体验式教学法在小学音乐课程中的应用分析

发表时间:2021/7/6   来源:《中小学教育》2021年第3月7期   作者:朱素华
[导读] 随着物质需要的基本满足,人们开始将越来越多的注意力集中到追求精神层次的享受和创造方面,

        朱素华
        泰顺新城学校   325500
        摘要:随着物质需要的基本满足,人们开始将越来越多的注意力集中到追求精神层次的享受和创造方面,音乐等艺术类内容因此得到了越来越广泛的关注,也成为了小学教育的重要内容。文章立足于此,从提高小学音乐教学有效性的角度出发,先简要阐述了体验式教学的积极意义,紧接着针对体验式教学的具体运用展开了深入分析,同时结合奥尔夫、柯达伊等人的音乐教育理念,融入声势律动等元素提出了关注学生实际、合理创建情境、科学利用媒体等策略,以供广大教师参考。
        关键词:小学;音乐课程;体验式教学;方法与路径
        引言:在传统教育环境中,小学音乐课程并不是很受重视,师生往往会将更多注意力放在对语文、数学等理论文化知识的学习上,这在无形中限制了小学生音乐等艺术素养的积极发展,影响了他们的均衡、全面成长,与当前基础教育提出的全面发展、均衡培养、素质教育等目标是背道而驰的。因此近些年来,伴随着新课改的落实和不断推进,小学教育越来越注重对于音乐课程的设计,提升小学音乐课程教学效果已然成为了诸多音乐教师的共同追求。在不断的实践和总结经验总结中,体验式教学以能够提高学生音乐探究积极性等积极作用得到了越来越多教师的认可,深入探究其具体运用办法是值得关注的。
        一、体验式教学对于提高小学音乐课程有效性的积极作用
        (一)点燃学生学习热情
        体验式教学最突出的特点,就是创新和趣味,以及关注学生个人体验。也就是说,在这种模式下,学生面对的是一个全新的课堂以及更加有趣的课堂活动,他们能够从中获得更多趣味,形成一定“音乐学习是有趣的”认识。如此一来,伴随着认识的更加清晰、明确,体验的更加轻松、自如,他们自然会进一步提高参与课堂活动的积极性,以更加饱满的热情参与到相关学习活动中,同时更配合教师的教育工作和引导[1]。
        (二)提高整体教育质量
        其次,就是体验式教学可以在最大限度上提升整体教育效率与质量。接前文所言,一旦学生积极性得到提高,师生之间形成了更加紧密、默契的配合,教师就不再需要将大量时间与精力放在对学生学习情绪的引导、学习行为的控制以及课堂纪律的关注上,而是能够将全部的注意力放在思考如何构建高效课堂方面。通过紧密观察学生在整个体验式学习活动中的表现加深对其乐曲探究需要的了解,从而以深入了解为基础为其提供更加合适的体验式学习指导,设计出更加适合他们的课程活动。这样一来,课堂活动的各个环节都十分适合小学生音乐学习,需要整体效率与质量必然会实现质的提升。
        二、小学音乐课程教育工作运用体验式教学法的具体路径
        (一)结合学生实际,明确基本目标
        设计体验式教学活动的根本目标,就是为了优化小学生的音乐学习体验,使其在整个学习过程中更深入地了解乐曲的独特艺术魅力,对其自身即将要学习的内容形成更浓厚的兴趣。而学生获得良好学习体验的首要支持,就是教师所设计教学目标与自身实际需要的相符合。就如同奥尔夫在自身教育理念中提出的“诉诸感性,回归人本”所言,想要让学生在小学音乐课堂活动中更主动,更积极,更有所得,必须将课程教学回归其本质需求[2]。也就是说,教师应秉承“以学生为本”的原则,深入了解学生实际情况、现实需要,在此基础上设计基本的课程教学目标。
        以《发声练习》技能教学为例,教师就可以在日常生活中走近学生,加强对他们的观察,深入了解每一名学生对于音乐的态度和相关学习能力,同时对其性格展开分析,进一步了解他们的乐曲喜好。

这样一来,教师就可以在课堂上根据学生态度和喜好的不同,为其提供差异化的发声练习学习素材,保证每一名同学都能获得与自身喜欢的乐曲近距离接触的机会。除此之外,更重要的就是设计差异化的教学目标,将学生根据学习能力的不同分成不同层次,向处于不同层次的学生安排难度不一的发声练习任务,尤其是对处于较低层次的学生提出较为放松的要求,以鼓励性语言引导他们学习。
        (二)利用媒体工具,助力声势律动
        声势律动一直以来都是小学音乐教学的重要手段,其核心内容在于以肢体动作为媒介表现乐曲的节奏感,不需要以额外的乐器为支持,也无关高难度的技巧、复杂概念,极易被小学生接受并加以运用。因此在体验式教学模式下,教师还可以融入声势律动元素,引导学生通过捻指、拍手、跺脚、挥舞胳膊、轻摇身体等方式感受乐曲旋律、探究乐曲节奏[3]。值得一提的是,为更好地促进学生对乐曲旋律、节奏的感知,以及对相关内容的理解,教师还可以尝试将多媒体等信息化教学工具利用起来,以信息手段展示乐曲,再鼓励以声势律动方法感受乐曲。
        以人音版《阳光下的孩子》为例,教师就可以先利用多媒体工具播放与教材乐曲相对应的音频文件,甚至可以在课程导入阶段直接播放,让学生全身心的沉浸在音乐氛围中,增强其感知体验。紧接着,在学生基本熟悉乐曲内容后,鼓励他们通过拍手、跺脚等肢体语言,将自己感受到的乐曲节奏表现出来,以肢体演绎代替简单的自主感知。如此一来,融感知与演绎为一体,学生自然会加强对其节奏、旋律的理解,体会到其内容背后更深层次的活泼乐曲情感,提升自身相关素养。
        (三)合理创建情境,促进学习表达
        著名音乐教育家奥尔夫认为表达思想和情绪是人类最本能的欲望,可以通过语言、歌唱、舞蹈等基本形式自然地流露出来。而音乐教育的关键任务,就是启发并提升人们对于该本能的表现力,将其与小学音乐课程结合起来,可以得出如下结论:教师在课程活动中,应以促进学生的乐曲表达为首要目标,积极鼓励他们结合自身所学内容进行自主表达,在优化情感体验的同时,进一步提升整体教学效果[4]。因此,以体验式教学为背景,教师可以尝试在课堂上创建更加合理的情境,以情境为支持构建以创新表达、自主演绎为主的乐曲教学活动。除此之外,匈牙利著名作曲家、音乐教育家科达伊也曾提出音乐教育应以民族乐曲为基础、以歌唱为主要手段、顺应儿童的自然发展等理念。将其与奥尔夫思想进行融合运用,教师可以适当选择一些在教材上并未呈现的民族乐曲,以该创新素材的提供引导学生进行创新表达,鼓励他们结合自身理解,用自己的语言和动作将乐曲唱出来、演出来[5]。
        以人音版《唢呐配喇叭》为例,该乐曲属于湖南民歌、具有极高民族特色。教师就可以由此出发,通过互联网寻找更多湖南民歌素材,将其在教材乐曲基本教学结束后进行展示,鼓励学生结合自身对所学内容的理解自学其他民歌素材、从中获得新的体验,并将其借助新的音乐表达方式、舞蹈手法演绎出来。值得一提的是,在这一过程中,教师应避免过多介入,顺应学生的自然发展和独立思想,防止以自身思维限制其自主表达,为他们带来消极体验。
        结束语:综上所述,音乐是具有丰富艺术色彩的一种知识,也是表达情感促进人际交流的有效手段,对小学生的身心健康成长、个人素养发展大有裨益。小学教师应合理利用体验式教学方法,以尊重学生学习体验为出发点,积极设计更加适合小学生现实需要的课程教学模式,为其创造更加良好的音乐学习体验,在激发他们乐曲探究积极性的基础上,为其带来更多创造和表达自信,从根本上打造一个生动、活泼、高效的小学音乐课堂,以便更好地促进小学生对于相关知识的学习,加深其对音乐魅力的感知,最终促进他们在该领域更长远的发展。
        参考文献:
[1]汪晓旭.小学音乐体验式教学的实践及探索[J].科学咨询(科技·管理),2019(12):244.
[2]吴小花.体验式教学理念在小学音乐教学中的应用[J].西部素质教育,2019,5(15):89.
[3]高林.关于小学音乐体验式教学方法思考[J].黄河之声,2018(23):80.
[4]尤利波.小学音乐教学中体验式教学的应用探究[J].北方音乐,2019,39(04):195-196.
[5]冉启菊.关于小学音乐体验式教学方法的探索[J].重庆与世界,2018(14):78-79.
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