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萨克斯管演奏民族音乐元素的情感意识分析

发表时间：2021/6/17 来源：《文化研究》2021年7月上作者：曾永欣

[导读] 萨克斯管是西洋管乐中经典木管乐器，在进行演奏时，除了要注意演奏技巧，还要加强音乐的表现力。萨克斯是十分特别的西洋乐器，被引入我国之后，获得了国人的一致喜爱与认可。尽管该乐器进入我国的时间还不长，然而在应用以及传播方面，早已胜过其他乐器，主要原因是萨克斯管的音色优美动听、深沉且平静、轻柔但忧伤，感情十分丰富。

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摘要：萨克斯管是西洋管乐中经典木管乐器，在进行演奏时，除了要注意演奏技巧，还要加强音乐的表现力。萨克斯是十分特别的西洋乐器，被引入我国之后，获得了国人的一致喜爱与认可。尽管该乐器进入我国的时间还不长，然而在应用以及传播方面，早已胜过其他乐器，主要原因是萨克斯管的音色优美动听、深沉且平静、轻柔但忧伤，感情十分丰富。在使用萨克斯管演奏我国民族音乐时，需要将其所蕴含的情感意识予以充分表现出来，因此，本文主要针对萨克斯管演奏民族音乐元素的情感意识进行分析研究，以供参考。
关键词：萨克斯管；演奏；民族音乐元素；情感意识
        引言
        我国地域广阔，民族也很多，且每个民族都有其特殊的文化特色，音乐风格也丰富多彩。萨克斯管演奏家与艺术家们将各个民族的音乐元素在萨克斯管作品中进行了灵活合理应用，多元化的音乐文化元素令萨克斯管音乐作品的风格生机勃勃，这对我国萨克斯管音乐艺术的良好发展起到了极大促进作用。通过应用西洋乐器萨克斯管演奏中国民族元素音乐，这是对西洋乐器演奏方式方法的一种创新，同时也是对我国传统民族优秀文化的传承与发扬，并对中西方音乐的交流与合作提供了一条全新的渠道。
        一、民族音乐元素的发展
        西洋乐器萨克斯管传入中国的时间相对较短，但是依然有很多作曲家特意为该乐器将我国民族音乐进行了改编。刚开始主要是改编，例如中央音乐学院张梧教授对河北民歌《小放牛》、江西民歌《采桔》进行了改编，李满龙教授对《小白菜》、《绣荷包》等歌曲进行了改编，经过这些教授的合理改编，将西方乐器和中国民族乐曲进行了有机结合，同时也被誉为中国民歌风格和外国流行乐器充分结合的典范。再之后，随着社会的快速发展，渐渐衍生了西洋音乐的创作手法，比如黎国荃老师对《渔舟唱晚》进行了改编，其主要应用的是变奏曲式的风格和华彩乐段所编创的。在2014年，香港文化中心音乐厅上演了《丝绸之路幻想组曲》，这是由萨克斯管和民族管弦乐队合作而成的。
        二、萨克斯管演奏民族音乐元素的情感意识分析
        （一）合理运用演奏技巧
        通过对中国民族音乐进行分析发展，其尤其喜爱在旋律的行进环节通过力度、音高以及音色等变化满足情感表达需求，而萨克斯管具备较强的“歌唱性”，其能够将人的声音予以形象模仿，这是其他携带金属类机械装置的乐器所不能相比的。从某种程度上来说，萨克斯管演奏和声乐曲目表演有一种“器声同质”的特点，也就是说萨克斯管不论是在呼吸方式，还是在吐舌技巧方面，和声乐的演唱极为相似，因此萨克斯管能够轻易巧妙地运用“歌唱性”演奏民族音乐元素的作品。
        对萨克斯演奏而言，平稳的气流才是其声音产生的源头，声乐演唱亦是如此，所以萨克斯管演奏者一定要掌握科学的呼吸方式，这对演奏效果起着决定性作用。在管乐器方面，于锡彬先生，也就是我国著名的萨克斯管演奏家认为：“胸腹式呼吸法是吹奏乐器一定要掌握的唯一正确的科学方法，唯有如此，你在今后的吹奏中方可取得良好发展。

