基于小学音乐“参与式教学”的实践与再思考--中国期刊网

字体：大中小

首页> 原创作品> 正文

基于小学音乐“参与式教学”的实践与再思考

发表时间：2021/5/14 来源：《中小学教育》2021年7月1期作者：丁敏玲

[导读] 课标指出：“所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径”。在新课标理念的导向下，音乐课堂应该是一个让学生主动参与的教学活动场地。作为音乐教师，我们的任务就是用本身对音乐的感悟引起学生的情感共识；我们是美的传递者，应该通过各种策略引导学生积极参与，使他们在音乐教学活动中获得审美体验。但在我们实际音乐课中更多的是学生作为听众

丁敏玲义乌市夏演小学
【摘要】课标指出：“所有的音乐教学领域都应重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐，获得音乐审美体验的基本途径”。在新课标理念的导向下，音乐课堂应该是一个让学生主动参与的教学活动场地。作为音乐教师，我们的任务就是用本身对音乐的感悟引起学生的情感共识；我们是美的传递者，应该通过各种策略引导学生积极参与，使他们在音乐教学活动中获得审美体验。但在我们实际音乐课中更多的是学生作为听众，少了参与，因此，我觉得只有让学生作为实践者亲自参与其中，才能有更美好的音乐体验。
【关键词】参与式教学；教学策略；教学再思考
中图分类号：G652.2 文献标识码：A 文章编号：ISSN1001-2982（2021）07-125-02

        一、音乐参与式教学概述
        音乐参与式教学是指在音乐教学活动中注重主观学习和知行协调过程，积极投入音乐实践活动，以得到最直接的音乐经验。它是全体师生共同创建民主、和谐、热烈的教学环境，使学生在亲身经历和充分参与中，获得自己的感悟，掌握知识，发展能力的教学模式。音乐参与式教学的基本理念是“以学生为主体，以教师为主导，共同参与”，音乐参与式教学目的在音乐活动中加强双基学习，培养敏锐的音乐感知、记忆听辨等能力。“音乐活动”与“身心参与”是最为显著的特点。
        二、参与式教学策略
        （一）声势参与体验节奏
        声势主要是指人通过身体的各部位发出的不同声响的固定样式，这是一种简单、且受环境影响极小的教学方式。而节奏是音乐的骨架，在利用声势进行节奏体验时，让学生通过身体各部位的动作跟随音乐发出音响，不但能满足学生好玩好动的心理特征，还能积极调动他们主动参与音乐活动的热情，在愉快的氛围中培养他们的节奏感。
        案例：人音版一年级上册《大家来劳动》
        《大扫除交响曲》
        1、听音响，猜声音。
        师：听，这是什么劳动工具发出的声音？听辨大扫除时扫地，修桌凳、擦桌子的声音。
        2、音响创作《大扫除交响曲》
        师：请大家按节奏模仿各种清洁工具发出的声音。
        3、探索自身或身边物品发出的音响
        生：拍手敲凳子跺脚模拟声音
        4、合奏《大扫除交响曲》
        （1）分小组口头练习：
        擦桌子：擦     擦     ｜    擦    擦 :‖
        敲钉子：叮叮   叮     ｜   叮叮   叮 :‖
        扫地：唰     —     ｜   唰     — :‖
        （2）生模仿三种不同节奏的声响并表现劳动场景。
        （3）将全班分成三组，一组先念，第二组、第三组按一定规律进入，成为三声部。
        《大家来劳动》一课，我从学生已有的生活经验出发，以参与劳动的快乐为基石，形成三声部。最大限度地引发了学生参与声响创作的兴趣，让他们在参与中体验劳动的节奏，层层递进，符合学生的心理规律。同时，行之有效地教学手段，让他们深刻体会到了劳动的美，懂得了劳动的光荣与愉悦。
        （二）律动参与丰富音乐
        律动就是有节奏、有韵律的运动，它是音乐教学中最常用的一种肢体语言。律动参与就是把与身体的运动相结合，用富有韵律的动作来表现音乐，符合儿童好玩、好动的天性，培养和提高学生音乐敏感度，丰富体验。瑞士音乐家达尔克罗兹所创的体态律动深受广大音乐教育者的喜爱，他提出在音乐教学中以身体运动来参与音乐，并将这种参与化为感受和认知。
        1、在律动中感受民族音乐的韵味
        借助律动来表现音乐意境，使音乐直观形象，可以帮助学生更好地感悟音乐的意境和风格。在教学《我的家在日喀则》中，课堂上通过让学生亲身尝试藏族舞蹈甩袖、跺脚的基本舞步，学生积极探索的热情顿时被激活，再结合音乐律动，在不断参与感知中深深体验到藏族音乐具有欢快活泼的特点。在此过程学生有意无意中形成了有意注意，逐渐带入了情感，在律动中充分感受音乐特点。再如歌曲《草原就是我的家》的教学中，上课开始我就播放蒙族舞片段，营造歌曲的氛围把学生的思绪带到大草原上。在歌曲学习中，我运用蒙族舞蹈的动作骑马、挥鞭、硬肩，提压手腕等基本元素，让他们高歌的同时骑马挥鞭表演，仿佛是真的奔驰在辽阔的草原上。整节课我感受最深的是：学生积极参与，兴趣盎然。特别是律动表演环节层层推进，不仅激发了他们学习舞蹈的热情，还增强了他们表演的自信心，突出审美的愉悦性，轻松地达到了教学目标。
        2、在律动中感受地方音乐的特色。

期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆

        《地方课程艺术》是我们义乌乡土教材的一大亮点，如何将义乌的乡土文化植入到学生心里，让学生喜欢上民间音乐，培养学生热爱家乡、热爱民间音乐的情趣，我想，律动参与就更为直接了。比如，义乌的道情音乐，在聆听《金波古》中让学生模仿货郎摇摇晃晃的四方步、摇拨浪鼓等动作参与到音乐中，体验义乌人吃苦耐劳的形象。学唱歌曲《金波古谣》，歌曲通过“说”、“唱”、“演”、“念”来激发孩子们对乌商人吃苦的敬畏之情，而这四个字的节奏，又是歌曲的难点，“说”、“唱”、“念”这三个字带切分节奏，低年级学生容易习惯性地把“念”也唱成切分节奏。教师可以通过体态律动，模仿济公念经时的动作“晃头”来解决，如唱前三个字按节奏律动“晃头”，唱“念”时，不加动作，这样将歌曲的难点轻而易举地解决了。律动参与的直观教学还体现在《黄岩采茶舞曲》的教学中，《黄岩采茶舞曲》以流传在黄岩民间的江南小调为舞曲，具有浓厚的生活气息和乡土风味。这种音乐对学生来说很抽象很难理解。教学中先通过学习正采茶、倒采茶的动作来激发学生参与的兴趣，再在音乐的熏陶下感受曲调委婉动听的情绪，体验茶农劳动时的情景和丰收的喜悦心情。
        由于小学生年龄教小，阅历浅，认知程度有限，对于了解颇少的乡土音乐和民族音乐要求他们体验音乐的情感是有困难的，借助律动参与为他们创设体验的机会，帮助他们形成个性化的审美情趣。
        （三）游戏参与内化音乐
        游戏是学生最喜欢的学习方式，在音乐教学过程中，根据音乐内容创编游戏，为每一位学生创设参与的机会，努力调动学生的积极性，并且通过选择多样的活动形式融入到教学中，使他们的思维更加活跃。在音乐教学中恰当地渗透游戏精神，不仅能使学生体验音乐美，还能把音乐知识和技能渗透其中，使的教育无痕。
        案例：《大树妈妈》活动设计
        活动目的：感受歌曲轻柔、甜美的情绪；唱准八分休止符。
        活动开始：
        1、师生合作表现歌曲：以《大树妈妈》为背景音乐，教师扮演大树妈妈，若干学生表演“小鸟”，先做即兴表演。
        2、教师扮演大树，要求扮“小鸟”的学生，围绕大树成圆圈，有节奏地摆动双臂（翅膀），当听到歌曲有八分休止符的地方做“蹲起一次”。
        3、分组表演。全体学生分成若干小组，学生自选角色，分工合作，相互学习。
        由于教师在课堂中以学生为主体，自己先融入到音乐游戏中并做好引导者和启发者，学生非常乐意参与，因此把音乐和游戏结合起来，有效地采用音乐游戏来提升学生的听辨能力，这一教学方法是行之有效的，它不仅能使学生了解并掌握音乐知识，还能使学生主动参与到学习音乐中来，进而提高学生自身的音乐素养和音乐能力。
        （四）打击乐参与巩固音乐
