关于声乐演唱技巧在合唱中的运用方法

发表时间:2021/5/20   来源:《中国教工》2021年1月2期   作者:黄菊
[导读] 作为群体歌唱的一种艺术表现形式,
        黄菊
        湖南涉外经济学院音乐学院
                         
        摘要:作为群体歌唱的一种艺术表现形式,合唱对于多声部之间的和谐变化尤为重视,一曲优秀的合唱作品与演唱者的音高、音准、节奏、吐字等方面有着不可分割的连系,这就要求音乐合唱者对声乐技巧加强训练。本文以声乐演唱对合唱的重要性为切入点,据实分析了声乐演唱技巧在合唱中的运用策略,以期为相关教育工作者提供参考。
        关键词:声乐演唱技巧;合唱;策略
        On the application of vocal singing skills in chorus
        
                                                  Huangju
        School of music, Hunan University of foreign economics
        Abstract: as an artistic form of group singing, chorus attaches great importance to the harmonious changes between multiple parts. An excellent chorus work is closely related to the singer's pitch, intonation, rhythm, enunciation and other aspects, which requires the chorus to strengthen the training of vocal skills. Based on the importance of vocal singing to chorus, this paper analyzes the application strategies of vocal singing skills in chorus, in order to provide reference for relevant educators.
        Key words: vocal singing skills; chorus; strategy
        合唱是音乐演出中影响力及震撼力极强的艺术表现形式,对合唱者有较高标准的要求,尤其是一些技巧性诸如:音高、音准、节奏、吐字等方面更是要求严格。为将音乐作品中的情感完全表达出来,就需要进一步加强音乐合唱者对声乐演唱技巧的训练,进而提高音乐的渲染效果。
        一、声乐演唱技巧在合唱中的重要性
        一名成功的歌唱者不仅要具有较高的演唱技巧,还要具有丰盈的情感,这样才能引发听众的情感共鸣,但是,由于合唱是以群体演唱的形式来完成的,每名演唱者的音乐水平不同或演唱技巧存在一些差异,这些不同及差异会导致演唱者在表演的过程中极易出现事故,因此,加强合唱者的声乐演唱技巧的训练,对于提高演唱者技艺及合唱效果能够提供一定的保障作用。另一方面,在合唱音乐作品时,借助学生对声乐演唱技巧的熟识度,可以体现出不同的合唱风格,为带给听众不同的音乐感觉,对学生声乐演唱技巧的要求比较高。由这两方面可以看出,声乐演唱技巧不仅有利于表达合唱作品的艺术情感,还便于歌唱者为听众呈现不同的音乐风格。
        学习声乐需要掌握大量的乐理知识,但其内容较为枯燥,导致学生容易产生厌烦情绪。这种情绪甚至会被带入歌唱中,影响学生的进一步学习。此外,缺乏互动也是一个非常严重的问题。师生之间没有情感交流,甚至没有言语交流,因此教师把剧目的内涵传达给学生,学生也不能充分理解自己的不足。因此,只有合理运用演唱技巧加强师生互动,才能延续声乐演唱的魅力。


