黄凤春 李彦武
宣化科技职业学院 075100
摘要：地方优秀传统文化的开发学习是高校美育教育的一个重要途径，其能让学习者凭借兴趣，在没有压力的状态下，扩大视野，学习技能，陶冶情操，提高修养，完成优秀传统文化的推广和传播。学校可以通过几种形式来完成这种美育教育。一是深入民间，开发民间艺术，挖掘积累教育资源。二是把地方民间舞纳入高校教学体系，以必修课和选修课的形式开设课程。三是学校师生共同编创、打造民间艺术精品。四是教师带领学生参加比赛和社会义演，弘扬优秀民间艺术文化。
关键词：高校 美育 民间艺术 途径
美育是大学中必不可少的通识教育[1]，以艺术为载体，通过学习者经历创造美和体验美的过程，来增进个人的愉悦感和成就感，进而提升个人品格修养和精神境界的一种教育。
中华优秀传统文化艺术是国家之根，民族之魂。在优秀传统文化艺术中，民间文化艺术是一座宝库，其在不脱离民族传统文化价值的同时，又具有浓厚的地域性和时代性，史料价值和文化价值巨大。高校在美育方面，承担的任务更重，措施也更见成效。学生通过对优秀传统民间文化的学习、创新和推广，能够在轻松自信的氛围下，勾起懵懂的记忆、感受淳朴的人情。
一、背景
（一）文化背景
进入二十一世纪，文化竞争成为国际竞争的重要内容，文化建设是社会繁荣稳定的基础保障。优秀的传统民间艺术带有淳朴的传统文化美德和文化精神，具有鲜明的地方特色，是让心灵重归宁静的一片“港湾”。但很多民间艺术都面临一种尴尬而危险的处境，老一辈民间艺术传承人年事已高，而年轻一代不愿继承这些艺术形式，进而出现了老艺人相继离世、年轻人不愿继承这种“隔代断层”尴尬局面。作为地方高校，有责任有义务来改变这种局面，使地方舞蹈艺术重新焕发出生机。
（二）社会背景
进入习近平中国特色社会主义新时代，“绿水青山就是金山银山”成为很多地方政府发展经济的重要理念，这就间接推动了地方文化旅游产业发展。地方民间艺术属于地域特色文化，能够为本地旅游服务增添亮色，为振兴地方经济贡献力量，也能让地方民间艺术自身体现出经济价值。很多地方政府在政策上积极鼓励民族民间艺术开发，地方民间艺术在丰富生活情趣、强身健体、陶冶情操方面，起到了较好的作用。而地方高校更了解地方文化，也愿意服务地方，具有对地方民间艺术文化进行传承和创新的能力。
（三）资源背景
优秀地方民间文化是需要开发的，只有具备开发的文化和具有开发能力的团队才能在开发中获得成就，让学生获得成就感和满足感，达到美育效果。地方高校一般都拥有充足的教学资源，宽敞明亮的教学楼，都配有现代化的网络和多媒体设备，是中小学无法比拟的。建有艺术专业的高校，几乎都拥有专业的实训楼，实验室。在师资上，高校教师一般都具有创新精神和科研能力，能够对地方民间优秀传统文化艺术进行开发和创新。
二、目标
美育教育的目标比较鲜明，其为学生服务，同时又能发挥其他社会功能，对学校和社会都起到积极作用。
（一）兴趣的培养。
充分利用大学生的好奇心和求知欲，培养大学生热爱新奇而又面临失传的民间艺术，开拓学生的视野，充实学生生活。
（二）技能的掌握。
通过学生对优秀传统民间艺术的学习，来增添学生的才艺，让学生获得高超的才艺技能，对学生未来的就业及成长都有帮助。
（三）情操的陶冶。
通过学生创作作品，参加比赛，增强学生的成就感，树立自信心[2]，激发学生的学习主动性，提高审美能力，提升思想境界。
三、内容
（一）基础建设
1.成立专门机构
创设包含非遗文化传承人、本校教师和相关专业教师及管理教师在内的工作室，建立完善相关制度、明确责任分工，营造文化氛围突出环境，定期开展学术交流[3]。
2.建立实训场所
建设专业性较强可供学生实习实训的多功能实训室，创设民族文化气息浓厚、涵盖知识展示和成果宣传等内容的实训室文化，达到激励学生学习，让学生产生自豪感。
3.创建实验条件
创建开发产品的实验室，创新民族文化表现形式，打造属于自己的知名品牌。在继承之外必须要有全新的适应市场需求的产品，才能让传统民间艺术焕发出新的生命力。
（二）主要任务
1.文化传承。
对优秀的传统民间艺术，进行挖掘调研，获得第一手材料。然后进行课程开发，在校内开展教学活动。聘请传承人和受过民间艺术培训的大学教师任课。在有条件的情况下，编订校本教材和公开出版的教材。甚至可以开发线上课程，来多层次的开展教学活动。
2.实践创新。
