郑松
楚雄州广播电视台
摘要：随着媒体平台在整合媒体背景下的不断壮大，竞争压力越来越大，对电视工作者的素质和能力的要求也在不断提高。编导意识的不断演变是当今电视工作者的一个重要环节。这就要求电视工作者全面了解自己的日常工作，了解电视节目制作的各个环节，处理不同的任务，充分表达节目的要旨。现阶段，摄像记者需要不断强化编导意识，提高各方面的综合素质。
关键词：摄像记者；编导意识；镜头语言；运用
引言
电视摄影在电视节目制作中占有重要地位，电视摄影的水平直接影响电视节目的质量。作为一名摄像记者，不仅要成为一名录像师，更要像导演一样，对题材进行深入的研究和分析，让拍摄更具针对性和主题性。摄影记者从导演的角度和高度，理解了拍摄对象的内涵和类型的选择，并以此为基础构思拍摄，并准备自己的拍摄计划和拍摄重点。作为拍摄技巧和特殊情况的替代，如果在拍摄的时候提前用图像来诠释编导对拍摄对象的理解，可以说是有编导的意识，效果会呈现事半功倍。
1. 摄像记者编导意识养成的意义
基本上，编导的意识就是掌控全局的意识，而对于摄影记者本人来说，编导的意识是其应该具备的一个非常重要的基本特征。通过不断培养和提高自己的编导意识，记者可以更全面地了解整个节目的拍摄过程。另外，摄像记者需要更多的拍摄技巧来校正画面，以兼顾拍摄角度、场景和构图，以获得更好的素材。通过提高编导意识，可以将摄像记者的创新意识培养到不同层次，从而拍出更好的视频作品。
2.镜头语言对电视新闻摄像的作用
电视新闻与一般新闻媒体的区别在于，电视新闻通过主持人或记者的照片、采访、解说等方式报道事件，镜头语言可以加深新闻的传播效果。电视新闻的叙事策略是将其与视觉艺术联系起来。新科技、新叙事方式不断调整电视新闻，以达到增强叙事的效果。电视新闻通过对镜头语言的生动描绘，揭示客观事实，表达客观观点，以叙事方式呈现。还在编辑和制作新闻节目时使用蒙太奇方法，使用特定的镜头来传达特定的新闻含义，并使用一系列镜头和转场来制作电视新闻的具体效果。主持人发言时，可以利用一些场景配合主持人，用图片让活动的呈现更加直观。
3.镜头语言在电视新闻摄像中的运用原则
首先，检查节目内容是否真实。电视新闻节目最重要的是节目的真实性。真实性是任何新闻节目的基础。没有真实性，电视新闻就失去了它本来的意义。理性的镜头语言结合理性的科技手段，可以解释社会问题和新闻事件，通过现象把握本质，分析事件的内在原因，维护电视新闻的真实性。这可以改善电视新闻节目观众心目中的媒体可信度。其次，新闻主题亮点。电视新闻主要向观众传达事件，呈现突出镜头语言主题的原则，因为如果主题不明确，新闻中就找不到关键信息，需要确保新闻主题在新闻事件中突出显示。通过清楚地说明这一点，受众可以在最短时间内从大量新闻内容中获取新闻信息。
4.镜头语言在新闻摄像中的运用策略
4.1 灵活恰当地使用摄像技术
摄像技术是使用镜头语言的重要策略之一。镜头语言是电视新闻报道中传播信息的重要媒介。制作电视新闻节目时，相关人员必须根据新闻事件主题的清晰度和重要性，发现和挖掘最适合和符合新闻事件主题的拍摄对象，并根据逻辑清晰原则，灵活的语言构图和运用，使新闻受众更容易掌握新闻的事实主题和内容，镜头语言的心理引导使新闻形象更具说服力和可靠性。例如，一个新闻场景的摄像机描述可以给新闻观众一种身临其境的感觉。可以使用对比相机突出新闻的某些方面，或者可以使用合适的叙事镜头来增强电视的叙事效果。描述和增强新闻事件、电视新闻等的表现力和接受度。
4.2 电视新闻摄影要注意真与美的巧合
电视新闻拍摄中出现的图像的艺术性和影响力值得关注。新闻摄影美的基础不是造型美，而是客观反映新闻本质的真实美。
从这个意义上说，电视新闻摄影机的真与美不是矛盾，而是统一。有真理就有美，失去真理，美就消失了。电视新闻摄像的美妙之处在于，与再现新闻事件的现实和表达艺术的现实密不可分。电视新闻摄像的美妙之处首先在于照片内容所反映的新闻事件性质的真实性。现实生活错综复杂，并非所有事实都可以成为新闻。只有反映受众感兴趣的政治、经济、文化热点的事物和新闻的性质的事实，才能引起受众的兴趣。新闻事件现场可以拍到的画面有很多，只有那些反映新闻本质的才是真正的审美。新闻话题和新闻画面的选择和拍摄是通过摄像记者的审美过程来实现的。这些程序化的画面对观众来说变得司空见惯，不新鲜，虽然真实，却无法吸引观众的兴趣。电视新闻摄像的美妙之处还在于它们表达的真实性。内容不准确的新闻并不美观。然而，在电视新闻中，真相往往通过虚假的拍摄方式变成“假的”，而观众观看时，屏幕上有伪造的迹象，导致对整个报道的不信任。电视新闻画面纪实性强，在真实性方面比报纸或广播新闻更严格。
4.3在影片构图中的运用
因为在节目搭建过程中必须用镜头语言来体现节目的质量和效果，所以摄像记者必须充分理解镜头语言，通过不同的角度和背景来展现拍摄的每一刻。从而形成了镜头语言的表现风格。传统电影摄像有着丰富的经验，拍摄过程中不能局限于同一个角度，需要从不同的角度出发，使用不同的变换方式：远景、大全景、特写等。如果条件允许，可以加入特殊场景，让影片的构图增添几分新鲜感，展现镜头语言的独特魅力。
5.摄像记者编导意识的养成策略
5.1加强自身在编导方面的专业知识
摄像记者要培养编导意识，需要学习专业的编导知识。作为一个艺术性很强的职业，大多数在职者都学过比较系统的摄影知识，但对编导一窍不通。在后续的工作中，可能会出现拍摄素材选择不当或对受访者心理情绪理解不当，与工作中其他员工发生冲突和想法不一致的情况，严重影响节目的制作效果。所以，要想提高摄像记者的认知度，应该对编导知识进行专业的培训，从整体上了解编导的相关知识，对一些拍摄内容和素材提出更专业的建议。在节目制作过程中，提交有效的建议，以提高节目质量。
5.2 培养团队合作精神
电视节目制作，往往需要多个部门不断合作，当相关任务很多时，必须相互配合才能完成，所以作为摄像记者一定要有协调感。在实际工作中，加强沟通、团队合作，各部门相互配合，了解相关拍摄过程和内容等，准确把握节目主题，真正实现制作团队之间的有效合作，让工作更加便捷。许多专业在拍摄和制作大型活动时并不是相互独立的。要想相互配合，不仅要了解摄像记者节目制作的核心，还要有一定的审美，不断了解观众的喜好，满足观众的观看心理，以及在节目拍摄过程中必须巧妙运用创作技巧，使整个节目更具艺术性的。
5.3 从生活中汲取灵感
艺术往往来源于生活，电视剧大多是对现实生活的直接和间接反馈，所以摄像记者拍摄的内容往往具有强烈的生活感。摄像记者在日常拍摄中要注意观察生活现象，积极体验生活的思想意义，不断与现实生活相结合，勤于思考，形成自己不同的见解和体会。要充分理解生活的内涵和本质，深入挖掘生活的各种场景，充分发挥想象力，让拍摄的电视剧更贴近生活。拍摄角度和场景要根据国家的风俗、特点和习惯来选择。这样，在拍摄节目的同时，摄像记者可以更好地观察生活，丰富生活体验，从而深入洞察把握各种节目的照片，让拍摄内容改变观众的心理。
结束语
综上所述，随着新时代背景下媒体的发展，为保证节目整体质量的提升，应从实际出发，不断提高摄像记者自身的编导意识，不断提高团队协作能力，注重学习专业素质和能力，通过不断积累工作经验，不断提高自身综合素质水平，完善节目拍摄工作，满足高质量、高效率新时代电视节目开发要求。
参考文献
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