传统艺术融入高中美术教育的应用实践

发表时间:2021/6/25   来源:《中国教工》2021年第71卷第3期   作者:郭兰哲
[导读] 近年来,随着我国教育事业的快速发展,高中学校将德智体美劳放在平等的位置上,注重学生们的综合发展。

        郭兰哲
        河南省濮阳市第一高级中学  河南 濮阳  457000
        摘要:近年来,随着我国教育事业的快速发展,高中学校将德智体美劳放在平等的位置上,注重学生们的综合发展。高中美术是锻炼学生们审美能力的重要学科,要想真正有效地提升美术教育的有效性,就要将地方传统艺术实现和高中美术教学的有机融合。
        关键词:传统艺术;高中美术教育;应用实践
        引言
        传统文化是现代社会与历史交流、联系的纽带,也是如今人们了解和继承祖先优秀文化品格的桥梁,对民族发展乃至国家各个行业的发展有着巨大影响。引导学生充分了解、正确认识中国传统文化艺术尤为重要,这关系着其身心发育关键时期的思想观念和素质的形成,对民族优秀传统文化的传承、弘扬具有重要意义。
        1传统艺术融入高中美术课程教学的意义
        中华五千年的文化历史,是一个具有很深历史渊源的民族,作为华夏儿女,弘扬和继承优秀的传统文化,是我们义不容辞的责任。近几年来,陶瓷、青铜器、瓦当、石窟、雕像等各种传统艺术以各种形式被发掘出来,展现在人们的视野中,这些传统艺术,既是中华民族悠久历史的见证,又是各地区传统艺术的珍品。精湛而美丽的传统艺术,其隐含的细节,更是包容了中华民族深厚的文化,有的是风俗习惯,有的是历史故事。因此,要想进一步了解传统艺术的魅力,需要具备一定的成熟的头脑,高中生的年龄一般都在15-18岁之间,这一年龄段的学生,其独立性已有了明显的提高,他们活泼、活跃、超期,思维发展更是达到了一个新的高峰,因此,将传统艺术融入高中美术教育,是非常可行的。近年来,随着时代的进步,社会的发展,无论是社会,还是人民,对教育事业的要求越来越高,特别是2016年9月我国公布了中国学生的核心素养发展计划后,高中美术课标组随即提出了美术学科核心素养,即识图、美术表达、审美判断、创意实践、文化理解,这些现象也从一个侧面反映了教育进行改革的必要性,高中学科课程中,高中美术是非常重要的组成部分,如今也吸引了众多教育界的关注,这也同样说明,对于高中生来说,美术这门课程已经成为高中教学中最重要的课程体系  。对于高中生而言,美术课程首先能培养他们的审美能力、综合素质,也有利于情商的提高。另一方面,由于受应试教育的影响,美术在高中课程中显得不那么重要,除美术特长生外,几乎处于最后一轮高考冲刺阶段的其他学生,是完全不可能接触到美术教育的,在提倡素质教育的现代中学,美术课程在学校和老师眼中,仍然是“可有可无”的,人们在相应地崇拜西方文化的同时,似乎已经忘记了中华民族的历史文化。因此说,将传统艺术融入高中美术教育,不仅是素质教育发展的要求,也是我们作为炎黄子孙应该继承的。
        2传统艺术融入高中美术教育的应用实践
        2.1不断创新美术教学模式
        新颖的教学理念和教学模式能够带给课堂无限生命力,也能够赋予民族传统文化艺术新的色彩和解读。为此,高中学校和美术教师要不断创新改进美术教学模式,一方面从美术课程设置的改革入手,深入解读高中美术新课程标准,加大传统文化艺术在美术课程中的比重和传授力度,重视其他学科与美术课程之间的跨学科知识整合和交流,形成美术课程中传统文化艺术教学的新闪光点;另一方面,构建“有进有出”的教学模式,让更多中国优秀传统文化艺术能够切实走进美术课堂,也可以让学生走出教室,到文化保护基地、博物馆、美术展览馆等课堂以外的场所,感受丰富多样的民族传统文化艺术魅力。值得一提的是,教师要加强对学校周边传统文化艺术资源的挖掘和科学利用,积极邀请文化人士或民间艺术家来校进行历史讲解及作品介绍,开阔学生的学习视野。如,在高中美术人美版书法课程教学中,为了让学生了解除教材提及的篆书、隶书、楷书、行书、草书以外的民间书法文化艺术,学校和美术教师将当地的民间书法家邀请到学校,为学生介绍自己的书法之路,和学生一起交流对不同书法形式的理解,就不同的书法作品展开写作指导,让学生的书法学习可以走出教材局限,真正的“接地气”,与民间、民族传统文化相联系。


