詹箭
青田县江南实验学校 浙江 丽水 323900
【摘要】 《新课标》指出：“欣赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。”音乐欣赏教学是音乐教学的一个重要组成部分，是音乐教学中最富有感染力的审美体验活动，能有效地培养学生感受美、鉴赏美、创造美的能力。在音乐欣赏教学中，重视对音乐主题的聆听，加强对音乐主题的记忆是音乐欣赏的重要内容，也是音乐欣赏教学中的最根本的任务。
【关键词】 音乐欣赏；审美体验；音乐主题
音乐欣赏教学是音乐教学中的一项重要内容，《音乐课程标准》把感受与欣赏摆在音乐教学领域中的首位，强调了音乐欣赏的重要性与必要性。它既能丰富学生的情感体验，培养学生的音乐感受能力，还能激发学生的想象力与创造力，从而培养学生的音乐兴趣，开阔音乐视野。
一、转变教学观念，正确认识音乐欣赏教学
在从事专业音乐教学工作的十二年时间里，对于音乐欣赏教学一直存有畏难情绪，认为这是教学中的一大难点，通常都是草草地“一听而过”。在多次的集体备课讨论、小学音乐欣赏课堂观摩活动及核心素养下“千课万人”音乐研讨活动的启发下，结合自身工作实际，大胆尝试改善常态课下的小学音乐欣赏课堂， 改进小学音乐欣赏教学的实践策略，采用多种欣赏教学方法，提高欣赏教学效果。
1、树立正确的音乐欣赏教学观念。
作为音乐专职教师，应充分认识欣赏教学是音乐学习的重要领域，是整个音乐学习活动的基础。在音乐欣赏教学中，教师要重视欣赏教学的文本解读，做好“案头”工作，提高自身对欣赏教学内容的解读能力。结合学生年龄特征、实际学情，深入挖掘教材，做到因材施教，有针对性地开展教学活动，将欣赏教学作为积极引导学生审美感知和审美积累的过程。
2、明确欣赏教学目的，增强对“音乐主题”的记忆。
浙江省中小学音乐教研员杜宏斌老师在省音乐欣赏教学研讨活动中提出，评价一堂音乐欣赏课成功与否的标准是学生对音乐主题的记忆程度。音乐主题是音乐作品中最主要的乐思，即作品的核心部分，是音乐思维的种子，通常以旋律形式出现，旋律适合演唱。记忆乐曲的“音乐主题”是感知音乐作品的重要途径，也是音乐欣赏教学中必须掌握的要领。因此，在欣赏教学中，采用贴近学生实际的欣赏教学方法和模式感受“音乐主题”，引导学生主动参与音乐体验活动，使学生在愉悦的音乐课堂中实现对“音乐主题”的记忆。
3、音乐艺术的一切实践必须依赖于听觉。
欣赏教学作为音乐欣赏课堂中的基础课型，可以说，音乐欣赏是音乐教育中，设法激发儿童对音乐的兴趣，并使这种兴趣更持久、更有智慧的一种力量。正如音乐教育家达尔克洛兹所说，“欣赏是艺术中最令人神往和欣慰的，我们可以在其中体验人类创造音乐的共同情感”。只有引导学生聆听音乐作品，感受音乐情绪，记忆“音乐主题”，才能丰富学生的情感体验，培养他们良好的感受能力和欣赏能力，从而实现小学音乐欣赏课堂的价值。
二、合理选择教学方式，增强对“音乐主题”的记忆
“音乐主题”即我们平常说的音乐主旋律，是乐曲的乐思，是一首乐曲的核心部分，它是音乐思维的“种子”，音乐作品的思想内涵蕴藏其中，音乐家的创作动机凝聚在内。音乐主题以旋律形式出现，歌唱性较强，具有个性鲜明、音意完整、表现力强等特点。因此，善于抓住音乐作品的“音乐主题”，选择适合的教学方法引导学生感受、体验音乐主题，开展音乐欣赏教学，并记忆音乐主题，有利于提高音乐欣赏教学的有效性。
1、图形谱感知
图形谱可以表现音高，提示旋律走向，区分乐句特点，显示音乐作品的表现内容，形象生动，直观明了，是音乐教学中化解音乐抽象性难题的好助手。在音乐欣赏教学中，图形谱也可以帮助我们有效地记忆音乐作品的主题。例如人音版二年级《跳圆舞曲的小猫》，可以用不同颜色的图形谱表现主题A中“猫先生”与“猫小姐”的叫声；用不同形状的图形谱区分主题A与主题B的音乐内容，主题A是紧凑连贯的歌声，主题B是旋转悠扬的舞步；用不同的人物形象表现不同的主题，了解全曲的曲式结构。图形谱将乐曲形象化地呈现，学生一目了然，在潜移默化中提高了对作品的认识。
2、律动体验