充分利用积累的文化资源，进行理论探讨，巧妙的把原生态艺术品和时代社会需求结合起来，作品既不能脱离传统民间艺术的精髓本质，又有元素创新。能够创作出深受市场欢迎的代表作品。
3.社会服务。
充分利用大学生实训实践和社会公益活动以及志愿者活动，来宣传优秀传统民间艺术作品，弘扬民族优秀传统文化。在条件允许的情况下，开展民间艺术社会培训，召开研讨会、展览会，甚至艺术节等来扩大民间艺术品的社会影响力。
四、途径
（一）调研开发民间艺术
选取具有开发价值的优秀传统民间艺术进行开发，深入民间，对老艺人进行采访学习。获取视频影像资料和一切史料，以文献保护的高度来保存民间艺术资料[4]。
（二）在教学中引入民间艺术
在全校范围内开设地方民间艺术选修课，在对口专业开设民间艺术的必修课[5]。凭借学生兴趣重点培养部分特殊才能的手艺人，充实教学内容，繁荣学校校园文化。
（三）开发民间艺术校本教材
民间艺术基本都是以师徒形式口耳相授，在实践中传承受制于传承人。一旦传承人没有找到合适的徒弟，这门绝技就可能断代。而教材以纸质的材料保存下来，不再受制于人，增大了传承的保障。
（四）开发形成线上课程
世界范围内出现的疫情，使很多教育被迫中断，却促进了网络的线上课程开发，并发展成为一种常态化的学习方式。尤其是直播课和慕课，都以免费的形式，向社会提供教育。极大的方便了学习者学习。不管是本校学生还是外校学生，都可以通过网络学到难得一见的民间艺术。
（五）开展社会公益活动
对大学生而言，公益活动是对学生思想教育的重要形式，没有任何报酬的服务，是对大学生心理思想的重大考验。新奇的艺术实践，会增进这种活动的质量，学生在兴奋中，获得满满的成就感，无形中增强了学生的自信。
（六）参加赛事获奖
比赛是一种很好的宣传形式，如果能够获得大奖，会无形中放大宣传效果。获奖首先是对参与者的激励，促使其更加忘我的工作。其次是对民间艺术的宣传，让艺术更好地传承和发扬光大。
五、探讨
把地方民间艺术纳入地方高校人文素质教育体系，来作为一种美育培养方式，是一种探索。学生渴求新奇的事物，在没有功利心态的前提下，可以把兴趣转化成动力。但在培养中也涉及到一些问题，需要探讨。
（一）地方调研时的接洽问题
挖掘地方艺术有时需要接触地方县城的文化局，非遗文化在文化局都有备案。高校师生直接找地方县城的领导，需要一些精力。以项目形式与政府合作，通过上级政府的关系更容易开展工作。在聘请民间老艺人和向老艺人学习方面不存在问题，老艺人都带有上一代朴实的性格，不计较经费的多少，也愿意把自己的手艺传承下去。
（二）聘请地方艺术传承人的经费问题
挖掘地方民间艺术，需要一定的经费支持，虽然不是很多，但需要获得学校领导的支持，需要有明确的预算。很多公益性的演出和大型专业比赛，也需要一定程度的经费支持。可以通过课题和项目开展的方式，向省、市、校申请费用。
（三）地方民间艺术传承与创新的可持续性问题
授课可以是外聘老艺人，也可以是经过培训的本校教师。而创新的任务就落到高校教师身上，吸取民间艺术精华，加入现代元素来创作新作。把原有的单纯为了生活而产生的技术变成一种表演艺术，既有原始艺术的神韵，又有现代艺术的高雅。所以文化传承需要组建一支专门的队伍，抽调一批不同部门的教师来完成专项任务。
（四）对参与者的激励问题
民间艺术教育需要形成可验性的成果来激励师。正常的教学和社会实践外，创作作品，编订书籍，在学校评定职称和评先评优中予以照顾，让老师和学生获得成就感和优越感，是一种有效的激励方式。
?参考文献：
?[1]刘国贞，非艺术类普通高校艺术审美通识课程评估体系研究[J],山东理工大学学报(社会科学版) 2021,37(03)。
[2]卫艳蕾.学校美育中文化自信教育的内在逻辑与实践路径[J],教学与管理.2021,(15)
[3]张瑜,探索基于高校美育的民间艺术校园传承模式[J],大众文艺.2019,(22).李兵，
[4]传统民间艺术在高校美育课程中的发展策略研究[J],美与时代(下).2020,(08).
[5]胡燕,朱志平,探索基于高校美育的民间艺术校园传承模式[J],中国高等教育.2017,(19)。
作者简介：
黄凤春（1976.10-），女，汉族，学士，宣化科技职业学院讲师，研究方向：教育学。
李彦武（1976.8-），男，汉族，硕士，宣化科技职业学院副教授，研究方向：美学。