        2.2丰富美术教学课内外实践活动
        美术是一门以实践操作为主要学习形式的课程,如今,在科技和信息快速发展的新时代,教师通过丰富美术教学课内外的实践活动,能够为学生提供更多动手操作和实际体验的机会,在实践中促进学生更好地了解和应用美术知识及传统文化艺术内涵,加深学生对美术和传统文化的热爱,让学生想要了解和学习更多的有意义的美术知识及传统文化艺术。如,在高中美术人美版绘画课程中关于中国花鸟画的教学中,教师不仅讲解了中国花鸟画的发展基本情况,而且有意识地介绍了花鸟画在不同历史时期的文化背景,使学生对作者托物言志、借物抒情等表现手法的应用有更加全面的理解,并且能够基于对文化历史的掌握,全面认识中国画。在后半节课,教师带领学生拿着画笔、纸张走出教室,在校园中运用上半节课学习的写意花鸟画、工笔花鸟画表现手法,结合自己对传统文化艺术的热爱之情,创作一幅以校园实景为依托的中国花鸟画作品。学生的动手兴趣被充分激发,纷纷拿起画笔,想要通过自己创作的作品向中国传统文化艺术致敬。
        2.3充分挖掘教材,把学生的学习兴趣激发出来
        美术教材是教师在教学过程中传播知识的主要载体,所以,高中美术教师要学会充分运用美术教材,在备课过程中通过对教材中所蕴含的传统艺术文化进行深入挖掘,以此将传统文化知识利用课堂教学传播给学生。当前的高中美术教材中包含了一些介绍中国古代工艺品的内容,如流传了几千年的陶瓷、价值连城的玉器、古朴的青铜器等工艺品等。这些具有中国特色的传统艺术文化都是教师在教学过程中需要给学生讲解的内容。因此,高中美术教师在组织学生学习知识的过程中,一定要注意充分对美术教材的内容进行挖掘,把学生学习中国传统艺术文化的兴趣充分激发出来。如,教师引导学生学习《中国绘画欣赏》单元的内容,可以在备课的时候对一些相关的中国书画资料进行收集、整理,在课堂教学过程中把一些实物书画、电子档书画资源等分享给学生,在学生对这些书画进行赏析的过程中,教师要引导学生从正确的角度理解其中的内容,这样学生就能够对博大精深的中国文化进行深入了解。在这样的教学过程中,学生的知识面得到了拓展,也有了学习传统艺术文化的兴趣。
        2.4加大中国历史文化遗产的宣传力度
        中华民族五千年文明,流传下来的不仅仅是书画方面的艺术瑰宝,中国地大物博,不同历史时期的劳动人民创造的建筑、林园、城墙等都是我国优秀传统文化的表现。在高中美术教育中,教师可以选取有代表性的历史遗迹,通过对历史遗迹的影响资料展示、建造艺术鉴赏以及目前的保护状态等方面,引起学生对于历史遗迹保护做出思考。同时,还可以结合当地的文化遗产,讲解其发展历史并进行艺术鉴赏活动,让学生产生共鸣,更加了解和爱护身边现存的历史文化遗产。除此之外,有条件的学校还可以组织学生前往历史遗迹进行实地鉴赏,身临其境地感受艺术文化的强大渲染力,培养学生艺术鉴赏能力的同时使学生更加重视保护历史文化遗产和传承传统艺术文化。
        结语
        总而言之,地方传统艺术必须发挥其在高中美术这一学科教学中的价值,丰富高中美术教学的内容,一方面要推动美术学科教学更符合高中生们的需要,另一方面还要提升学生们的人文素养。高中美术教师应该有效利用现有的教学资源,将地方传统古典艺术的美更好地展现在学生面前,促进地方传统艺术的传承与发展,培育出新时代的有素质、有文化、有审美的优秀青年。
        参考文献
        [1]高莹.地方传统艺术融入高中美术教学策略分析[J].新教育时代电子杂志:教师版,2019(10):120.
        [2]钱永赟.地方传统艺术在高中美术教学中的融入[J].亚太教育,2020(18):40.
        [3]戴晓卉.论地方传统艺术融入高中美术教学模式的策略[J].课程教育研究,2020(25):209-210.
        [4]杨仁毐.如何在高中美术教育中渗透中国传统艺术文化[J].美术教育研究,2019(10):54-54.
        [5]刘忠红.中国民间传统文化与少儿美术教育[M].河南人民出版社,2019,29(04):112-114.
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