二是对新时代的学生都希望得到教师和同学的认可,这是学生的共性特点,所以教师在对美术作品和学生进行评价的时候,不要想当然的“信口雌黄”,而要“迎合”学生的喜好,遵循学生的认知特点和学识基础,激励学生学习,激发学生学习兴趣。
        2.2欣赏类美术教学
        美术并不是单一的绘画,美术课程的基本要义就是教学生学会欣赏。这类教学的主要目标是培养学生的审美水平和鉴赏艺术的水平。在欣赏类美术教学中,教师不仅要投入真挚的感情,更加需要学生融入自己的真情实感,教师可以通过音乐、多媒体等各种先进的教学方式,烘托出美术教学的课堂气氛,这样不仅能够使学生更加感受到美术的艺术内涵,而且能够提高学生鉴赏艺术的水平,培养学生良好的美术学科核心素养。
        2.3科学评价
        每一门课程都具备自身的语言,美术课也不例外。要想有效强化学生的创新能力,高中美术教师要教授学生灵活应用各种美术语言。在教学实践中,教师可以营造良好的教学环境,有意识地锻炼学生的想象思维、发散思维等,为学生提供灵活应用美术语言的机会,切实提升学生的创新能力。同时,美术还是一门视觉性的课程,所以锻炼学生的想象思维十分重要。在具体教学中,教师要进行合理引导,促使学生应用适合自己的方式创作作品,将自己想要表达的情感呈现出来。如,在“现代雕塑”的知识教学过程中,教师可以先引导学生想象一些事物,然后在现实基础上,结合自身所学实践和创新。在这一过程中,教师应该避免给出固定的模型让学生动手操作,否则不仅会导致美术课堂枯燥无趣,影响到学生的学习兴趣,而且对于学生创新能力的提升也有着一定的阻碍。同时,教师还应该多关注学生的个体差异,多鼓励学生,对其进行正面的引导,不能一味否定,扼杀学生的想象力。教师还应该有意识地进行联想训练,借助信息技术等拓宽学生的视野,以便打开学生的思路,强化他们的创新能力。
        2.4加强课堂互动,构建良好的教学氛围
        高中美术课堂要加强师生互动,活跃课堂教学氛围。在以往的课堂上,教师是课堂教学的“主宰者”,师生关系紧张,不利于促进师生互动。美术教师自觉转变自身角色,从课堂的“主宰者”变为学生学习的辅助者,更多地鼓励学生自主学习,让学生成为课堂的主人。如,采用前文提及的小组讨论学习、问题情境教学等教学,让学生在自主学习中积极主动地互动,改变师生之间一问一答的简单互动模式。在学生讨论过程中,教师适时加入,或指出问题,或提出想法,与学生共同讨论。这样一来,学生在教师引导下,从被动学习转为主动学习,他们在互动中发现问题,并敢于提出,解决问题,课堂氛围十分活跃,显著提升美术教学有效性。
        2.5增加课外实践活动
        对学生审美能力的培养不能仅仅将眼光局限在课堂时间之内,教师要利用课余时间开展有针对性的美术鉴赏活动,比如选择一些具有代表性的美术作品在教师的指导下供学生欣赏,让学生循序渐进的发现每幅作品的艺术之美,对学生的美术思维产生启发的作用,教师也要从科学的角度传授给学生一定的欣赏技巧,让学生学会应当从哪几个方面全面的欣赏美术作品和艺术行为。比如在西洋画美术教学中,教师可以根据不同的西洋画派,对国家和作品的风格进行分类,减少理论教学的比重,让学生针对同一幅作品提出不同的欣赏观点,将教学重点放在美术课堂本身,增加课堂的趣味性。只有学生具备了审美的能力,才能真正养成美术学习的长效机制,通过审美教育,培养学生正确的审美观念,提高美术欣赏水平。
        结语
        综上所述,创新是民族发展的不竭动力。在高中美术教学中,教师要立足美术教学基础,积极创新教学方式,引导学生在具体的美术情境中不断探究和表达,以提升学生的想象力和创造力,从多方面丰富美术课堂教学内容,创新教学方法,推动高中美术教学的现代化发展。
        参考文献
        [1]常玲艳.新课改下高中美术教学存在的问题及对策探讨[J].美术教育研究,2016(12).
        [2]张红斌.高中美术教学中提升学生的创新能力[J].教育艺术,2018(12).
        [3]谢远香.浅谈新时代背景下高中美术课堂教学的创新性[J].艺术家,2019(08).
投稿 打印文章 转寄朋友 留言编辑 收藏文章
  期刊推荐
1/1
转寄给朋友
朋友的昵称:
朋友的邮件地址:
您的昵称:
您的邮件地址:
邮件主题:
推荐理由:

写信给编辑
标题:
内容:
您的昵称:
您的邮件地址: