李盈桥
大连工业大学艺术与信息工程学院
摘要：在时间流逝之下，随着能量的释放，人类的发展轨迹必将是从有序走向无序，在这样一条不可逆的线性行进轨迹中，人类自然会不可避免地经历挫折，一如2020年的新冠疫情。但是在这样的灾难中，人类展现出了空前的坚韧与生命力，灾难燃烧殆尽，新生的希望生根发芽。为了描述这样的事件与精神，本作品选择通过组合装置进行展现，利用蜡烛燃烧这样的动态形式，描绘人类抗击疫情以及在地球上顽强求生的伟大壮举和美好希冀。
关键词：装置艺术；蜡烛；动态；燃烧
一、作品简介
本作品名为《时间流逝》，属实验艺术表现类别，由三大部分组成：顶端部分为自制加大口罩，主体部分为蜡制冠状病毒模型，核心部分为蛋壳包裹种子的结合体。
顶端部分：用尺寸为300*180的纱布制作的大型口罩，模仿真实口罩的褶皱，用双层纱布进行缝合，同比例放大，尽量还原真实口罩的真实做工。
主体部分：尺寸为200*200的蜡制球状模型，由两部分拼接而成，一部分为主体球体部分，另外一部分为外部冠状部分。蜡的种类选择蜂蜡和黄豆蜡1:1调和的混合蜡，以求在保证常温状态下形态为固态，且外表光滑无杂质。
核心部分：由两部分组成，分别为蛋壳和种子。将种子放进空蛋壳中，构成整个装置的核心部分。空蛋壳的力学结构稳定，抗压能力较强，为内部的种子撑起空间，防止在浇筑时被液态蜡压坏变形。
三部分拼装模式：由内而外分别为核心部分，主体部分，以及在主体部分上端隔空悬挂的顶端部分。
将烛芯埋入蜡制主体部分，整个装置在展览时将被点燃，随着蜡制主体的燃烧，呈现在我们面前的动态画面将是冠状病毒在口罩的遮盖下，燃烧殆尽，慢慢漏出内部包裹的卵状装置，将卵状装置敲碎，内部会留有种子。
二、选题的背景
2020年是动荡不安的一年，新冠疫情在全球肆虐，各个国家都有人因此失去生命，家庭破碎，社会动荡不安，经济衰退。这个70亿人口的星球遭受着沉重的打击，在世界范围内，每个人的生命健康与财产安全都受到了直接的威胁。
这个肉眼不可见的球形冠状病毒直接影响着人的身体健康与生命安危，更间接使得整个世界都笼罩在死亡与焦虑的阴影下，两千多万人确诊，截止到目前的统计，死亡人数已经超过三百万人。生命的陨落带来的是亲人的伤痛，全家感染，父母感染去世留下婴儿在世的情况比比皆是，这些伤痛是一代人甚至几代人都难以弥补的，只能留在时间里慢慢愈合。同时生命的陨落带来的是财富的消减，据最新不完全统计，新冠病毒已经对全球造成了5.8万亿～8.8万亿美元的经济损失，并且在未来五年内，该损失或提升到82万亿美元，许多实体门店倒闭，个别实体行业彻底消失淘汰。经济的损失带来的是国际关系的紧张，新冠诱使的生态危机、粮食危机、贫富分化、发展鸿沟、民粹主义、贸易保护主义、核扩散及国际恐怖主义肆虐、贩毒走私及各类跨国犯罪等直接威胁人类和平、发展与安全的各类问题也有所加深。
当然在如此危机之下，人类展现出的更多是爱与伟大的一面。在疫情最严重的时期，成千上万的医护人员自愿涌向疫情的中心参与救治，许多伟大的医护人员把宝贵的生命奉献给了疫情的防控，燃烧了自己，为整个人类铸造了第一道安全的屏障。虽然疫情是无情的，但是人类是有情的，国内举国上下的联防联控，国际间世界范围内的疫情控制，无不处处彰显人性的光辉。
面对疫情病魔，人们展现了顽强的意志，面对经济损失，人们拿出了伟大的智慧，面对国际动荡，人们达成了前所未有的团结，这一切都在灾难之中展现出了惊人的力量，度尽劫波，迸发出强烈的生的希望。
三、选题目的和意义
（一）装置与义项