        二、声乐演唱技巧在合唱中的运用策略
         声乐演唱技巧是合唱表演的基础,直接影响合唱的最终效果。因此,合唱团在日常训练中要注意声乐演唱技巧的作用,为了提高自己的演唱效果,他们应该继续进行相关的声乐演唱技巧训练,提高自己控制声音的能力,并将歌曲所表达的情感和艺术美充分展现给观众。
        (一)气息的运用
        相较于所有歌唱形式,合唱中的音域最宽广,所有参与合唱的人员音域总和就是合唱音域的范围,全程可跨越三个半八度至四个八度即从男低声部的最低音到女高声部的最高音,因此,所有歌唱者有必要对自己的气息进行灵活的地运用,不仅要跨越音域,还要满足和谐统一的合唱美感,这就要求合唱人员务必做到同时呼、同时吸、同时换气,从而达到数十人甚至百人都像是一个人在呼吸的效果。此外,在合唱中,为表现出合唱的力度变化与情感变化,充分利用歌唱者深浅长短不同的气息运用,音乐教师有必要加强训练声部呼吸和循环性呼吸气息的运用。例如:在《黄河大合唱》中的高音演唱过程中,歌唱者要将气息下沉,借助丹田发力,在丹田的支撑下,气息得以向上冲击声带,这样唱出的高音饱满深厚,能够将爱国情感充分地爆发出来,使演唱效果达到最佳状态;在唱中低音部分时,要将气息稍微向上提,声音要强,发起时要沉稳,声音弱时气息要稳,从而唱出深情的歌声;在唱歌曲高超时,适当采取强大气流的颤音,可来回交替于原高音和低于原高音四分之一或二分之一之处,这样使歌曲的起伏更加丰富,更加富有感情。
        (二)角色代入
        在很大程度上,合唱人员在歌唱中是否投入决定着听众是否能和其产生情感共鸣。这里的情感共鸣说的并不是简单使听众听到悲伤得歌曲想哭,听到喜悦得歌曲就想笑,而是歌唱者将自已带入到歌曲所蕴含的情感中,通过切身的感受,去体会、去思考,进而使听众的情绪随着歌声产生起伏变化。需要注意的是:在歌曲情感投入上必须要掌握分寸,只有将分寸拿捏得非常精准,才能最大化得影响听众的情绪。例如:在唱“……流泪的心不知对谁讲述,我好想哭,爱的离别死心痛苦……”这样的歌词时,若唱的悲痛至极,过于夸张,反而会起到反作用,不仅失去了对听众的感染力,还会引起听众的反感和厌恶。在合唱中,歌唱人员必须对曲目细细品味,既要表现出真情实感,又不能过于用力让听众产生矫揉造作的感觉,因此,演唱的分寸要把握准确。此外,由于每个人对歌唱的理解和表现方法、处理方式等的不同,在所难免的会与作品设定的艺术形象形成偏差,达不到应有的合唱效果,而角色代入能够帮助合唱人员在塑造人物形象的过程中,提供有效的依据,例如:在合唱邓丽君的《甜蜜蜜》时,由于歌词简单好记,旋律轻快自然,在合唱之前可细致地解读曲目作者、背景、段落及情绪的变化等,在合唱中,合唱人员想象自己就是与情人深深相爱的人,通过表情、肢体、眼神等很自然地将热恋时的浓情蜜意表现出来,避免了“木偶式”的歌曲演唱,这样的演唱,树立了角色形象,使听众产生了美的享受,这充分表明,声乐演唱中的“角色代入”方法同样适用于合唱教学。
        结束语
        总而言之,作为一种常见的音乐表现形式,合唱演出能够洗涤听众的心灵,产生美的感受,为了实现这种感染力极强的效果和水平,合唱人员必须依据具体的情况及需求,合理化的运用声乐演唱技巧,时刻严格要求自己,不断锻炼自身的气息,在角色代入中与整个合唱团队融为一体,从而为听众带来极富感染力的视听盛宴。
参考文献:
        [1] 赵明明. 试析声乐合唱中演唱技巧的运用[J]. 黄河之声, 2016, 000(003):95-95.
        [2] 王莹. 声乐演唱中弱音技巧的训练与运用[J]. 艺术研究, 2016.
        [3] 简艳维. 演唱技巧在声乐合唱中的作用及运用[J]. 大众文艺, 2018, No.430(04):180.
        [4] 杨娜熹. 论合唱中声乐的训练方法与演唱技巧[J]. 神州, 2017, 000(014):30-31.
        [5] 吴约珥. 乐团合唱中声乐演唱技巧的应用[J]. 山东省农业管理干部学院学报, 2019, 036(002):117-118.
        [6] 高志兴. 声乐训练在中学合唱教学中的作用分析[J]. 中国校外教育(基教版), 2019, 000(008):13-14.





投稿 打印文章 转寄朋友 留言编辑 收藏文章
  期刊推荐
1/1
转寄给朋友
朋友的昵称:
朋友的邮件地址:
您的昵称:
您的邮件地址:
邮件主题:
推荐理由:

写信给编辑
标题:
内容:
您的昵称:
您的邮件地址: