曾燕宝
珏宝陶瓷艺术研究所 福建省 泉州市 362500
摘要：瓷器作为中国文化代表的标志之一，在世界范围内都有着深厚的影响。本文将重点介绍中国瓷器里的代表：德化瓷器，通过分析德化瓷器里的白瓷和彩瓷，理解明确德化瓷器能够传承至今的原因。笔者将关注德化瓷器的重要艺术价值，将其放在当代现代装饰设计领域之中，带领大家领悟德化瓷器不朽的魅力。
关键词：德化瓷器；白瓷彩瓷；艺术价值；现代传承
引言：
德化瓷器作为中国不同地区瓷器的领先代表，其艺术价值从古至今都是无法估量的存在。通过下文的介绍，笔者将带领大家了解德化瓷器，了解瓷器这件艺术工艺品所承载的特殊的文化内涵，在深入理解其生存现状的条件下，可以积极参与到瓷器的传承中，学习了解它的艺术价值带给我们现代设计的启示。
一、德化瓷器的概述
德化瓷器的主要产地在我国的福建省，由于福建省位于我国东南沿海地区，气候宜人温和，全年雨量充沛，这样的气候特征为德化瓷器的生产奠定了重要基础，同时因为其地处沿海地区，即使在封建统治时代也可以很好的参与到中西文化交流中，虽然本土瓷器的生产会受到外国流入瓷器的影响，但德化瓷器很快就进行了自我改进，吸取了西方优秀的设计成果，进一步提升了德化瓷器自身的艺术特色，一直至今。
德化，作为中国古代瓷器主要重镇之一，在闽中地区起着带头作用。自商朝开始，再到元、明、清的飞速发展，德化瓷器可以说是德化地区经济文化发展的重要组成部分。历史的悠久不仅奠定了它不可撼动的地位，也为它带来足够的文化底蕴和艺术价值。
二、德化白瓷
德化的地理位置和气候赋予了它富含有机质的深厚土壤，德化瓷塑色泽莹润、工艺精湛，其精绝品质的首要保证乃本地所产之品质极高的瓷土。【1】优质的瓷土为德化烧制白瓷做了充分的准备条件，窑工们以此为基础发明了在当时能够制出的最精致的中国瓷器代表——白釉瓷器。这一伟大的发明飞跃将德化瓷器的发展推向新的顶峰。例如宋应星就在《天工开物》中记载：德化窑，惟以烧造瓷仙精巧人物玩器。我们足以看出当时德化白瓷烧制技术的领先地位。
德化白瓷，工匠首先要选用优质的瓷土为原料进行手工捏造加工，利用捏、揉、刻、塑等手法进行加工绘制，确保瓷器的造型优美，瓷器上线条的绘制要具有韵律感和一气呵成的流畅感；然后将瓷器放入温度为1300℃左右的窑洞中进行烧制。制作过程中的每一步都要求工匠必须精心精细，不得有一丝马虎。过程的复杂虽然使工匠必须时刻保持高度注意力，但是如此的繁复的烧制方法也诞生出质地细腻，釉质丝滑，纯白如同玉石一般的德化白瓷。
一件上等的德化白瓷，除了颜色纯正不夹杂一丝杂色，更值得注意的是其优越的透光性。白瓷是否能透光也成了白瓷收藏家们品鉴白瓷是否为真品的标准。例如明朝早期的白瓷放在阳光下能看到白色中透露着微微的肉红色，不同时期的白瓷由于烧制时间或流行手法的不同，其透露出的颜色也不尽相同。德化白瓷除了在颜色上能达到特殊效果之外，工匠对其造型细节精致的塑造也成了德化白瓷的另一个重要特点。
特别是由于福建地区对佛教的信仰，白瓷的烧制类型中很大一部分都被做成了佛祖和观音的形象，白瓷的白和佛祖造型的淳厚、圣洁，包括观音衣纹表情绘制的栩栩如生，生动灵性很好的结合在一起，这些精细的塑造都将德州白瓷的价值推到了新的高度。
