当代文学传播视角下的中野京子《名画之谜》叙事策略--中国期刊网

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当代文学传播视角下的中野京子《名画之谜》叙事策略

发表时间：2021/6/8 来源：《基础教育课程》2021年6月作者：江雪

[导读] 中野京子是当下日本最受欢迎的畅销书艺术作家，但遗憾的是，其作品并未引起学界的注意，本文拟从当代文化传播的视角切入，以其代表作《名画之谜》系列为分析基础，分析其作品的叙事策略，及其与当代文化消费逻辑的配适关系。借此，希望对我国大众文化的内容产业提供一定的借鉴。

西华大学文学与新闻传播学院江雪 610039

        中野京子是当下日本最受欢迎的畅销书艺术作家，但遗憾的是，其作品并未引起学界的注意，本文拟从当代文化传播的视角切入，以其代表作《名画之谜》系列为分析基础，分析其作品的叙事策略，及其与当代文化消费逻辑的配适关系。借此，希望对我国大众文化的内容产业提供一定的借鉴。
        一、文本形态：图像时代的“看图说话”
        当代是图像时代，大众消费青睐于视觉化甚至奇观化的作品，从电影到文学再到旅游，莫不如此。中野京子的作品始终围绕这一准则，具体体现在系列选题和装帧形式上。
        （一）“名画鉴赏”的选题
        中野京子，当下日本最热门的艺术作家之一，有着许多为读者喜爱的作品，如《名画之谜》（系列）、《胆小别看画》（系列）、《见识城邦·王朝物语》（系列）等。中野京子的艺术作品，几乎涵盖了古往今来西方美术界最钟爱的绘画主题，包括宗教、神话、宫廷、市民社会等。总是根据一幅画展开，除了对画作本身详加解读之外，作者还会将画作延伸到相关作品的比较、画作所涉及的神话故事及历史故事、画家命运的跌宕起伏等，每一幅画都是一段艺术史的精彩旅程。《名画之谜》（系列）将她数年间在杂志上的艺术专栏,整理成希腊神话篇、历史故事篇和穿越时空的对决三部。
        （二）“图文结合”的插画版本
        中野京子的作品有着精心设计的版式，正文、整幅名画、若干局部细节图片构成一个完整的整体，再配以高清彩页的印刷方式。中野京子的作品以名画为基础，文字起到的是鉴赏名画、普及常识、启发思维等作用。读者在阅读其作品时，往往是顺着图-文-图这样的轨迹进行，在阅读文字的过程中，结合着整幅名画和若干名画的局部细节图片，有助于读者身临其境的面对名画本身、对名画产生更多注意和兴趣以及帮助读者更好的理解名画和文字。这样的装帧形式使图画与文字完美融合，图像艺术与语言艺术相互结合，形成独特的视觉效果，给读者别具一格的阅读感受。
        二、叙事结构：戏剧效果的“谜”
        名画鉴赏是需要专门知识积累的艺术审美，曲高和寡。如何把名画鉴赏转化为喜闻乐见的大众文化消费？中野京子把知识型的科普转化为戏剧化的故事。
        （一）引人入胜的故事：制造谜题，追索答案
        俄国文艺理论家车尔尼雪斯基说：“所有不属于我们这个时代并且不属于我们的文化的作品，都一定需要我们置身到那些作品的时代和文化里去，否则，那些作品在我们看起来将是不可理解的、奇怪的，但却是一点也不美的。”中野京子利用引人入胜的故事，把画作中静止的画面，变成了生动的、仿佛在流动的故事，名画变身为电影的一帧画面，视觉生理效应产生的心理联想在画面中激发了想象，创造出了1+1＞2的效果，使名画具有了故事性。中野京子还通过设置谜题，吸引了读者的注意力和兴趣，启发了读者的思考，并在追索答案的过程中，拓展了读者的思维，进行了文化的普及。使读者在这个过程中，掌握解读的钥匙，成为“名画侦探”，一步步解开名画之谜。
        （二）举重若轻的科普：看似八卦，普及常识
        中野京子以名画为载体，用看似八卦的态度，为读者深扒名画背后所隐藏的故事，凭借戏剧化的故事，为读者普及常识，进行举重若轻的科普。中野京子的《名画之谜》(系列)不仅仅是局限于鉴赏名画本身，她还凭借自己在艺术和历史方面的广博学识，渊博的知识量，洞悉读者窥探心理，在解读名画的过程中，用看似八卦的态度，在讲述戏剧化的故事的过程中，对读者进行知识型的科普。
如鉴赏丁托列托《银河的起源》时，不仅像讲八卦一样讲诉了神话故事，科普了名画相关的神话故事，还做了深入的分析以及有趣的延伸，科普了艺术和历史常识。诸如孔雀是赫拉的象征物，在击退百眼巨人后，赫拉将巨人的眼睛全数嵌入了孔雀的羽毛中、鹰在西方自古以来是至高权力的象征等。由此可以看出，中野京子作品中的知识量之渊博、知识面之宽广、知识点之密集。
        三、语言风格：幽默好玩的“潮”
        中野京子作品的语言风格别具一格，从词汇、口吻、态度等语言的不同层面来迎合核心受众—年轻群体。