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”因此，对歌曲演唱以及乐曲吹奏来说，呼吸方法是否正确至关重要。
        在演奏萨克斯管时，颤音是其不可或缺的构成部分。萨克斯管颤音的演奏方法有很多种，比如腹式颤音、颚式颤音（颌式颤音）、舌颤音以及哼鸣音和其他类的颤音。其中舌颤音的吹奏要点是：舌头一定要保持放松状态，借助气流的力量冲击舌头使其自然颤抖，进而就会发出舌颤音[1]。颤音表现得越是自然流畅，那么乐曲的音质就会更柔和，从而能够将其美化修饰的功能予以充分发挥。当我国作曲家对民族音乐风格萨克斯管作品进行改变时，往往都会注重萨克斯管的拟声作用，为了令作品有更好的歌唱性，还会对自由延长音的颤音技巧进行灵活应用，音响效果仿佛人声在歌唱，余音绕梁，三日不绝，十分富有中国民族音乐的气韵。
        比如在演奏云南民歌《小河淌水》时，一开始的呼唤部分需要演奏者运用自由延长D音予以展现，且在自由延长音前边还有一个小倚音，这一小节是对人声的演奏方式进行模仿，与歌唱者演唱声乐作品一样，萨克斯管演奏者在对此小段进行演奏时也要进行颤音处理，加强情绪表现，促进情绪发展。然后在一个自由延长音悠远的呼唤中引进第二小节，之后随着该乐思，旋律就会倾盆而下，奏出第一句旋律动机。
        （二）非均分律动节拍的运用
        中国民族音乐在节奏方面最为明显的特征就是经常会对非均分律动节拍予以应用，西方音乐中将其称之为华彩乐段，中国音乐则起名为散板。散板的节拍自由灵动，需要表演者结合音乐的情感需要予以自由处理。这许多散板节奏的出现，会导致忽紧忽松的弹性伸缩，有收有放、张弛相对，尤其是十分适合表现饱含意境、紧张不安等情绪。因此，在对中国民族音乐风格作品进行改编时，需要将散板当做民歌素材融入萨克斯管改编曲中，虽然原有作品中没有散板存在，但是改编者结合乐曲的主题、意境、情感，对原作品的主题片段予以引用，将散板节奏添加到乐曲开端以及两段歌词的中间部分，从而形成独特的音乐风格，彰显浓厚的音乐情绪。比如：赫哲族民歌《大顶子山高又高》，改编者在主旋律前对乐句器乐进行了化改编，将引子处改成了一段华彩乐，令该乐曲的结构变得完美且情感充沛。
        （三）装饰音表达
        装饰音俗称“加花”，其能够令中国民族音乐的曲调更加丰富，带有浓厚的民族特色风味。像倚音、波音、回音、滑音以及颤音都属于装饰音，在我国民族音乐中得到了广泛应用[2]。而在萨克斯管改编作品中对其进行合理运用，即便是其他国家的萨克斯管演奏家进行演奏，都会充斥着浓厚的中国韵味。比如：许林创作的双簧管和古筝协奏曲《月宫》，被改编的同名萨克斯管作品中，在对月宫中仙娥唱歌跳舞时的场景时添加了多个装饰音，将仙娥们摆动罗带长袖翩翩起舞的美好场景进行了生动呈现，也表现出了旋律欢快跳跃的特色。
        结束语
        随着萨克斯管在中国的不断发展和完善，已经开始慢慢融入中国特色社会主义文化中。由于中国民族音乐具备较强的包容性，令萨克斯管艺术在中国民族音乐中变得扎实稳固。对此，相关人员应当不断探索研究萨克斯管的演奏技巧，从而对民族音乐元素的情感意识进行完美演绎。
参考文献
[1]黄旭东. 浅谈中音萨克斯管《小查尔达什舞曲》的演奏与情感表达[J]. 中国民族博览，2020,(24):124-127.
[2]谢冠鹏. 萨克斯管演奏《流浪者之歌》的技巧与分析[J]. 乐器，2019,(04):38-41.