三、德化彩瓷
德化彩瓷虽然和德化白瓷相比名气稍小一些，但同样也是德化瓷器种类里重要的代表。彩瓷在德化的流行主要是清朝之后，而且多以青花瓷为主。青花彩瓷的烧制同样要经历选土、手工塑造、进窑烧型几个步骤，多被用来做成艺术品或生活用品的器物造型。彩瓷器物造型虽没有白瓷人物造型复杂，但仍然需要考验工匠对于整体瓷器气质的把握:大的器物多造型厚重，不用多的装饰进行修饰，仅用简单的线条表现器物的大气磅礴；小的器物大多造型精巧，多用不同的装饰线条或图案去表现瓷器整体的活泼气质。
造型的简洁大方使工匠在对德化青花彩瓷的塑造上多注重瓷器表面画面的处理，除了要保证青花彩瓷烧制的整体颜色清雅透亮，青中透蓝的特质，还要保证整体画面笔法的自然纯朴，无论是人物画还是山水画，花鸟画，工匠都必须在有限的“图纸”上绘出整体画面的故事效果，既要注重画面在瓷器上的整体布局，也要关注画面和瓷器气质的相辅相成，广阔的山水画适合画在大型青瓷上，表现瓷器主人的高远心境；富有诗意的花鸟画适合画在小型瓷器上，文人墨士拿在手上把玩时或许会突然灵光闪现；至于生动的人物画多被高雅之士喜欢，用画中淡泊明志的老翁表达自己的超凡脱俗。这就是德化彩瓷的艺术价值所在。
四、德化瓷器对现代装饰设计领域的借鉴意义
德化瓷器以其精细的烧制和深远的文化内涵传承到我们今日。在现代科技高速发展的当下，我们已经不用和前人一样，花费大量的时间和精力去等待一件瓷器的诞生。然而机器生产真的能取代人工制作吗？答案当然是否定的。德化瓷器的艺术魅力更多的就体现在它的诞生过程里，诞生在制作它的工匠的“工匠精神”中。工匠精神的核心不是单纯地把工作当作生活和赚钱的工具,而是执着于工作,追求卓越的创造精神、 精益求精的品质精神。【2】瓷器之所以能够成为中华民族的代表，正是由于瓷器背后的工匠精神带来的深远内涵。在当下社会里，无论是艺术制作或是现代设计制作，太多的工匠和艺术家不以文化内涵为核心，只追求快消费的发展，这样的东西或许可以短暂的流行一段时间，但很快就会被社会遗忘。我们在传承德化瓷器时，不能忘记的是它对于烧制技艺精益求精的追求。
笔者认为，我们不应该抛弃德化瓷器复杂耗时的制作方式，在现代装饰设计领域里，德化瓷器烧制过程中对其造型的刻画和装饰的塑造，都对当今装饰设计发展有深刻的借鉴意义，各种传统图案的绘制或是表现神话故事的画面绘图，都可以被当今社会领域所吸收，与当下的时代相结合，加以优化。例如：可以运用德化瓷器的制作手法表现当下时代年轻人所追捧和热爱的文化，将当下引人思考的文化现象绘制成图案表现在设计中等等。如此能够带动年轻人对瓷器的兴趣和热爱，今后德化瓷器的发展也能走的越来越远。
结束语：
综上所述，笔者认为德化瓷器的艺术价值值得我们在更多的艺术领域中去进行发掘和再创造，值得我们在当下的环境里反思自己浮躁的内心，去发现瓷器所带给我们的宁静致远的启示。
参考文献：
[1]陈建评.德化陶瓷文化传承与工匠精神的思考[J].东方收藏,2020(17):105-106.
[2]刘洋.阐述工匠精神对民族制造和贸易复兴的意义[J].时代金融,2020(27):97-98+111.