        凡是通过敲击而发出声音的乐器都可以称“打击乐器”。打击乐器轻便灵活，简单易学，表现力强，深受学生的喜爱。在我们的音乐教材中，打击乐器的教学内容占了很大的比例。选择合适的打击乐器和选择适合的节奏型，对培养学生的音乐感知感、巩固音乐起着重要作用。在学习每一件乐器之前，我通常会让学生仔细“看”，通过观察找出乐器的特点，再让他们动手参与探索乐器的演奏方法与音色特点，然后结合歌曲通过交流合作来创编适合歌曲的伴奏型。打击乐伴奏通常安排在巩固音乐这一环节进行，每到此处学生眼里充满渴望与迫不及待，最大限度地激发了学生的求知欲。这种让学生动手又动脑的参与方式，既体现了以生为主的教学理念，又让他们体验到玩中学的乐趣。
        以下三种节奏型是我在二年级课堂教学实践中选用的节奏谱例：
        《卖报歌》         《我的家在日喀则》《新疆是个好地方》
        三、参与式教学再思考
        1、基于音乐形象的文本解读，找准学生参与的切入点
        每首音乐作品都会有学生感兴趣的音乐形象，这就需要教师不断钻研教材。首先，围绕音乐的本体性，深入文体，挖掘蕴含在教材中的知识点，探索音乐要素在作品中的作用，每一件音乐作品都有自己的独特性，我们在一节课中不可能涉及各方面的音乐知识，应该有侧重点，寻找能吸引学生的切入点，并由此切入点展开各种教学活动。其次，在钻研教材时我们要善于慧眼抓“独特”，通过分析课题旋律、节奏、歌词等共同点来巧抓“课点”，然后根据课点设计出循序渐进的音乐活动，巧妙地利用参与式活动来逐步解决音乐内容中的重难点，从而解决音乐本体的问题。
        2、基于学生为主体的音乐活动
        参与式教学最重要的一个抓手就是音乐活动，音乐活动的立场应该是学生主场，教学活动的设计应该从学生的主场出发，对于音乐学习不同年龄的学生有着各自不同的方式和理解。在日常教学中，设计的音乐活动前面一环节要为内容服务，形式要为内容服务，教师要为学生服务。音乐教学活动要尊重学生的音乐感觉，学生以自己的方式感受，表达音乐的机会，学生在课堂中的主体地位，主要体现在其对教学活动的参与意识，以及参与程度。
        富兰克林有句名言：“告诉我，我会忘记;教给我，我可能会记住；让我参与，我才能学会。”用孩子喜欢的方式参与体验音乐，获得音乐经验，培养对音乐的终身兴趣，在参与式音乐教学活动中构建新型的师生关系，才能使我们的音乐教学更灵动，更本真。
参与文献
[1]教育部音乐课程标准（2011年版）[M]，北京师范大学出版社，2012
[2]（美）比尔体验音乐—美国教育理念与教学案例[M]人民音乐出版社，2009
[3]曹理、何工《音乐学习与音乐教学心理》[M]，上海音乐出版社，2000
[4]周琦《常态教学背景下音乐综合课的探索与实践》，《中国音乐教育》2014（4）：16-20
[5]尹爱青.《对体态律动教学中动作意义的再认识》《中国音乐教育[J].1991(3):6-9