顶端部分的口罩，主体部分的病毒，核心部分的卵状装置与种子，三者都是意义众多的能指项，而三者通过搭配组合，使得他们的所指范围缩小到2020年的新冠疫情，以及相关含义。通过暗喻实现意义传递，这种方式是当代艺术比较主流的的艺术表现手法。
顶端部分的口罩，最直接的含义就是象征着全球各国抗击疫情的医护人员。这里值得一提的是，普通的口罩仅仅是无意义的现成品，而无意义与现成品正是达达主义众多艺术作品的特点，因此在本装置的设计上，其理念属于达达主义的延伸。口罩这一实物，在作品中通过合理的组合与放置，将其符号化，慢慢地将意义引申为人类抗击疫情的一切有力行动，以及面对疫情全人类展现出的生命力与人性的光辉；放置的方式为悬挂，观感上是口罩笼罩着病毒，即传递出无论病毒如何肆虐，人类的意志将越挫越勇，生命力将愈加顽强。
主体部分的病毒，象征着这次灾难的罪魁祸首，装置中用蜡将其形状形象地展现出来，意义明确。而其核心部分为蛋壳包裹种子的组合装置，卵状装置在功能上起到力学支撑的作用，在意义上与新生命的孕育直接相关，而内部的种子则象征着生命与希望。这种现成品的搭配同样受到达达主义艺术理念的影响，同时二者搭配起来就像征着摇篮之中孕育着生命与希望。而主体部分的审美价值是在将蜡烛点燃之时开始显现的，整个过程即蜡烛燃烧殆尽，卵状装置漏出，将卵状装置敲碎，可发现内部包含一颗种子，其含义是病毒被击退，疫情过后希望从灾难中孕育，废墟处将留下更顽强的新生命。
（二）动态与参与
“没有开始也没有结束，这就是万物所处的常态。”1973年生人的瑞士艺术家，乌尔斯·费舍尔在介绍自己的艺术作品《亲吻》时，如此说道。他以不断突破艺术的概念框架而闻名，他似乎无意于遵循某一个特定的思维构架，而是让作品随着灵感的火花自由飞溅，沿着一个看似来去不定的轨迹发展，但是正是在这 种看似随意的发展道路上，他的作品却总能带来意料之外的效果，它们共同形成了一个看似无序的构架，诠释着艺术家创造性思维的有序发展。
受到前辈启发，该作品在设计理念上也倾向采用动态的诠释方式去表明意义，因此在具体表现手法上选择了燃烧，装置真正的艺术表现即在其点燃之时正式开启。区别于倾向古典艺术的“静止”的作品，“燃烧”这一动态过程，也是艺术作品本身，这种动态需要观众的观察，观众观察得越久，其审美体验越完整，这种“弱互动”式的艺术享受引入了观众的参与，用开放的形式鼓励观众参与其中与作品发生关系，这是当代装置艺术区别于之前各种艺术形式的最大特征之一。当代艺术着重体现审美者的“参与”，通过“燃烧”这一动态，引导观众进行“观察”，这种具有社会性的互动本身就是这件装置的艺术价值。
（三）燃烧的双重意义
“燃烧”本身的意义在该作品中就相当丰富，首先，燃烧代表着毁灭，燃烧病毒，代表着全球共同努力对抗疫情的行为，最终燃烧殆尽预示着疫情最终被战胜；其次，燃烧代表着奉献，无数的医务工作者、抗疫人员以及为了抗击疫情做出贡献的各界人士，燃烧自己甚至舍生取义，正是因为这些人的无私付出，全人类的积极配合，疫情才得以控制；最后，燃烧代表着光明，燃烧过后，人类终会迎来新生，黎明的曙光会再次降临大地，代表新生的种子才会生根发芽茁壮成长。另外，“燃烧”这种动态的呈现方式是线性的，不可逆的，随着时间的推移一直衍变的，时间的哲学与熵增相关，尽管随着能量的释放，世界最终会迈向无序，但是人类的坚忍不拔，人性的生生不息，终会在每一次危机中将人类从危险的边缘拉回平安。毁灭，奉献，光明，时间，这些具体的含义都在“燃烧”这个动态中得以提现。