小学音乐课堂中，引导学生用动作感知音乐，根据小学生的心理发展水平和音乐认知特点，结合音乐作品中一些形象鲜明的音乐主题设计合适的律动，加深对“音乐主题”的记忆。如三年级课例《维也纳的音乐钟》是一首回旋曲式结构，全曲反复出现的主题1 5 3 5 1 0 5 ▕ 1 5 3 5 1 ……旋律跳跃，情绪欢快活泼，仿佛人们在跳欢迎舞。在教学过程中，教师设计简单的踏步及小跑律动体验主题的跳跃感，用提沉表现结尾处的音高，学生在简单的欢迎舞律动中记忆了音乐主题，还能在聆听全曲时准确地跳起欢迎舞，既加深了对音乐主题的记忆，又感受了乐曲的曲式结构。《维也纳的音乐钟》除了反复再现的“欢迎舞”主题，还出现了三个不同的插部。在教学设计中，为课堂营造一个美好的意境，为三个具有不同音乐特点的插部设计典型的形象律动，分别为士兵整齐的步伐、公主优美的舞步、国王威严的脚步，学生被生动有趣的故事情节吸引，积极参与情景表演，轻松地理解音乐表达的内容，记忆音乐主题。
3、模唱记忆
音乐欣赏是听唱结合的音乐教学活动，将聆听与演唱相结合，不仅可以丰富学生的音乐感受，而且能完成音乐主题的记忆。一些乐曲，最好的欣赏方式就是引导学生在聆听过程中感知多次出现的主题旋律，用多种形式模唱主题，激发学生的欣赏兴趣。如二年级的彝族弹拨乐《快乐的啰嗦》，音乐主题多次出现，通过跟琴模唱、师生接唱、男女对唱等多种方式演唱，带领学生将手放在头、胸、腹等高度表现不同的音区，体会音乐在力度、速度上的变化，音乐主题形象在学生心里也变得更加生动鲜活。
4、歌词润色
在器乐作品的欣赏教学中，创编歌词演唱主题是感受音乐的有效方法，有利于调动学生的学习兴趣，加深对音乐主题的感知与记忆。根据作品特点，选择相对具有歌唱性的旋律主题，为音乐主题旋律编创歌词，变成简单易学的小型歌曲。这种方式形象直观，能唤起学生的学习欲望，而且能快速地帮助学生记忆音乐主题。如二年级回旋曲《调皮的小闹钟》，歌曲反复出现的主题节奏鲜明、形象生动，表现了一只调皮可爱的小闹钟唱着歌到处溜达的音乐形象，给主题加入简单的歌词，“我是可爱的小闹钟，滴答滴答滴答滴答滴答……”，学生演唱带歌词的主题，不仅能帮助学生快速熟悉主题旋律，记忆主题，还能在聆听中感知主题的多次呈现。又如管弦乐作品《三只小猪》，根据三只小猪盖房子的故事情节贯穿音乐欣赏过程，为勤劳的小猪们编创歌词，“我们一起盖房子，盖房子，盖房子，我们一起盖房子，啦啦啦啦啦”，加入简单形象的盖房子律动，学生边歌唱边表演，欣赏课堂变得开放灵动。
5、综合运用
音乐欣赏课堂的教学形式不是单一的，除了图形谱、律动、唱主题之外还有很多有趣且有效的记忆音乐主题的方法。如：乐器演奏主题、情景表演记忆等。本着遵循音乐听觉艺术的感知规律这一原则，欣赏教学中可综合采用多种不同的教学手段，引导学生主动参与音乐实践活动，丰富音乐课堂，丰富学生的情感体验，实现知识性、审美性、趣味性的有机统一，加深对音乐作品主题的记忆，提高欣赏教学的有效性。
三、把握欣赏教学，奏响欣赏教学“三部曲”
1、把握欣赏教学的主次。
欣赏教学应追求“整体性—局部性—整体性”的聆听模式。教学设计中，让学生对音乐作品有完整性的整体印象，让学生对乐曲有完整乐思的了解，只限于碎片式的聆听，无法让学生整体感受音乐作品的风格特点。针对音乐本体的问题，实现局部性分主题听赏，了解乐曲基本情绪、旋律走向，感知音乐形象、记忆音乐主题，教师引领学生交流体验。最后回到整体聆听，可以观看完整视频、师生完整演绎，进一步了解乐曲结构，加深记忆。
2、奏响欣赏教学“三部曲”。
经过音乐欣赏教学活动的开展与实践，结合音乐课堂折射的相关情况，在音乐欣赏教学中，音乐主题的学习应贯穿始终，通过“课前感知—课中记忆—课后延伸”这三步，奏响欣赏教学“三部曲”。利用课前五分钟组织课堂为学生营造安静的聆听氛围，在“无痕”中熟悉音乐，实现记忆音乐主题的目的。课堂中摒弃一味的机械记忆，以音乐主题为切入点，采用多种教学方式记忆音乐主题，感知乐曲结构，加深对音乐主题的印象。课后根据学生实际情况布置一些可操作性较强的作业，如欣赏不同版本的同一音乐作品、对比同一题材不同音乐作品的风格、总结音乐家的创作特点等，将音乐主题延伸到课后，提高学生的艺术修养。
总之，在音乐课堂教学中，教师应重视音乐欣赏教学，充分挖掘音乐作品中的审美因素，积极创设多样性的音乐实践活动，引导学生主动参与。通过音乐丰富学生的想象力，为学生插上音乐想象的翅膀，使学生逐步积累欣赏音乐的经验，提高音乐欣赏的能力。
参考文献：
1、章连启著：《音乐教育教学经验》，人民音乐出版社，1996年9月
2、周海宏著：《音乐与其表现的世界》，中央音乐学院出版社，2004年12月
3、谢嘉幸，徐绪标主编：《音乐教育的研究与实践》，上海音乐出版社，2009年6月