章青青
江苏省徐州华顿国际学校 江苏省 徐州市 221000
摘要：音乐课程是人文学科中的一个重要领域，是培养学生审美体验、实施美育的重要途径。音乐课是一门必修课在实际教学过程中即兴伴奏尤为重要，优秀的即兴伴奏可以更好地调动学生的学习兴趣，帮助学生更好的理解音乐风格，在音乐感受与欣赏领域、表现与创造环节都起着重要作用。即兴伴奏是音乐教师必须具备的专业技能，它更是一门实践性极强的教学艺术。
关键词：即兴伴奏；音乐教学；伴奏结构；音乐风格
一、弹奏技能基础性练习是敲门砖
即兴伴奏基础弹奏夯实性练习方面演奏者可以从《哈农》手指练习入手，《哈农》可以视为一本入门级练习教程，全书有一百多条练习和二十多首小乐曲在注重手指练习的同时也为后续的学习做了铺垫，例如：“音程关系”、“联合谱表”等，帮助练习者搭建桥梁进入到后续的练习中去。
在哈农练习的过程中我们可以加入《拜厄》与《车尔尼599》配合练习，基础稳定后就可以加入《车尔尼849》和《车尔尼299》进行强化练习了。接下来我们可以快速接触钢琴小型乐曲作品练习，可以加入《快乐儿歌钢琴曲集》上、下两册的练习，这套书里有一百多首耳熟能详的中外儿歌，而且不同风格、不同节奏型的歌曲都有编配好的双手演奏乐谱，这本书可以作为即兴伴奏教师们进行看谱实践弹奏的敲门砖。
在看谱弹奏儿歌的基础上第三步就可以加入《钢琴基础教程》第一册的视谱弹奏了，这本书共有四册，较之《快乐儿歌钢琴曲集》而言乐曲形式上更靠近小型钢琴作品，并且节加入了《拜厄》、《车尔尼》等其他优秀钢琴家创作的实用性很高的钢琴练习曲，书内一些钢琴小品就可以作为歌曲伴奏来练习，这套书在技术训练上比较全面。
即兴伴奏对演奏者的要求较高，就钢琴演奏而言我们以书本划分难度系数的话起码需要具备《车尔尼849》的视奏水平，那么以上教材大多对于即兴伴奏练习者的手指的流畅性与灵活性以及手指触键的准确性上有很大的帮助，也是练习即兴伴奏的必练教材。
二、作品分析与伴奏织体设计是重点
1、作品调式与调性分析
即兴伴奏在音乐课中的运用基本上是为歌曲伴奏，拿到一个作品若要进行即兴伴奏首先音乐教师要在头脑中对作品的调式与调性进行内部分析加工，正确合理的为旋律加入即兴伴奏使得音响效果更为饱满有力。
我们需要确定作品的调式组织好构成这一调式的若干个音，明确调式的特点找出主音、下属音、属音与调式中的变化音。中国的民族调式以五声调式为主分别为宫、商、角、徵、羽，会加入两个调式变音可能会是雅乐七声调式的“变徵”、或燕乐七声调式的“闰”。西洋大小调可以分为四大类，即和声大调、和声小调、旋律大调、旋律小调。
以九年义务教育阶段音乐课本为例，学生所学的作品基本上都只会呈现单旋律谱例，并给出调号，音乐教材中歌唱部分最常用的调式有C大调、F大调、G大调，降E大调与降B大调，调式明确且基本固定的情况下即兴伴奏在音乐课中的运用就相对有针对性了。音乐教师可以重点练习这些常用的调式音阶与和弦。
2、音乐类型分析与伴奏织体设计
音乐形象大致可以分为声乐题材与器乐题材两大类，歌颂性音乐、舞曲性音乐、与抒情性音乐三个类型，当然它们直接的界限会有一些交集，比如说抒情性的歌颂音乐，轻快性的舞曲音乐。音乐课本中的作品大致可以分为进行曲、抒情性的歌谣、活泼欢快的小曲三类，为每种类型的作品设计的伴奏类型也有所不同。
进行曲类作品：如《中国少年先锋队队歌》、《共产儿童团歌》等，此类歌曲以2/4拍为主，此类歌曲节奏如军队行进般重拍整齐鲜明、旋律扎实有力积极庄重，伴奏风格就应该突显这一形象，即兴伴奏的和声选择应该以正和弦为主，可以适当的加入副和弦变化，为了强调这种类型作品的力度性，伴奏和弦大多以原位和弦为主，最大程度上强调和弦的功能性。伴奏和弦多以低音加上柱式和弦为主要的伴奏音型，弹奏力度强弱对比扎实有力。
抒情类作品：如《小白船》、《摇篮曲》等，此类歌曲旋律性强，更为抒情优美，更加强调作品的旋律性，因此在伴奏风格的选择上不需要过于强调和声的功能力度，即兴伴奏的和声选择上可以加入大小调变化来增加作品的优美性，伴奏和弦以分解和弦与琶音音型为主，弹奏力度轻柔舒缓。
活泼欢快类作品：如《校园的小路》、《稍息立正站好》等，此类歌曲情绪活泼欢快，节奏与旋律相互呼应，在即兴伴奏设计上可以采用底层的低音交替行进，伴奏力度强弱变化，演奏手法以断奏跳跃为主，柱式和弦与分解和弦同时进行，也可以变换加入半分解式和弦。
在伴奏织体选定以后可以更进一步细化作品，在伴奏技巧与情绪表现上加入设计，特别注意作品前奏、间奏、尾奏的即兴伴奏设计。
三、勤奋练习是途径
具备了理论性知识与作品分析能力和弹奏的基本功能力后，音乐教师需要大量进行大量的作品移调练习，尝试为不同作品进行即兴伴奏，不断练习各个大小调的音阶与主和弦、副和弦的弹奏，在熟练练习一首作品的即兴伴奏之后要进行移调练习，并且力求每一遍伴奏都有所突破。
听音练耳进行各类音乐元素储备练习，可以将日常所听到的声音试着弹出来，如：手机铃声、各类歌曲、插曲、小乐句等，把旋律落实到键盘弹奏上，并且为之编配即兴伴奏。大量的储存不同音乐风格的伴奏元素，多途径接触音乐与相关文化力求在即兴伴奏的设计与弹奏上更鲜活更贴近作品。
四、结语
即兴伴奏是一门极具魅力的综合性艺术形式，即兴伴奏充满魅力，但在实际练习的过程中却是辛苦复杂的，对音乐教师的综合能力要求也相对较高，作为一线音乐教师，掌握好即兴伴奏这门技术很重要。好的即兴伴奏可以很好地烘托音乐气氛，就像是给音乐插上翅膀，支撑起学生的想象力，激发出师生课堂创作与表现的火花，让学生切身体会到音乐的不同风格与音乐世界的生动性。这样的课堂用音乐情境支撑与烘托艺术氛围，极大程度加深了课堂的感染力。音乐教师要坚持练习并掌握这一实用技能，力求在音乐教学中自如运用，用优秀的即兴伴奏支撑出饱满鲜活的音乐世界。
参考文献
[1]张小燕.钢琴即兴伴奏在音乐教学中的应用研究[J].成才之路,2017(20):78.
[1]史瑞娟.浅谈钢琴即兴伴奏在音乐教学活动中的作用[J].现代职业教育,2020(08):118-119.