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以时尚的词汇、吐槽的口吻、戏谑的态度形成了幽默诙谐好玩的语言风格，颇受当今读者尤其是年轻读者的追捧和喜爱。
        （一）时尚的词汇
        中野京子的作品中常使用大量时尚的词汇，紧跟时代潮流热点，这是由于中野京子本人比较关注和了解现代流行的文化的缘故，所以在其作品中，常常会流露出现代流行文化的踪迹，主要表现为大量轻松幽默时尚的词汇。
        诸如死鬼、嘤嘤嘤、花美男、泡到妹子、超高人气、超级明星、大龄剩女、黄金时段、三角关系、胸大无脑、贺岁电影、爱拼才会赢、好莱坞大片、二次元宅男、狗血伦理剧等现代时尚词汇在文中随处可见。
        （二）吐槽的口吻
        正如尼尔·波兹曼所说：“当今世界的公众话语渐以娱乐的形式呈现，日益成为一种文化精神。”“吐槽文化”应运而生。“吐槽”通常指对人或事物言行或状态中的漏洞、问题或有趣的地方作为切入点而发出调侃性的批评，幽默而富有内涵、调侃而意味深长、宣泄而饱含品味，迅速吸引年轻群体。中野京子在作品中常以现代人的视角、吐槽的口吻讲述名画中的人物、名画外的画家、现实中的社会现象等，能够迅速抓住眼球，满足了现代读者，尤其是年轻读者宣泄情感，寻找认同，讽刺现实，解构权威等的阅读情趣。                                                                      如在鉴赏鲁本斯的《维纳斯与阿多尼斯》时，“吐槽”画作中的丘比特：“可惜脸一点也不可爱。”“吐槽”雷尼的《阿塔兰忒与希波墨涅斯》画作中的希波墨涅斯道：“只可惜头发像是村口老王那里剪的。
        （三）戏谑的态度
        乔纳森·卡勒说：“文学就是一个特定社会认为是文学的所有作品，也就是由文化来裁决，认为可以算作文学的任何文本。”从当下读者阅读的情趣上来看，中野京子的作品贴合了当今受众关注颠覆传统与权威、趣味性、快阅读、碎片化的文化消费、阅读和审美取向。
        在中野京子的作品中，对名画中的人物、名画外的画家、现实中的社会现象等，常以调侃戏谑的态度来表达个人的评价和观点。这种戏谑的态度，消解了名画这一历来被视为小众高雅艺术品的地位，那些传世名作在当年最大的功用也许和现今的电影电视相同，为人们提供鉴赏以及谈资之用；突破了我们对现在高山仰止的名画画家的印象，那些具有传奇色彩、才华绝伦的画家在当年也是在工匠和画家两个身份间游荡；颠覆了神话人物崇高的地位，那些神话故事里神通广大、无所不能的传奇英雄人物也和普通人一样，有着很多弱点和缺陷。
        四、价值输出：无问东西的“人文关怀”
        对于任何文艺作品，解读都是再一次“强行创造”—这也正是它的生命力所在。中野京子的作品，在对名画的解读过程中，表达了自己对于名画的独特的感悟和理解。中野京子认为,对于一位画家来说，他的绘画就是全部，画完了，一切都结束了。但对于观者而言，一切才刚刚开始，越是细究越是历久弥新。创作的自由会被限制，艺术家的话语权却竭尽所能透着微光，拾掇着散落的历史碎片。在这个过程中，中野京子立足于现代人文主义精神，对名画中的人物、名画外的画家、现实中的社会现象等，做出自己主观性的品评，自然地流露出自己的文化价值取向。
        五、小结
        中野京子是当前日本最受欢迎的畅销书作家，她的代表作《名画之谜》受到众多读者的喜爱。作者通过自己独特的叙事策略，使自己的作品既满足大众文化消费的需求，广受欢迎，成为畅销书籍的同时，又能使之具有深刻的文化知识内涵，不会沦为无深度、无内涵的消费性书籍。探究中野京子作品的叙事策略，及其与当代文化消费逻辑的配适关系。借此，希望对我国大众文化的内容产业提供一定的借鉴。